達人專欄身為編輯的采儀，最近跟作家討論出了一本作品，題材新穎，情節感人，人物間的刻畫也極其有趣，出版後也廣受讀者好評，短時間內就賣到了三刷，且銷量仍不斷推進中。
采儀認為作品是時候做ＩＰ媒合發展了，因此她與內部團隊準備好資料，於下次跟影視廠商見面開會時，直接拿來當作首推書，見面會議持續了整整三個小時，最終影視廠商沒有選擇任何一部作品，采儀與團隊成員也只能打道回府，打算擇日再去跟下一間影視公司商談......
小說除了出版電子＆紙本書外，ＩＰ媒合也是相當重要的業務之一，當我們看到市面上的優秀作品時，不禁會思考作品拍成電影後，會是怎麼樣的風采？
身爲一名作者，肯定也期盼自己的作品以不同媒介呈現於世，但大家也都清楚媒合是件困難的事，但到底媒合的方向有多少？途中又會遇到哪些困難？在文章開始之前，這邊想先打一劑預防針，基於諸多考量，這篇文章沒辦法詳細講述媒合過程，但會針對比較淺層、作家可以知道的部分去談。
一、媒合種類
在開始討論之前先來幫媒合劃分種類，一個「小說」ＩＰ粗略劃分可以延伸出：紙本、影視、遊戲、漫畫、傳統戲劇等。
以上分類都是比較明確有個接觸管道，可以去商談合作的項目，可能分的不是那麼漂亮，但也都是比較常聽到出版方在主力媒合的項目。
我們先針對多數作家比較熟悉的：紙本、漫畫來談。
紙本顧名思義就是實體出版，通常適用於平臺簽約小說的媒合項目，有些平臺本身不做實體出版，但與其簽約後，平臺將於出版社見面時提出作品，嘗試打動出版社進行實體合作，可由於紙本書是單一授權，出版社是無法掌握其餘ＩＰ權利的，因此實體媒合其實不如看起來這麼容易。
編輯系列前面很多集都有提到，出版社雖然滿腹熱情與理想，但終究是營利事業，假如出版方要掌握一本ＩＰ權利不完整的小說，那出版方還不如自己徵稿邀作家，至少往後要拍成電影的時候，出版方還能多賺一筆，而不是別人ＩＰ銷售成功後，出版方只能繼續打書。
除非出版方真的很喜歡這本書，否則媒合難度真的很高。
那除了書本利益問題之外，也或多或少跟作家＆資源分配有關，出版方捧紅了一本書，捧紅了作家，但作家的經紀合約並不在出版方手上，那出版這本書又再次少了一項好處。
資源分配之前也有提過，倘若新人出版日期跟大佬撞期，那新人分配到的宣傳資源一定會被壓縮，那分配給自家的作品都嫌不夠了，還有多少資源能分給別家的作品？畢竟簽約後肯定還包含宣傳，宣傳要錢，授權方願意分擔多少又是另一個問題了。
至於漫畫，最大的問題還是不劃算，今天漫畫商找畫家來接手這部小說的漫畫繪製，除了要給畫家工本費外，可能還要支付一筆錢給授權方，改編上的溝通也會是個問題。
作家可能會對於某些片段過度要求，但基於漫畫改編可能是不太合適的，結果作家堅持要保留，甚至對畫法開始指指點點，我想正常人應該都會受不了啦！尤其是臺灣漫畫跟臺灣小說一樣難賣，所以漫畫可能是投資報酬率相對低很多的ＩＰ媒合選項。
雖然這邊提了很多利益狀況，但其實不用把事情想得這麼絕望，因為追根究底能不能成功媒合，都要回到作品本身到底如何，質量高嗎？精彩嗎？文筆好嗎？文學性有到點嗎？
所以這邊慎重地跟各位作家說，不要被任何原因阻擋了成長的腳步，學習是無止盡的，寫作能力也是，只有持續進步寫出更好的作品，才能獲得更多機會，也不要把它當成是一種短期的利益追求，而是為了在文學這條路走得更長更遠。
二、影視
當編輯的這些日子，我最常聽到作家對我說：「我的作品很適合拍成那樣的電影。」
影視媒合的時候，編輯除了針對亮點去做宣傳外，也會尋找市場上的作品來對標，這作品最好是「成功」的影視作品，就算只有沾到一點邊也要提。
但這並不代表，有對標的影視作品，就能很好的起到加分作用，因為決定權在影視公司手上，每個導演都有想拍的作品類別，而這類別確切又要什麼樣的故事，導演通常都不會說清楚。
例如：「我想拍個恐怖故事，但這恐怖故事要跟別人的不一樣。」
不要說編輯團隊，可能連導演的助手都聽得一頭霧水，這時接收到消息的團隊，就會去尋找旗下有沒有符合條件的作品？如果沒有，那能不能在網路上面看到有這能耐的作家？
但這句話保留了很大的解釋權，所以導演心目中的作品，可能跟編輯團隊想得完全不一樣，這情況其實就很類似於出版，開個賭盤看能不能打中導演的胃口，但通常打不中的機率很高，畢竟導演也是藝術家，肯定會有屬於自己的想法，跟作家想表達的東西又會有所不同，除非導演也很喜歡這部作品，那就另當別論了。
編輯在跟影視公司提案時，他們就會化身為觀眾，根據作品的簡介去做初步選擇，所以這也會陷入一個主觀評選，對方會不會喜歡真的很難說，畢竟讀者口味都很刁專了，更何況是同樣行走於故事產業的導演、編劇們？
最後還要提一件事，並不存在所謂的：適合影視化的小說＆不適合影視化的小說。
寫小說的時候，還是應該回歸文學該有的水準跟表現，因為讀者接觸作品的第一線，就是小說的文字表現，倘若連文字表現都做得不好，那何談影視化？
三、遊戲
遊戲產業是個大難關，有關於這行業的媒合，其實很難去說明編輯會碰到的問題，我個人主觀認為最大的原因，除了是授權方對遊戲產業知識相較匱乏外，多數出版社＆平臺也不太把遊戲產業當媒合的主戰場。
這話並不是說出版社＆平臺不重視遊戲產業，而是小說文本改編成遊戲......就我所知，是真的很有難度。
比起小說改編影視，改編成遊戲又有著很大的不同，這點有在玩遊戲跟追劇的應該都知道，就算是文字冒險遊戲，也不是直接把小說文本全部貼上去，因此在媒合的部分，遊戲公司重視的可能會與影視公司有很大的不同。
目前比較常見的形式是：遊戲廠商與出版社合作，請擔任編劇的作家，在遊戲發行時出版相關小說。
結論，如果真的對遊戲產業有興趣的話，也許可以去修行編劇能力，然後增進自己對產業的認識，直接去抓遊戲公司的線路會比較好一點。
四、傳統戲劇
廣播劇、舞臺劇、音樂劇、有聲書，這些都是僅次於影視ＩＰ媒合的重點項目，就我個人觀察，好像蠻多作家對這幾個項目的媒合不屑一顧，這點我可以理解，但也希望作家不要忽略了這些媒合帶來的效益。
能夠獲得一項媒合成功，都是值得開心的事情，因為更多作品是連機會都沒有，倘若作品被相中其中一個改編權，那肯定代表著團隊的行銷做得很好，嘿對，務必要先誇獎一下行銷團隊，有好的作品就需要好的行銷，所以一定要先感謝團隊的行銷貢獻，接下來才是主角：作品。
作品本身的質量一定要夠好，才能被他人看中，才能讓演員在舞臺上展現演技，抑或是麥克風前使出渾身解術。
而且傳統戲劇媒合後，團隊也不是不用花錢，如果能藉此打響知名度，那對作者的名聲，也會帶來極大的效益增幅，所以真的不要輕視這一區塊的媒合價值，這小節我想說的只有這些。
五、後記
最近真的忙到炸掉，結果就是原本預計三月要發表的重大宣布，也因此得要延後，在此向各位讀者至上最深歉意。
新書的寫作進度也很差，已經開始有進度焦慮癥了，不曉得趕不趕得上時間呢......
然後我突然發現自己身邊很多人，都很在意我的感情狀況，鄰居、好友、同事、親戚等，我也不是不想交，但還沒遇到喜歡且真正想交往的也是事實，上一次對某個女生有興趣時，邀對方去看電影才知道她有男友，當下真的尷尬到我想把自己塞到垃圾桶裡，所以現在我想先專注在工作，等穩定後再去思考另一半的事情。
