整理了兩篇之後，終於輪到《スーパー スタァ スペクタクル》了，作為所有Revue裡面最抽象、最意識流的片段，也是作為系列的完結，可以看到大家都煞費苦心想替Starlight劃下完美的句點。
當時talk show直播時已經接近午夜12點，可以看的出來三森一開始好像有點累，開頭時還假裝睡著，我想也只有三森老藝術家敢這樣調皮吧。
那就開始吧。
(一) 整體製作
1. 製作初期視訊會議時，因為古川已經和除了加藤以外的staff們講解過極為抽象的故事板了，所以解釋的特別起勁，但是加藤聽得不發一語讓古川心裡直喊「やばい」，覺得十分抱歉。
2. 但其實加藤只是為了能跟上思路而先退一步，不追問細節，先俯瞰整體所以才不說話。
3. 除了加藤，其實所有的staff們看到故事板的想法都是: 「不懂這是什麼東西但是好像很厲害」。
4. 其中加藤覺得最不能理解的部分是華戀變成「T」的過程，因為黑白的故事板加上華戀出場時畫面有些模糊，古川自己在畫的時候也覺得「這裡絕對沒有人看得懂吧!」。
5. 山田(音響監督)因為看到這個片段的故事板，以為華戀是要奔向宇宙，所以還要求在先行PV裡面放些有宇宙感的聲音。
6. 其實古川本來的確有想要做成「從宇宙落下的星星」的感覺，連機械設定都做好了，但後來覺得偏離舞臺主軸太遠就只會成為噱頭，比起這個古川更想表現出舞臺少女在舞臺上的power，所以最後放棄了。
7. 古川在和staff們討論時如果發現有理解錯誤不會直接說出「這樣不對!」，而是會「嗯…嗯…嗯…」，這樣大家就知道不對了。
8. 本來小光在東京鐵塔上面向列車講的臺詞應該是「ここが舞臺“よ”！ 愛城華戀！！」，但是因為想讓三森喊出有力量的臺詞，最後將“よ”改成了“だ”。
(二) 編曲、作曲
1. 本次樂曲弦樂部分的編成是第一小提琴8人，第二小提琴6人，大提琴、中提琴各4人，低音大提琴3人的大編制。
2. 加藤覺得這次的作曲就像是監督給了很多空白的拼圖，雖然拼的過程中十分艱難，但是最後卻會迷上這個過程，很有「被古川操弄於掌中」的感覺。
3. 加藤在回饋問卷裡面寫道:「因為恐懼所以order還沒能開工」，並且接到order後之後過了兩個月才差不多能創作出樣本。此處的恐懼除了因為不知如何下手，也是害怕如果理解不夠透徹，做出的作品只會是半吊子。
4. 加藤交出的樣本完成度非常高，是高到可以直接拿來用的地步，但其實在做出樣本之前已經修改了80版。
5. 加藤表示在劇ス的音樂劇感是獨一無二的，但是也並不只是音樂劇，revue曲的臺詞與音樂合為一體，有時編曲也兼具劇伴的功能，作曲加上兩位的歌唱得到了很好的昇華，同時也替角色注入了生命。
6. 加藤表示，古川對音樂有很深的造詣，提出的參考音樂種類都十分厲害，其中不乏加藤與藤澤都很喜歡的音樂。
7. 古川雖然有以往作為監督的經驗，也知道只有自己才能做到，但是在處理最後部分的演出時其實一直沒什麼自信。但是後來收到了加藤做好的曲子，就好像收到了完成電影的最後一塊拼圖，終於找到了能夠昇華電影核心的最後部分，在這一點上彷彿被加藤救贖了。
8. 但是加藤卻說，監督看到的風景就是答案，只要往那裡奔跑就行，無論前進多少都是被監督指引的結果。
9. 古川在TV動畫開播前就很想要做出像《スーパー スタァ スペクタクル》這樣的歌曲，最後被加藤實現了，覺得在電影的最後輸給了加藤，非常不甘心，讚嘆加藤真的太厲害了。(觀眾語:私も、加藤さんに負けたくない！)
10. 在華戀被小光用短劍刺穿的片段，雖然在分鏡上沒有，但是古川就是想要錄下ももよ的呼吸聲，所以還特別請加藤增加那一段音樂的空白時長。(1)
(三) 作詞
1. 彼方さん這次作詞的重點是抱持著將華戀視為一位女孩子，描寫她的內心與人性。
2. 彼方さん表示答案都在樂曲中，加藤經過許多苦惱之後創作出的樂曲使角色的心境、旋律對應的話語都變得十分易懂，讓彼方さん作詞輕鬆許多，半天就寫好歌詞了。
(四) 錄音
1. 彼方さん聽到三森的歌聲後就想著總有一天要讓三森唱「像臺詞的歌詞」，所以向山田提出了讓三森講出「華戀」的要求，同時這裡也是歌唱指導最重要的部分。
2. 三森在錄製第一句唱詞時，注意著要像是帶著哭腔在唸臺詞一樣，並且刻意與音樂節奏錯開。
3. 三森錄好第一句唱詞(お願いよ 華戀)後，staff們為了配合歌曲又重新製作了那部分的作畫、分鏡，甚至為了與唱詞相符在1秒24幀的每個分鏡都做了標注。
4. 中間「綺麗で 眩しくて 痛くて 悔しくて……」的對唱部分，彼方さん的指導是每一句都要用不同的感情來處理。
5. 錄音時一開始古川心情十分低落的走進錄音室，和大家謝罪，但是後來談起作品時情緒逐漸高漲，最後還笑著拍手，讓三森嚇個半死。
6. ももよ表示狀態最差的時候大約在TV第12話，之後經過了聲帶結節手術，雖然劇場版錄音前也曾擔心會不會發不出聲來，但是在錄音時簡直像華戀再生產一般，狀態絕佳，發出了「人原來還能這樣發聲啊!」的感嘆。
這場talk show的有趣程度實在不亞於《美しき人 或いは其れは》那場，除了有森森森有趣的演出及發言之外，還能看到古川和加藤惺惺相惜的珍貴畫面，能夠看到這麼多創作者之間的討論交流真是太幸福了。
從這幾次的座談會其實就能知道，一部好作品絕對不是只看監督或是編劇(或系列構成)，而是由一群專精各領域的staff們，抱持著對作品的熱情燃燒自己創造出的。
看完所有的座談會後令我更確信劇場版少女歌劇在我心中是滿分10分的存在，無論是劇情、人設、作畫、演出、音樂、攝影都是我看完的200多部動畫中最優秀之一，無論是男女飯、偶像廚、扭曲怪、劇情廚還是作畫豚都能享受，知道創作者們的想法之後心中更是只剩讚嘆與佩服了。
最後，希望各個創作者們都能在下一個舞臺閃閃發光吧，小日向、萌P和はる在PC和武士道旗下接了許多企劃、原本響社的應該不需多言、まほ姉和てる參與了許多舞臺劇、もよ也出演了武士道最新的動畫，令人期待她們的將來會如何發展。
古川的新作啥時要出，我已經迫不及待想看這位天才導演的下一部作品了。
達人
