達人專欄
撰文：聽聽就好
比起以往的5月公布入圍、6月頒獎，這次因為疫情的緣故，一直到7月15日才要公布金曲獎的入圍名單，而且直到10月份才會頒發這次第31屆的金曲獎。
這次金曲獎出現了一些規則上的改變，像是樂團獎開放純演奏類的樂團報名，以及報名歌手獎的作品必須至少有三首歌以上。
前者算是把樂手在這個獎項的比重更為提升，估計這個獎項入圍的風格會更百花齊放；後者是以往只要一首歌就能夠報名歌手獎，這在發行量比較高的國語類可能影響不多，但在其他語言確實有過一首歌就入圍歌手獎的案例。
那這篇就提提我覺得有哪些人有競爭力入圍第31屆金曲獎，這次就講國語男女歌手、專輯，以及新人獎的部分，其他的獎項在最後會稍稍提到幾個可以注意的作品。
而這次就不列遺珠了，因為這次的遺珠真的有點多，索性就真的只選五個，不過還是歡迎討論遺珠。
那開始前還是要跟大家強調一下：
這不是實際入圍名單，是預測名單。
原則上我不太管幾個風向指標（雖然那些指標得承認還是滿有參考性的），以下名單純粹就是我很主觀的角度去論述哪些人為何我覺得能夠入圍，所以也算是一種個人的年度統整吧？
當然，這個想法僅供參考，多說無益，那就開始吧。
最佳國語男歌手
信《煉金術》吳青峰《太空人》黃明志《亞洲通話》J.Sheon《巷子內》周華健《少年》
今年國語男歌手依舊是偏弱的一年，所以標準會比較寬鬆些，不過也沒關係，這時候總會希望能有黑馬能夠殺出重圍，所以還是希望會意想不到的名字會出現。
信《煉金術》
信這張專輯收起了以往大眾對他的搖滾、飆高音的印象，專注地表現聲音上的細節，但是他依舊會用過往的高音技巧來點綴曲目，但明顯這次著重於內斂的情感。同時亦挑戰了自己不熟悉的曲風，雖然說能聽出年齡導致的聲音老化，但這張《煉金術》是個單飛後的突破之作，我是覺得滿被低估的。
〈醒〉
吳青峰《太空人》
青峰弄了一個很龐大又很私人的《太空人》，但他卻能夠輕易地暢遊在其中，面對各種不同的曲目，能夠玩出最適合放入的音色跟演繹方式，甚至有時候能把聲音玩成一種樂器來融入編曲之中，不受限的姿態耐人尋味。
〈傷風〉
黃明志《亞洲通話》
沒看錯的話《亞洲通話》應該算是報名這屆。音色辨識度高是黃明志的優勢，再加上大膽的作風，使得他可以輕易橫越深情與不正經的曲目，讓他能展現出更多不同的詮釋角度。這張專輯依舊展現出他唱饒兼具的特色，雖然和過往變化不大，但在這屆來說應該算是挺有機會的。
〈愛妳也愛她〉
J.Sheon《巷子內》
上次就差點擠進入圍名單，是新生代的指標性歌手之一。這次《巷子內》依舊延續了R&B跟饒舌的主軸，貼近生活的製作讓他更加心應手，明顯地變化是效仿?ZI在專輯中加入了Slogan，更重要的是稍稍修正了咬字有點含糊的特色，使其更能讓聽眾接受的程度但不會矯枉過正，是這次比較關鍵的地方。
〈囚〉
周華健《少年》
距離上一張充滿實驗性、大主題的《江湖》已經經過了六年，這次《少年》相對地卸下了繁瑣的構思，簡單卻凸顯出成年人的歷練。專輯內有一半是成熟地感性訴說，光聽歌聲的優美就能體會到歲數在他身上磨出的痕跡；與其並行著的是整個放開的周華健，能聽到年長的男子唱出如此玩樂的氛圍，是非常難得的一件事情，兩者合併在一起，也算是唱出了人生。
〈少年〉
最佳國語女歌手
楊乃文《越美麗越看不見》鄧紫棋《摩天動物園》魏如萱《藏著並不等於遺忘》家家《我想要的》佛跳牆 戴佩妮《BJ肆》
相對的，女歌手這次競爭十分激烈，過往老將幾乎都在專輯製作物有大幅成長，而且發片量相對壅擠，只要和別人差一點點可能就無法擠身至入圍名單之中。
楊乃文《越美麗越看不見》
《越美麗越看不見》除了保有以往擅長的冷酷，最難得的地方是這次居然可以聽到冷豔的楊乃文。技巧上在細節的掌控、層次的鋪陳、音色的收放都是高水準的演出，這讓她在和截然不同的音樂人合作都能輕易地詮釋出屬於自己的味道。
〈如今〉
鄧紫棋《摩天動物園》
綜合能力最廣泛的女歌手，除了以往最擅長的音域部分，在這張《摩天動物園》可以聽出鄧紫棋也嶄露出氣音的展現，同時專輯各種節奏跟風格的曲目都表達到位，最令人驚豔的是她於對岸節目中磨練出的饒舌技巧，絕非只是蜻蜓點水的玩玩性質，以檯面上非饒舌歌手的主流唱將來說，十分到位。
〈Fly Away〉
魏如萱《藏著並不等於遺忘》
這次魏如萱以全氣音的演唱方式來應戰，製作物的出色讓她這樣的作法並不會造成聽覺疲勞，反而應證了她的氣音可以容納在專輯所有的歌曲之中。同時因為主題的加成，娃娃的氣音在這張《藏著並不等於遺忘》十分溫柔，是她這次的優勢。
〈星期三或禮拜三〉feat. 岑寧兒
家家《我想要的》
家家單飛之後女歌手入圍是維持滿貫的狀態，《我想要的》捨棄的前兩張專輯的口水芭樂歌，家家在這張專輯終於能有更精緻的作品、更適合她的曲風演唱，足以不浪費她天生的歌喉。而雖然說時空背景不同，但我說前兩張的收歌都能夠入圍了，這張製作物大升級的生涯最佳作品當然不能例外。
〈安全感〉
佛跳牆 戴佩妮《BJ肆》
雖然說曾有樂團入圍過歌手獎項，但歷史上從來沒有一張專輯同時過入圍歌手獎以及樂團獎，可規章上也沒有說不行？戴佩妮在這張佛跳牆的專輯《BJ肆》可以明顯聽出唱功的進化，不僅僅是音域，聲線表情大幅度地展現是最精彩的地方，而且很確實地站在樂團的角度，和其他樂手保持著平衡，可在這個情況下依舊能聽出歌藝突出，我認為如果真的能入圍，是很有競爭力的。
〈蒼蠅〉
當然，如果因為樂團的身份不合乎標準，那這個名額我會給王若琳的《LoveIs Calling Me》，現階段沒有人能把老歌唱得跟她一樣有味道了，更何況還是鄧麗君的經典。
〈愛人〉
最佳新人
余佩真《真 真》王以太《演．說．家》9m88《平庸之上》傻子與白癡《夜長夢少》告五人《我肯定在幾百年前就說過愛你》百合花《燒金蕉》
本屆的重點戰局，從入圍就會是場血戰。這屆的優秀新人多到滿出來，我甚至如果單人跟樂團拆開，我都可以各選5個名額出來，當新人跟新樂團都非常大量的時候，勢必會互相擠壓。
所以我索性這邊直接增開一個名額，畢竟新人獎是一定有遺珠且增額機會非常高的獎項。我就單人選三個、樂團選三個，畢竟選到十個好像有點太誇張了。我原則上會選擇比較能平衡主流獨立間的歌手。
這次很多偏獨立製作的音樂人繳出好作品了，主流歌手可能會比較弱勢一點。
余佩真《真 真》
完全證明了何謂演而優則唱。身為演員的余佩真完全地把她演員的特質放進了《真 真》裡面。每一首歌都好像是一齣好戲，而她的演員張力也能夠透過作品留在歌曲之中，不落俗套的過癮。同時也具有在地化的親民感，這從專輯名稱就能體會到了吧？
〈原來我用錯了方式說我愛你〉
王以太《演．說．家》
從對岸饒舌選秀節目發跡後發行個人專輯的，大多差強人意，所幸王以太的《演．說．家》是其中的例外。王以太有高水準的Flow跟韻腳技巧不用多撰述，但這張專輯的Beat上有很大篇幅、帶點爵士風味的真實樂器混搭，再加上他選擇用比較旋律性的Flow來建構這張專輯，讓它成為非饒舌的主要聽眾也可以嘗試接觸的一張專輯。
〈阿司匹林〉
9m88《平庸之上》
從還沒發專輯就因為跟各個歌手合作而聲名大噪的9m88，首張專輯《平庸之上》估計不入選是會暴動的等級。9m88很大膽地在這張專輯用Neo-Soul跟Jazz為主軸來面對聽眾，這點特化了她聲線的特質，原本就受人矚目的聲音也因此能更盡情地揮灑，更凸顯了個人色彩。
〈最高品質靜悄悄〉feat. Leo王
傻子與白癡《夜長夢少》
沒人會想到一個臺灣樂團的主唱會在對岸的選秀節目奪冠使得他們聲名大噪，《夜長夢少》整體帶了電氣風格，搭上主唱內斂、超齡的聲線，添賦了一種文藝的氛圍，而且主要創作人的作詞造詣不淺，樹立起了風格。
〈象牙舟〉
告五人《我肯定在幾百年前就說過愛你》
以一首〈披星戴月的想你〉成名的告五人，旋律線條在獨立與商業上平衡得恰到好處，男女雙主唱的架構讓他們演唱範圍更不受侷限，這張《我肯定在幾百年前就說過愛你》涉及的音樂風格範圍廣泛，整體上都帶了一點復古的浪漫。
〈愛人錯過〉
百合花《燒金蕉》
挾帶著金音獎三大獎之姿，飽受各界音樂人青睞的百合花，其音樂風格是前所未見的。電氣、搖滾、民謠和歌仔戲、戲曲等濃郁臺灣元素的結合，在佐上各項國樂，《燒金蕉》走出了一種全新的音樂面貌，在地的前衛感。
〈一枝草〉
最佳國語專輯
《夢想成真》／ 熊仔 & BOWZ《藏著並不等於遺忘》／ 魏如萱《太空人》／ 吳青峰《BJ肆》／ 佛跳牆《失物之城》／ 許哲珮
《夢想成真》 ／ 演唱人：熊仔& BOWZ
頂尖的企劃，示範專輯為什麼叫做專輯。每一首曲目都是為了專輯而生，建構出一條明確無須腦補的劇情。把《夢想成真》拆成三種截然不同的含意，並且以三個章節跟一個後記來說故事，強悍又細膩的構思。
〈假朋友真兄弟〉
《藏著並不等於遺忘》?。⊙莩耍何喝巛?/font>
製作人將每一首單曲的層次提高相當多，同時此張專輯每一首歌都在描述內心感受，這讓娃娃的氣音可以很貼服地在每一首風格迥異的曲目上，讓詞、曲、編、唱都是緊密地咬合在一起。同時《藏著並不等於遺忘》曲目皆不煽情地直擊人心，共鳴度高。
〈Ophelia〉
《太空人》 ／ 演唱人：吳青峰
以三個「太空」作為骨幹，科幻跟文藝作結合，宛若藝術品般地肆意渲染意境在《太空人》之中，在非制式的曲目編排下，樂風可謂百花齊放，而吳青峰卻能恣意地自溺於其中，雖然有些孤芳自賞，但相當彰顯他的個人特質。
〈水仙花之死〉
《BJ肆》?。⊙莩耍悍鹛鵂?/font>
戴佩妮很清楚地畫分出個人和樂團上的差異，在主唱跟樂手之間的拿捏妥當，使得雙方都在這張專輯大放異彩，於現場錄音Jam出的這張《BJ肆》真猶如從音樂出發般自由自在，負面與奔放的起伏都相當地渾然天成。
〈Sad Sad Song〉
《失物之城》?。⊙莩耍涸S哲珮
《失物之城》主題明確，帶點神秘的歐風美感，聽者可以輕易地進入許哲珮用音符建構出的世界，具有景色般的編曲讓人彷若一步步經歷著奇幻的場景，聽來相當高級亦能感受到其淒美之處，甚至單以純伴奏來聆聽都是種享受。
〈My Little Secret〉
其他有想法的放在這邊一起講
前面提到新人獎因為太多新樂團造成擠壓，那想當然爾，最佳樂團獎勢必也是本屆的激烈戰局。
除了前面提到的新樂團還有佛跳牆以外，新團方面有我前面沒選到的唐貓《唐貓》，是罕見地以R&B為骨幹之姿的雙主唱樂團。還有老王樂隊《吾日三省吾身》帶有厭世跟諷刺風格，亦是獨樹一幟。還有我很喜歡但我還不熟的靈魂沙發《SoulFa》、眠腦《裸浪》都是強悍的競爭者。
唐貓《唐貓》〈紅〉feat. Rēd°芮德
前輩們當然也不能小覷，除了佛跳牆以外，大家認識的滅火器《無名英雄》、茄子蛋《我們以後要結婚》都是在過往都受金曲獎青睞的常勝軍。別忘了，今年演奏類的樂團報名，不過這類不是我的範疇，能想到的名單是大象體操《水底》跟體熊?？啤?/font>Topic2: Relationship》。
體熊專科《Topic 2: Relationship》〈Tearingthe heart with dancing fingers〉
所以這次樂團絕對是廝殺最慘烈的獎項之一。
整合了這些日子聽下來的感覺，入圍大贏家應該會是吳青峰《太空人》跟魏如萱《藏著並不等於遺忘》，尤其是魏如萱應該大獎跟製作類獎項都會占有一席之地。原住民語那邊理論上應該就是阿爆《母親的舌頭》的局了，算是還沒開獎就知道必有斬獲。
阿爆《母親的舌頭》〈1-10〉feat. Dizparity
至於其他獎項，專輯製作人我希望有《夢想成真》（演唱人：熊仔&BOWZ）、《藏著並不等於遺忘》（演唱人：魏如萱）、《Love Is Calling Me》（演唱人：王若琳），這幾張是專輯製作上我覺得投入想法相對比較多的，有盤算著製作物的呈現，但沒有留下鑿痕。
年度歌曲的部分，時事有滅火器〈雙城記〉或眾星的〈撐〉、流量有高爾宣〈Without you〉，個人是覺得魏如萱以單曲的高品質應該會也中個一首，先前和網友討論的影視類，也有來自《我們與惡的距離》的〈路過人間〉、〈別讓我走遠〉，以及剛拿金馬的雷光夏〈光明之日〉。這些都是很安全的名單。
滅火器〈雙城記〉
作詞類想法不多，硬要選一首我會選李格弟寫的〈Ophelia〉，先前的樂評有提到，我真的太喜歡冰塊那段的描述了。而傻子與白癡的筆觸也深得我心，不知道有沒有機會入圍一下？青峰大概也會有機會吧。
其他的目前沒甚麼想法了，還是等入圍名單15號出爐之後再來慢慢賞析吧，這次入圍到開獎有三個月可以慢慢聽，不知道這對評審會有甚麼大變化，也是滿有趣的一點。
要發文前的居然剛好中華音樂人協會表揚十大單曲、專輯那就順便講
中華音樂人協會歷年來幾乎都會在金曲獎前（有幾年是金曲獎後），發表他們的十大專輯、單曲。而歷史上來看，這份名單和金曲獎入圍名單重疊性很高，所以這份榜單一直都被稱為金曲獎的風向球。
先來看榜單，就整理自中華音樂人協會囉。
| 十大專輯 |
十大單曲 |
| 陳珊妮 《Juvenile A》 |
郁可唯 《路過人間》 |
| 魏如萱 《藏著並不等於遺忘》 |
陳珊妮 《成為一個厲害的普通人》feat. 呂士軒 |
| 阿爆 《母親的舌頭》 |
阿爆（阿仍仍） 《1-10》feat. Dizparity |
| 余佩真 《真 真》 |
魏如萱 《Ophelia》 |
| 熊仔&豹子膽 《夢想成真》 |
余佩真 《昏你》feat. 亂彈阿翔 |
| 9m88 《平庸之上》 |
吳青峰 《太空人》 |
| 米莎 《戇仔船》 |
滅火器 《雙城記》 |
| 神棍 《神一樣的存在》 |
鄧紫棋 《摩天動物園》 |
| 百合花 《燒金蕉》 |
岑寧兒 《Fly》 |
| 王若琳 《愛的呼喚》 |
鄭宜農 《街仔路雨落袂?！?/font> feat. 陳嫺靜 |
好像跟我選的有點落差，哈哈，不過就不改了畢竟這就是我的自選名單，如果是要猜金曲的準確性，中華音樂人協會會比較有參考性。
很明顯地是我低估了陳珊妮，雖然說她的呼聲一直都不小，但我覺得相比之下我還是比較喜歡上一張，那在這一屆強敵環繞的情況下，她就沒被我選中了。
陳珊妮《Juvenile A》〈成為一個厲害的普通人〉feat. 呂士軒
樂團上我倒是也忘記神棍樂團，虧我還有收他們的歌。這個團也是很凸顯國樂的一支樂團，確實也滿有競爭力的。
神棍樂團《神一樣的存在》〈九號公路〉
十大單曲還滿有可能跟年度歌曲獎高度重疊的，不過不知道哪幾首會落到製作類，也是繼續觀望吧！
這次自選名單大概就到這邊，歡迎跟我討論各項遺珠，有的可能我真的遺忘了，有的可能是有我的有理由在，畢竟選入圍名單比選得獎名單還難的地方就是範圍太廣了。
如果你沒聽過這些音樂，也可以嘗試來挖挖寶，說不定有你喜歡的新聲音。
以上皆為個人觀感，若有冒犯請見諒。
