《笑傲江湖》中的名曲「笑傲江湖」是各影視版本的一個觀察特色。《笑傲江湖》原本只是一本小說，金庸並沒有在書中設定「笑傲江湖曲」的細節，譬如旋律或節拍，只說明意境還有琴蕭合奏這兩件事情，那麼，讀者對於該曲，自然有不同想像，各影視改編，如何呈現「笑傲江湖曲」也是有趣的事情。

目前來說，最大量使用的「笑傲江湖曲」基底是滄海一聲笑，最早建於1990年徐克導的電影版，以及之後的2000年任賢齊版、2013年霍建華版。比較特別的版本是2001李亞鵬版（https://youtu.be/Mi78wqKMySs），以及1996呂頌賢版（https://youtu.be/RWrA7WrJ9vI）。

1996呂頌賢版是至今依然被笑傲迷推崇的版本，其「笑傲江湖曲」也被頌揚。該版本的「笑傲江湖曲」改自普善咒，而普善咒被分類在佛教音樂當中。對比之下，改編後的普善咒多了一種活力，但原本的清徹旋律仍然被繼承。

不同的笑傲江湖曲的呈現代表了甚麼呢？金庸的改編作品多如過江之鯽，觀察的面向無外乎演員、情節與武功的比較，但音樂如何參與小說的影音化，以及不同的改編之間音樂呈現有何不同，或許是一個不錯的評價點。儘管如此，我非學音樂出身，對這些作品的凝視，也不過外行人的感受，實在沒資格品頭論足，但是，欣賞作品是一種能力，在現在這麼多作品的情況，如果有更多元的深入觀點，提供評價作品的入門，或許是豐富現代人疲憊心靈的好途徑。