（灰純對比、明度對比、飽和度（彩度、亮度）對比、冷暖色對比）

從檢色器來判斷自己的畫面是否有做到合適的資源分配，不要讓不重要的東西搶焦。

不論是打光，還是陰影上色，做的都不全然是符合現實的；重點是突顯主角。

當一張圖內有兩個以上的重點（其中一個是主角）時，

如何透過控制物件的飽和度、使用LV5以上的高飽和度高純度顏色，甚至使用冷暖色對比，

來強化觀眾對觀看圖時的視覺導引。

補個影片版（合圖集）：

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概述一下前天～昨天的複習（？）：

1. 先打好固有色（即白色房間）

2. 色彩增值．壓暗，模擬黃昏／黑夜偏藍的環境。

3. 設一盞直射光，自左上方射入，可以是冷光，也可以是暖光，視環境不同而選擇。

4. 設一面反光板，在光源的相對位置，替完全暗面補邊緣光。

　反光板所受的光，來自直射光的直射，因此光的顏色與直射光的顏色是相同的。

　而且由於反光板的光源，來自直射光的直射，所以它的光會弱於直射光。

在處於白房間，或者大白天．陰天的情形下，由於雲層的反射，陽光會四面八方地射向每個物體，包括人、地板、建築物；

在這個前提下，就只會有柔軟的光，完全不具備強烈方向性的直射光。

（環境本身就是一間房間，或者一個天頂之下，角色與物品都受到天頂之下的光所漫射；

　除非把白房間的燈關掉，也就是所謂地使用正片疊底，來進行壓暗。）

（即畫面資源分配）：

（壓暗、打直射光、設反光板做暗面反光、明暗交界線）：

主體會受到不同環境的環境光源顏色所影響、光源越強，受光面越大；

（我認為暗面也會更暗，不會K大沒說。）

在壓暗（即暗室）的情況下，不會有受光面；除非有光源射入（例如夕陽），或是直射光（畫家在作畫時），為了使畫面看起來更立體，首要先設直射光；萌新可先不考慮反光板這種暗面反光的問題。

當然主角的表現絕對是越細致越好，旁邊的陪襯不論如何，飽和度跟明度，都不可以太高，

除非確保能指向性地以提亮的顏色，將畫面的焦點指向主角。

（這個概念其實跟構成有很大的關係，反正真的希望中國的彈幕小鬼演員，不要再繼續ky了，至少不要在上課時間ky。）

課中實戰與私貨練習／摸魚：

使用LV5，以及眼影，還有構成所提到的視覺導引策略（暖色系光圈），使畫面更加聚焦於角色，而非鑰匙。

藏色練習，有偷藏暖色系、冷色系下去。

當旁邊的背景很花的時候，就繼續狂刻主角的細節，打更深的影子、

將更濃的顏色（LV4）上在主角的眼影上。

眼睛直接打高光，打到LV5的程度。

在臉頰的受光處做非常大的亮面；在髮絲處打很強且細緻的亮光。

耳環用了LV4的紅色（其實用冷色更好，可以聚焦）。

舌環與舌頭處也做了高光，就是為了要把畫面的重心導回主角的臉部。

灰純對比：

在這張圖本身就已經是手繪稿的情形下，人物的臉（＋眼睛）是第一個必須被看到的要素。

因此放極淡（Lv2）的粉色在背景。

直接用冷色我不知道會不會搶焦，但以後可以試試。

緞帶的顏色在Lv3，目標就是通過複雜的細節＋視覺導引，將觀眾視線從其他相對不那麼重要的鞋子、衣服、身體等部分拉回臉部。

衣領、耳環、臉部裝飾、眼影，由於離臉部非常近，因此都可以再多加彩度。

（想要更精緻的話，也可以濃墨重彩，強烈的光影上去A，用來抓眼。）

圖中唯一用到LV5的地方，就只有眼睛＋眼下裝飾（大概LV4）；所以理論上，眼睛會是全圖最抓眼的地方。

摸魚，結果後來直接拿來實戰打光SOP。

環境：壓暗，黑夜帶藍

受光面：自左上（沒畫明暗交界線，但由於圖層效果疊加，看得出一點點）

有設一面反光板在直射光的相對處，但是為了強化打光效果，我把反光板打出的光設定得很強烈。

在一個關燈的暗室（設定為暖色系）

打一盞白色的直射光。

隨便弄一弄就很立體；這也是為什麼在漫射光（環境光）的情形下，所有的CG看起來都是扁的，不立體?？雌饋砭秃?D，因為這其實是2D思考下的陰影上色模式，也就是不考慮天頂、暗室、3D打光（光源處在哪裡），只思考漫反射的情景。

因此，在一張圖的底色差不多上完之後，其實就差不多該開始做打光SOP了，如果有加打光板（反光板）的話，可以非常顯著地在畫面上提昇精緻度。

此外；若選用的直射光，與所壓暗的底色（例如：黑色帶藍）是相反色系的話（例如：暖色光），

圖層效果疊出來的顏色會非常驚艷；會有一種我的作畫功力一下子斷崖式增長的錯覺。

（但事實上，不論多會打光，還是要有對物體最基本的臨摹、結構、體積感的認識，基本功才是永恆的。）

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以上很多都是我聽課的見解，如果有錯誤，以K大講課，以及其他前輩佬們為主。

就這樣，我先去吃點早午餐，不然我真的沒力氣繼續聽課，這幾天高強度聽課，聽得我很疲勞。

（然而我還沒開始畫作業點一，笑死。）