達人專欄
《派對咖孔明》從黑馬到OP爆走，再到走向神作。現在觀賞這部作品已經是用欣賞音樂藝術品的地位。
前期主要偏向看孔明獻計，但後期，已經是在尋找觸動內心的音樂，是如何一步步攀登上全新的高峰。
《I'm still alive today》同樣一首歌，從第一話到第九話，不論是情感還是技巧，都已經昇華到足以震撼心靈的體感。
尤其第九話在角色的情境刻劃，加上歌聲的渲染力，多層次的情緒疊加，終能創造出足夠穿透人心的感動力。
P.A在工作女孩系列，一直都能表現亮眼。2021年的原創《白沙的Aquatope》我本以為會有什麼超展開，只是後半表現就拉回到工作寫實，如果能結合風花得重新出道，是有機會作出派對孔明的成果。
要製作出這樣的作品，不僅考驗編劇作品的節奏，還考驗著作詞、作曲以及歌唱功力，都需要在每次呈現上，不斷更上一層體感力。
只能說製作組，對這部作品的製作非常用心。
中期用十萬讚企劃，來引領後續篇幅的方向，一點點展開作品的核心價值「為何而唱？」
就像當初在《白箱》內提到「為了什麼作動畫？」
其實不論是什麼樣的答案，這份答案的意義，只我們自己能去實現，而這段實現夢想的過程，則被稱為奇蹟。
《派對咖孔明》走到第十話歌曲逐漸成熟，劇情的最後一段，歌曲漸漸引入序破急突然中斷，進入一段空白的沉澱，最後將歌曲名稱，改成「DREAMER」
這完美展抓住情緒體感，與日本美學的極致展現。
從四月初放送到現在，最後兩話的收尾空間，絕對能創造新歷史。
