這一幕印象還滿深的
究竟亞瑟只是想惡搞布魯斯，
還是象徵大人想把自己的人生強加到孩子身上，
大概只有導演知道了。
下面正文
We build thewall to keep us free.
非出自本劇，但是一直想到的歌詞。
其實小丑一直讓我想到水底情深，
同樣是邊緣人的故事，
有愛就是天涯同路，
沒愛就是你死我活 <遠眺燃燒的高譚市……>
回到最開始的歌詞。
強大的疏離和冷漠是我觀看小丑的第一印象，
在接下來的片長裡也一直延續著這個壓迫的感覺，直到最後解放。
從破敗的市容到罷工導致城市的髒亂不堪的新聞廣播，
主角亞瑟坐在一排窗戶前臉卻對著一面鏡子，
用力要擠出微笑，用力到流下眼淚。
有說電影一開場就知道導演功力有沒有，小丑就是最好的例子。
一開場我們知道要世界末日了，但主角根本沒心也沒力拯救世界，
他只是一個無能為力的小人物，每天逼自己面帶笑容求生存。
小丑裏頭的角色沒有什麼偉大的理念，
面對混亂的世界只能用盡全力把心裡的牆堆得高高的，
以免外頭的混亂傷及自己。
嘴巴上力挺的好同事在面臨問題時便極力撇清，
理應提供援助的公部門只能按表操課，實際上也是自身難保。
成為小丑前的亞瑟，每天要面對的疏離和冷漠在本片中刻畫得很深，
深到讓人坐立難安，渾身不舒服。
一開始努力微笑，在路上跳舞討生活，
然後被打被唾棄，被同是邊緣人的地痞搶劫，
可以說預言了整部戲的走向。
亞瑟的崩壞大致可以分三個階段，
一開始是用心照顧母親，努力想成為諧星的時期。
他只期待一點點肯定，還有鄰居間一些些的溫情，
然而有夢未必最美，希望也不是會一路相隨的哈巴狗。
經歷一連串的打擊，連安穩坐車回家都不可得的亞瑟，
終於拿起不該擁有的槍殺了騷擾他的西裝混蛋。
第二階段的亞瑟繼承了前一階段痛苦時的自我懷疑，
生活不如意讓他必須往內在探索，挖掘心底的傷口。
所以別說如果亞瑟沒偷看老媽的信就沒有後來幻想破滅的傷害，
那是遲早的事，畢竟解決問題是人的本能，
好萊塢電影已經寫得夠多，每當人生不如意、生活遇上瓶頸，
每個主角都必須踏上同一條路——出發去尋找自己。
過去沒有懷疑不代表未來沒有，老媽寫給湯瑪斯偉恩的信只是眾多火線之一。
怎麼找？最直接就是你的出身 <蒐尋回故鄉找自己的電影：族繁不及備載>
以前寫過這句話，現在再寫一次，
有時候治療比疾病本身更恐怖。
把過去和心裡的傷口挖開，未必有療癒的解脫，
夢醒了，睜開眼睛是亞瑟最不堪的現實。
邁入第三階段過程不再贅述，基本上就是編導如何逼瘋某人的心路歷程，
先斷他生活，再斷他理想，最後連他身家都全盤否定。
然後人就瘋了，先殺陌生人，
再宰負他的、否定他的、最後是破滅的偶像，
別人笑你是悲劇，換你笑人就是喜劇了。
然後人就瘋了，先殺陌生人，
再宰負他的、否定他的、最後是破滅的偶像，
別人笑你是悲劇，換你笑人就是喜劇了。
再回過頭來說說水底情深吧！
小丑和水底情深很像的地方就是那些違背常理的地方，
反倒是配樂和影像變得舒服愉快的地方。
水底情深是在乾燥整潔的地方上演強欺弱的劇碼，
溼答答、混亂的地方反而浪漫又溫馨。
小丑是亞瑟努力撐著好人的面孔過日子讓觀眾視聽疲憊難受，
自我解放或者說墮入深淵時，反倒陽光明媚，音樂帶勁。
然後說說服裝。
第一幕也就是第一階段的亞瑟，
會穿著不合身的小丑裝討生活，
誇張又不合時宜的衣服鞋子和妝容。
沒意外的話是他笨拙地想融入社會、人群的偽裝，
只不過冷漠的人們只是笑他、打擊他。
第二幕開始於殺完西裝混蛋之後，亞瑟不再穿上述的小丑服，
服裝變得單調乏味，沒有什麼色彩變化。
這一幕有個小插曲本人很喜歡。
當兩個警察在醫院外找上亞瑟問有關地鐵槍擊案的事時，
亞瑟拒絕回答想回醫院，撞上一扇只出不進的自動門。
雖然可能只是一個小笑話，但我自己是理解成亞瑟即便暗爽在心裏，
但還是很努力想要回到現有的社會體制，
這和他第二幕不斷試圖找尋和人際連結的心態也正好吻合。
有錢的老爸、有愛的女朋友、有人捧場的表演，
上述任何一項只要成立，亞瑟就不只是一個地鐵殺人魔，
他的存在有價值，對這個世界有意義。
只可惜那扇門只能往外走，畢竟看見陽光想躲回暗處可不簡單。
等到第三幕警察想把亞瑟帶回體制內的時候，
高譚市已經暴走了，兩個小小的公差怎麼扭轉乾坤？
第二幕終於老爸不認、表演遭偶像嘲笑，
至此不論真假有無，都還是亞瑟遭人傷害。
第三幕應始於假女友下場和殺母，這時是他主動毀去對社會的幻想，
我們可以說從此沒有亞瑟，只剩小丑了。
把頭髮染綠，臉塗白，再穿上大紅西裝，
小丑要幹最後一件大事證明自己的存在。
秉著人性本善，我相信亞瑟本來要上節目自殺的，
只可惜人終究是自私自利，小丑想活下去，
就算代價是燒了一整個城市。
終於有人看見他了，這個令人失望的世界總算有一次回應他，
原先孤立的小島成了狂熱的群體迴路，
不得志的諧星找到舞臺了，遭人唾棄變成萬人追捧。
說真的，亞瑟真的不正常才會回去過以前生活，
乖乖死在體制下的監獄、醫院，還是拚一次你死我活，
你得承認小丑說的沒錯，反正他還能有什麼損失？
說真的，亞瑟真的不正常才會回去過以前生活，
乖乖死在體制下的監獄、醫院，還是拚一次你死我活，
你得承認小丑說的沒錯，反正他還能有什麼損失？
最後來說說批評本片的人崇拜暴力的人吧！
其實小丑一點都不崇拜暴力，
電影裏頭勁道最強的暴力有兩種，
第一種是只問功利的暴力，
穿西裝的打領帶的就是可憐的有為青年，
扮醜賣笑的就是活該人渣。
這種暴力讓高譚市的墮落腐敗，燒起熊熊怒火。
第二種憤怒的暴力出現在片末，
那是無差別的破壞熱情，把小丑拱上愚人之王的王座。
這不是什麼無產階級的勝利，
只是催生一個只想看全世界陷入大火的犯罪王子。
觀眾以為會有蝙蝠俠出來拯救高譚市，
但其實只有濃妝豔抹的丑角，
被群眾暴力推上高位，用嘴裡的血畫出笑容。
以上，本日沉重的短心得，二刷實在不太建議
PS
附註寫點和蝙蝠俠有關的。
小丑獲得歡呼時，又想到開戰時刻那句『成為象徵你能永垂不朽。』
把兩人登上人生高峰的歷程兩相對照，真的格外諷刺。
藍道拿槍給亞瑟時，則是想到高登給布魯斯毯子，
都是給東西，給的不一樣，日後也不一樣。
說實話覺得超英片滿街跑的今天，
確實需要一部小丑來提醒我們英雄是不世出的神話，
被逼到發狂的小丑卻很有可能是日常。
達人
