才華為何？藝術的價值由誰定讞
藝術是一件讓人摸不著頭緒的事情，每當講到何為藝術？總讓多方不管是資深藝評或網上酸民多方論戰。而藝術品的優劣，又需要什麼樣的人來決定它的價值？這點也許值到多年後依舊是難解的習題，後印象派的梵谷當年作品賣不出去，現在卻幅幅天價，何等讓人費解。是過往之人不懂價值，還是現代人的哄抬炒作，依舊無解。《大藝術家與我》改編德國作家小說作品，講述年輕自傲的藝評人與大藝術家康明斯基之間的故事。除了訴說藝術的價值外，也用詼諧幽默的手法敘述關於名人傳記的荒謬。



藝術史，是從宗教起步但卻在行進間踏上科學的人類演化史。早期教堂廟宇、神殿祭壇，藝術為宗教服務，而後封建時代藝術為達官貴族服務，而到太平盛事，藝術普遍的在生活四周漫延，慢慢的藝術不在是侷限於畫作神子雕刻聖母，電影、動畫、電玩也漸漸成為新生代的藝術作品，就連生活也可以很藝術。藝術從宗教繪畫，轉變為科技產品，這也許代表藝術並非狹義存在，它廣泛的在個人或群體之中成為展現自己或是與人交流的語言。藝術即生活，生活流於藝術之美。

電影中，雖然是以藝術家與藝評家二者的觀點為主，但卻沒有過往詮釋藝術的電影那般難以吞嚥。而是變得有些詼諧，幽默和讓觀眾思考藝術價值的存在。故事敘述自我感覺良好的藝評家，車諾爾。打算以撰寫抽象藝術大師康明斯基的傳記，作為財富名利的墊腳石。但沒想到要接觸這位大師不易，康丁斯基的女兒處處阻礙車諾爾的採訪計劃。這讓車諾爾不得不使出渾身解數，終於取得機會，但沒想卻有更大震撼和考驗正在等著這位年輕自負的藝評家。



《大藝術家與我》讓心懷不軌的小夥子，對上老謀深算的藝術家，透過各種際遇來評論「傳記」與「藝術價值」。本片最棒的一點是在荒謬的氣氛裡，卻有著藝術的憂傷。什麼是藝術與一位藝術家的價值？難到真如世俗對藝術家的刻板印象一樣，生前一窮二白；死後聲名大噪。這部電影帶領觀眾追逐藝術省思，大藝術家不是智者；而作品的美也非絕對，吹捧得天花亂墜，還不如回來問自己，你對這作品滿意嗎？

電影中，藝術家康明斯基以「捨去」作為主題，將你不需要的全都不吝嗇的拋開。康明斯基這觀點也許致敬於抽象大師康丁斯基。受現代主義的影響，主張於實作與製作。也加入知名的現代主義設計學院包浩斯任教，將現代簡約抽象的美學發揚光大。在學院風氣開放，前衛的思索，讓納粹恐懼而破關校，但康丁斯基能著重於抽象美學與幾何的現代變化風格。當時以抽像藝術聞名的還有紅藍椅創作者，風格派的蒙德里安。和俄羅斯絕對主義下極簡風格藝術家，馬勒維奇。



拋棄傳統學院派的繁瑣，康丁斯基的畫作以簡單的幾何回歸表現當代新的藝術風貌。拋棄多於回歸自我，也許可以從康丁斯基的畫作中看出。電影中的康明斯基明顯的參考了現實中抽象大師康丁斯基的理念，怡然而生的藝術家。電影中不實的探討真實的藝術才華？和何為美與藝術品的價值。電影透過年輕的藝評家敘事關於大眾面像的世俗風貌；去對照藝術家真正想追求的藝術之美為何，這也是電影中值得一看之處，兩人不斷衝突碰撞對於藝術價值的方向。

車諾爾如同觀眾，我們都對藝術家生活和生平感到好奇。但藝術者當真不凡？或則是一群比常人更努力追求美與藝術自我價值的探索者。這是值得讓觀眾重新定位藝術價值與思考藝術涵養之處。電影中劇情不生硬，繪畫的轉場效果也貼題的恰到好處，尤其在尾聲時各種現代藝術融合的動畫效果，實在讓藝術與設計史宅驚艷不已。《大藝術家與我》不失探討真實社會中對於藝術的刻板迷思，讓藝術家電影，有了屬於當代的全新面貌。