隨著遊戲產業發達，投資的成本越來越高
優秀的遊戲原聲帶也越來越多
不過原聲帶這種背景配樂
大多時候只是襯托氣氛，聆聽時頂多勾起一些對於遊戲的記憶
這篇想寫的是能夠跳脫「背景音樂」
夠格拿來當成主角欣賞的主題音樂
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Alan Wake (2010)
這裡要推薦的不是Alan Wake的原聲帶
Petri Alanko譜寫的配樂非常優秀
但離開遊戲仍不足以拿來獨立聆賞
這裡要推薦的是Poets of the Fall這個芬蘭搖滾樂團
主唱Marko的嗓音滄桑又溫暖
Remedy製作人大概是他們的歌迷
每次遊戲都找他們製作主題曲
The Poet and the Muse這首歌曲最特別的是
它不只是一首遊戲主題曲
它更是遊戲的一部份
這首歌曲在遊戲中由一個虛構的雙人樂團演唱
這兩位樂團成員後來被人當作發瘋，送進精神療養院
玩家整個第四章，就是在尋找這首歌的錄音唱片
試圖找出埋藏在歌曲中的謎團線索
Alan Wake製作成仿電視劇風格
每一章結束都會播放片尾曲
當第四章結尾完整放出這首The Poet and the Muse
劇情和音樂本身的雙重衝擊
大概是遊戲史上絕無僅有的了
他們的另一首歌曲也被作為遊戲第五章的片尾曲
這首 War 並非為遊戲而寫
但歌詞內容和劇情搭配卻也絲絲入扣
比起遊戲內收錄的版本
我還是喜歡不插電版本多些
只可惜這現場的錄音品質欠佳
延伸聆聽
Remedy選歌的功力有如遊戲界的昆丁塔倫提諾
Alan Wake 加資料片共八個章節八首片尾曲
每一首都選得妙趣無窮
Alan Wake 首章帶領玩家進入真實虛幻難分的驚悚情節
正當玩家還沒從怪異夢魘中搞清狀況
片尾曲卻響起了Roy Orbison六〇年代那歡樂油膩的 In Dreams
對遊戲節奏和情緒的掌控真是神來一筆
在臺灣就算對 Roy Orbison 這名字不是那麼熟悉
也一定聽過他幾首知名作品
如下面的 Oh, Pretty Woman
美國六〇年代的流行歌都很適合開車出遊
玩完 Alan Wake 後我買了三張專輯
Roy Orbison 的精選集是其中一張
Alan Wake 第六章結局的片尾曲同樣大有來頭
David Bowie 是所有視覺系華麗搖滾的始祖
但他的成名作 Space Oddity 可不像後輩們那樣聲嘶力竭
獨特的嗓音寂寥地唱出前衛、迷幻、現實的荒謬、和孤寂
從1969年到今天被翻唱過無數次
去年叫好又叫座的白日夢冒險王也用了這首歌當插曲
曲名Space Oddity 很難翻譯
各式各樣的中譯都有：奇異太空、奇妙空間、太空奇遇
歌曲和遊戲結局也是相映成趣
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The Banner Saga (2014)
Austin Wintory 所譜寫的電影遊戲配樂非常多
最出名的肯定是 The Journey 的音樂
拿了三個電玩音樂獎和葛萊美提名
不過本篇要寫的是能夠獨立欣賞的音樂
The Journey以此標準來看還是太「背景」了
缺乏足夠強烈的動機主題
The Banner Saga 和 Skyrim 同樣都是北歐維京風格的音樂
Skyrim 缺乏主題清晰的劇情
音樂也就難在大編制的交響合唱以外增添什麼藝術材料
相較之下，The Banner Saga的悲劇主題要強烈得多了
由Jerry Junkin指揮達拉斯管樂團的演奏和錄音工程真是無懈可擊
不愧是過去錄音被譽為「示範錄音」的樂團
當然你得要有一組夠水準的音響/音效卡/或耳機
才能完整重現高水準的聲響
延伸聆聽
上面那位來自墨西哥的女歌手 Malukah Fenix
玩家們對她最熟悉的
大概這部是重編翻唱 Skyrim 酒館歌曲+主題曲的作品吧
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三國志V (1995)
如果沒聽過服部隆之
至少聽過交響情人夢、半澤直樹、HERO、電車男、將太的壽司等知名日本影劇吧
服部隆之出身音樂世家，留學法國巴黎高等音樂學院
他在電玩音樂的作品不算多
規模最大的就是為三國志V寫的十首交響曲了
三國志V的配樂一般公認是三國志系列最佳
其實以整個電玩界來看
也找不到第二個遊戲能端出如此規模的組曲了
十首曲目全部都有各自的動機和發展
片頭第一首光芒の竜，在中低音弦樂頑固伴奏下前進
比起系列作其他片頭音樂要沈穩莊重得多，有序曲的功能
服部隆之當時大概是真的把這個委約當作嚴謹的交響組曲在寫
系列作後來的音樂再也找不到同樣的格局了
十首包含：
序曲
春夏秋冬各一首
劉備、曹操、孫權主題各一首
悲傷主題一首
結尾
其中的春夏秋冬四首
抽出來當成四季組曲到音樂廳演奏都可以上得了臺面
這裡只貼上冬の群星
其餘三首若有興趣，在一旁的相關連結就能找到
至於三巨頭的主題
我認為最好的是寫給孫權的海龍到來
服部隆之很會寫鼓舞人心的音樂
這點在他的影劇配樂中也展露無疑
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Civilization IV (2005)
田志仁，在加州長大的美籍華人
史丹佛人文學藝術碩士，後又到倫敦皇家音樂學院主修作曲
一位就讀史丹佛時的前室友在 Firaxis 開發 Civ4
邀他為 Civ4 寫首主題曲
於是誕生了這首 Baba Yetu
這首曲目受歡迎的程度
大概是任何遊戲音樂都難以相比的
經常被世界各地的合唱團演出(高雄世運會閉幕也唱過)
摘了兩個葛萊美獎 ——最佳古典跨界和最佳伴唱編曲
至今這仍是唯一拿過葛萊美獎的遊戲音樂
但光是如此，還不足以讓我把這部音樂留到最後才介紹
田志仁後來又花了幾年時間
寫了另外十一首曲子
出版了一張完整的專輯：Calling All Dawns(呼喚黎明)
加上Baba Yetu，共十二首曲目由十二種不同語言演唱
斯瓦希里語、日文、中文、葡萄牙文、法文、拉丁文、愛爾蘭文、波蘭文、希伯來文、古波斯語、梵語、毛利語
主題分為晝/夜/黎明三部分，寫的是生命的循環
這其實已經不是遊戲音樂了
但我認為 Firaxis 實在應該簽下這套組曲用在遊戲裡
下面貼的是第二首日文的 Mado Kara Mieru
由Lia、多田葵、大村香織領唱
前兩個名字出現在不少日本動畫配音配樂裡
以及最後一首毛利文的 Kia Hora Te Marino
這首毛利語歌詞唱的是祈禱和平的箴言
如果有什麼力量能讓世界和平
大概就是這種音樂的力量吧
如果能從第九首聽過來，一次聽完關於黎明的四個樂章
更能感受到強烈的悸動
在田志仁的Blog裡
這首Kia Hora Te Marino還有段小故事
樂曲發行版的曲目解說裡
Kia Hora Te Marino的出處只粗略寫著：毛利箴言
這段箴言在網路上到處都找得到
但他和幫忙填毛利語歌詞的朋友
都追溯不到該段箴言的原始出處
沒想到專輯發行一年後
一位女網友在作曲家的FB留了訊息
說她是這段箴言原作者的後人
她說，網路上所流傳的並不完整
她告訴田志仁這段箴言背後的故事
並補上了完整的文字
Let Peace be widespread
Let the sea glisten like the greenstone
May your path be straight
Like the flight of the dove
Go in Peace and with my blessings Moko
這張專輯的錄音工程同樣出色
常在音響展被用來當測試片
以專輯中最後一首曲目為例
底層是低沈的敲擊樂，疊上毛利haka戰舞吆喝
同時旋律進行的是四聲部合唱，在這複雜的音響之間再夾雜著母親般的溫柔女聲呢喃
想完整感受這張專輯所收錄的生命力
聆聽設備也不能太差才行
延伸聆聽
今年中，田志仁終於推出了他第二張作品
The Drop That Contained the Sea
和前作一樣的世界音樂
十首曲目由十種語言演唱
這次用水的循環來象徵生命的循環
寫完之後，發現自己好像應該分段來的
這篇文塞了超過一小時的音樂
誰會花這麼多時間看一篇網誌呢 XD
達人
