我是駱駝來發廢文，
突然想到拿到很久，一直沒開箱，
簡單說我拿到雅哈哈耳機。
踢到一個大箱子
這包裝也太複雜了吧
這開箱好有儀式感，還有YAMAHA貼紙，要連拆兩層。
這就是信仰
話說這擺法，我拿出來過無法再成功放回去。
還有給另一種耳罩(但我都沒用過)和4.4線(煲幾天就不想用了)。
全品項就這麼多了
架子，MIJ真爽
跟它大哥合影
線材細節和編織我給滿分
耳罩做工更是不得了，聽說是找專做樂器的工廠開產線生產的，技術力就是一流。
下集預告，煲機很久後的聽感。
我來補心得文了，
在這說個大前提，本人是木耳，請多包涵。
原本想畫系統圖，兩秒放棄。
簡單說，家裡有三套系統，都測試過，我覺得都很好聽
0x0 系統介紹
1. FiiO K7 + Ferrum Audio HYPSOS
2. Denafrips Ares II + Cayin iHA-6
3. Chord Dave + Violectric HPA V550
0x1 煲機討論
個人覺得煲機是有效沒錯，但聲音其實在一開聲就差不多了。
一開聲我就覺得聲音不錯，
說實在話，
比在音響展和繆思店裡都要好聽。
在繆思用過Chord Dave直推，HA200直推，都覺得沒有自家系統好聽。
煲機差異在於低頻是否更沉和高頻是否更華麗，音場是否更開闊，
系統的調整影響還比較大。
0x2 聽感分享
我系統配置都很簡單，
音檔都放在NAS，
第一套和第三套都用樹莓派讀檔接不知名USB線和今華USB線直接播放，器材全接在零點PT-500隔變上，插座換成Cardas 4181和NCF，總線最近換成跟燐火叔叔一起買的AamonII。
第二套就用電腦用今華USB線和Foobar2000聽，全接在AQ排插上。
0x3 Denafrips Ares II + Cayin iHA-6
雅哈哈對前端的聲音確實很敏感，前端什麼走向都會反應在它上面。
例如第二套AresII加IHA-6，基本上是暖聲和讓人聲變更潤，MPS電源線也有補到低頻。
所以是走一種舒服耐聽，相對比較厚聲的走向。
0x4 FiiO K7 + Ferrum Audio HYPSOS
第一套是便當神借放在我家的K7，
由於我的HYPSOS剛好空閒，又是5525接頭，就直接用在K7上面了。
K7不是高貴器材，推力也不算特別大，但推雅哈哈用4.4mm孔，
確實也反應出它解析不足，顆粒感大了點，除了這以外，
我覺得調音算很可以，暖聲底，推力也是可以把雅哈哈低頻推得起來，就音場略小一點。
但原廠線4.4mm音場確實比6.35mm音場大，且分離度更好，在K7上的表現是如此。
0x5 Chord Dave + Violectric HPA V550
此系統是我主系統，整體走向偏中正，解析好，聲底乾淨，推力和控制力好。
所以雅哈哈在這系統下的走向也會是如此，這也比較合乎我的平時聽音習慣。
在此系統，解析細節定位都很好，音場很開闊，
但當然沒有HD800s大，不過也接近，前提要用4.4mm平衡下。
不過平時我習慣用6.35mm聽歌，因為我一向偏好單端的表現，音場不會有硬拉開的感覺。
音場適中，解析一樣很好，控制力再更好些。
人聲跟第二套比起來薄了些，但可以接受，因為我近來習慣這種聲音，人聲不會過於突出，
更不會吃掉原本女聲的厚聲和甜味，這在聽JPOP的女聲時，感受特別明顯。
聽樂團時，雅哈哈在樂器表現相當清晰，這令我相當驚豔。
定位更是相當清楚，雖然我不知混音原始是否如此，但定位明顯不會會模糊不清的問題。
我拿雅哈哈打過Death Stranding，我只能說是一個很棒的體驗。
歐美流行歌，可以明顯表現出女聲的厚聲，閉上眼睛，可以感受到在我面前唱歌的口型。
爵士樂相比大烏就比較挑歌，由於沒有大烏那種很活潑的聲音，有點過於理性些。
但如果聽些低頻多些的爵士和現代爵士，還是可以很好聽，
但我喜歡的老式爵士，就比較一般了。
0x06 手上耳機比較
音場 HD800s > 雅哈哈 > 大烏16版
女聲 大烏16版 > 雅哈哈 > HD800s
男聲 大烏16版 > 雅哈哈 > HD800s
低頻 大烏16版 > 雅哈哈 >> HD800s
低頻要特別說一下，三隻耳機低頻表現都很不錯，只是走向不同。
大烏那深沉有彈性有特殊音染的低頻很有魅力。
雅哈哈那強烈的回彈感，清晰理性的低頻，可以做到有低頻但不搶戲。
HD800s 低頻大多時候偏少，但當需要它大力強烈的低頻時，它還是會重重打進你心裡，鬼太鼓座的表現就証明它的低頻不差。
(中)高頻 HD800s > 雅哈哈 > 大烏
(中)高頻也是有各自的表現方式，HD800s那華麗的(中)高頻，在弦樂上特別悅耳，說實在真正的高頻不常見，我也應該聽不到(只能最多聽到11-12k的我)。雅哈哈清脆的(中)高頻在敲擊樂器相當好聽。大烏(中)高頻雖然不算特別，但它那特殊的音染，在聽爵士樂時相當完美。
我很幸運擁有三隻好耳機，可以應對大部份所有音樂，再加上本人木耳，對一些小細節聽不到，也不是很在意，重點還是在享受音樂本身，它們確實帶給我更多自由選擇。
其實都過這麼久，我才第一次拿出麂皮耳罩聽。
沒想到調音差異這麼大，但也是好聽的方向。
原廠預裝是有孔羊皮耳罩，因為跟大烏一樣，
所以我戴得很習慣。
兩個走向差異如下
羊皮
形體明確，定位很精準，聲音比較銳利，但不是刺的那種，應該叫邊界感和線條感明顯。
很適合聽古典樂或樂器為主基調的音樂。
麂皮
聲音比較柔順，形體比較散或說聲音比較發散，聲音變比較耐聽。很適合聽人聲，但由於雅哈哈樂器本身表現就很強，所以只是淡化樂器表現，讓人聲更滑順的表現出來，適合流行樂或有樂器的ACG。
其實蠻有趣的，大家有機會試聽都應該坃玩看。
今天拿來聽森山直太朗時，
突然有種新的體悟，
今天來聊聊我一直追求的聽音觀。
我等木耳一直在追求歌曲所謂的融合，
每個混音，聲部，樂器，人聲，不是各唱各的，各演奏各的，
是一起合奏出一首曲子。
流行樂中的人聲，不需要特別強調出來，
它不完全是這首歌的主基調，
它只是這首歌的一部份，
不用強調到壓過樂器或背景音樂，
或只剩下人聲。
而背景音樂要清楚但也不能壓過人聲，
因為它也是這首歌的一部份。
在大編制交響樂中，一定有個首席小提琴手，
他/她也許是交響樂中很重要的基調，
他/她帶領著整首的節奏，
但交響樂團中的每個人演奏的樂器也都很重要。
今天雅哈哈讓我感受到，什麼叫融合。
不刻意強調每個聲音，主基調是隨時可以一直互換的，
人聲也可以成為襯托樂器的背景音樂。
對我等木耳，這才是真正樂曲應該表現的樣子。
達人
