哇靠繪圖紀錄終於更新了欸！
這是個金融卡卡面設計的比賽，徵稿主題...老實說我一開始看到主辦方的描述好像有兩個主題，一個是這間銀行的理念「共創、共享、共好」，另一個是夢想。剛開始想說「好吧，兩個主題各做一個吧。」但後來發現一人只能投稿一次，其實還是可以投一次以上，因為他是用FB 帳號投稿，假如要投第二個以上的作品就請親朋好友？還是不要好了..一定會出問題...。
對了，這比賽6/20截止，如果有人想嘗試的話，還有一點時間。阿如果你是6/20之後看到的就沒有啦！
主辦方給了個方向「我的夢想、我的蛻變、我的OO。每個人都有獨一無二的精彩旅程，繪出你的故事與我們分享。」
夢想？成為太空人、總統、消防員、大藝術家？畫各種職業辛苦工作的樣子？不對不對不對...這樣會不只一張，而且要找哪些職業？
提案駁回。
先等一下..夢想是什麼？我是不是要先來定義「夢想」這東西？
夢想是自己的熱情所在。夢想是自己對人生、對生活的想像，對未來的想像。夢想不是隨口說說，知道下一步要怎麼做才能更靠近自己的夢想。有一個夢想，生活才有一個目標，你做的所有選擇都會是為了更接近那個目標，為了讓自己更快樂。因為夢想，人類才會發展到今天這個地步，探究宇宙的秘密，或大海的深奧，所有人的夢想都是偉大的。夢想是自我實踐，知道自己想要什麼，想做什麼，想成為怎麼樣的一個人。
這些夢想的定義好像太廣了，好像是其他人的想法，很多雜亂的想法。
我的夢想是什麼？我對夢想的定義是甚麼？
成為像原研哉一樣，能夠獨當一面的設計師，或比他更強！某方面來說設計師就是在幫其他人完成他的夢想，應該說其實每個人都在幫助其他人完成他的夢想、他想做的事、他想成為怎麼樣的一個人。
設計某方面也是創作，所以是喜歡創作？喜歡製作的過程和成果，從一個概念產生，到開始實作嘗試各種可能性，在這些無限的可能性中找出一個最亮眼，最能代表這個概念的表現方法，然後不斷地修改，將作品盡可能的修改為成熟的樣子。作品完成的那一刻會很有成就感，給其他人看後，不管是讓他們開心還是有產生其他新的想法，我想這就是我喜歡創作的原因。
還有另一個原因，因為在創作的過程中會不斷地遭受外界和自己的懷疑，也是因為這些過程，才能讓自己去探索更深層的存在，但更重要的是知道自己正在成長，和創作過程一樣，不斷地修改，最後成為一個成熟的存在。
恩...再整理一下思緒。
追逐夢想的過程夢想不是因為最終的那個目標而偉大，是追逐夢想的過程，遭遇到的各種人事物，而這些記憶，就成為我們最珍貴的寶物。夢想促使我們成長追逐夢想的過程會碰到各種挫折，但也是這些挫折讓我們學到更多，讓我們每一次遭遇挫折後都比昨天的自己更強。適時的放鬆追逐夢想是段長遠的路，世界很大，人生很長，稍微放慢腳步觀察四周會獲得更多，然後補足能量再次出發。
ok...好像有點東西出來了。再看了看主辦單位給的資訊，裡面提到「你的故事」，雖然上面那些是整理過的想法，但只是單純的想法，沒有一個故事。關於那些想法，我有什麼故事可以訴說嗎？
從專案開始到現在整理出上面的想法大概用了三天，當然不是三天都在想這專案，除了其他案子還有個人專案、寫文章、社交、休息耍廢等等。總之有時候專心想，有時候換做其他事，然後又有新的想法，就一直跳來跳去這樣。
之後就開始想我有沒有故事可以說，雖然沒想到故事，但心中有幾個畫面出現(下圖)，一個是強調面對挫折，一個人單腳跪下並留許多汗，眼神堅定地往前看。另一個是許多人捧手光芒，光芒則代表夢想。雖然有稍微畫一下草稿，但總覺得哪裡不對勁，就又開始找其他可能性。
在網路上看到一些廣闊景色的照片，我忽然想到某個秋天去陽明山看芒草的經驗，雖然「故事」沒有先寫出來，主要是心中已經有一個畫面，而這個畫面我很喜歡，也和「放鬆」結合。一片黃金色的芒草中有段走向遠方的石頭路，寶藍色天空有個厚厚的積雲，雖然構圖很簡單，但完整的呈現「放鬆」這件事。
決定後就開始找資料，並開始作業。
一開始畫並沒有很認真的找參考資料，想說心中已經有個模糊的畫面就夠了吧？畫草圖是沒什麼問題，因為不用將畫面中的任何一個物件刻細，有個大概的形象就可以了。但真的要開始上色時發現「芒草、石頭路、積雲」有些內容不知道該如何進行，卡了一陣子。
過沒多久就去找資料，找各種草原、寬廣構圖、藍天白雲等等的參考圖。我好像忘記「找資料」這件事有多重要了..。
在找資料的途中，有發現很多不同的構圖方法，比如由上而下的鳥瞰視角，畫面90%是地面，甚至全部都是地面，這是個有趣的構圖，但這訴說的感覺似乎不是放鬆，應該說和我的構圖相比，有天空會更讓人有自由、療癒、放鬆的感覺。
這次在畫的過程沒有把每個階段截圖下來，是最後完成後才去回溯，有些舊圖層已經被刪掉，或上色時沒有使用新圖層，而是一直用顏色疊，所以沒辦法看到從最原始到完成的詳細過程。總之上圖是已經畫一段時間的成果，背景的積雲是v2.0版本，上一版也就是草圖，開始上色後覺得有點太大，模糊焦點的感覺，就換成了上圖的樣子。
這次上色是用「kyle 終極硬心鉛筆」這個在photoshop 中的預設筆刷。
會用到這個筆刷有點算意外但又不算意外，因為開始上色前就在想「想要線條和畫面有種手繪、粉筆的材質」主要因為手繪讓人有溫馨溫暖的感覺，和我設定的主題比較相近。本來想說可能要去找筆刷，但不知道為什麼不小心點到「kyle 終極硬心鉛筆」這個筆刷，開始畫之後也很喜歡它呈現的效果，算開心的意外吧。
在完成上圖的階段後，總覺得好像少了什麼，好像沒有「芒草」的感覺？芒草是怎麼樣子？我印象中就是片金黃色的草原，但畫出來又覺得怪怪的？上網找些圖片做參考，發現芒草和風有很大的關係，且會比較是一捲一捲，而不是一整片。
發現這點後就開始做更多的顏色堆疊。
背景的積雲..老實說沒什麼好說的，就亮中暗和反光處理一下，最後加點其他顏色，比如因為天空是藍的，所以雲也會有點藍，甚至帶點紫，也可以加一點黃，因為地面的黃金芒草，也可以解讀為太陽的顏色，總之讓雲看起來顏色豐富一點。
ok，好像完成了，但是不是加個人進去？完全的風景感覺有點薄弱，加人進去也會讓觀眾有點帶入感。本來有在想加兩個人，因為去看芒草的那天是我和我朋友兩個人，但兩個人空間好像不太夠，而且我有點懶..好吧，主要是我很懶哈哈哈，所以就只畫一個人啦！
最後再做點顏色微調，另外因為這是為金融卡卡面所畫的，展方也提供了卡面的一些要素，包含該銀行的logo 和晶片，就將logo 和晶片做點簡單的合成，完成這項作品。
接下來是要如何呈現作品。
在呈現作品之前，要先思考的是「這東西在現實世界看起來會怎麼樣？」可能拿在手上會怎麼樣，真正的金融卡又長怎麼樣等等。因為繳交作品時只能上傳一張照片，應該吧，在寫這張文章的時候我還沒上傳作品，想說些把文章寫完再說，而且也還沒到截止時間，說不定中途會想改動些東西。總之我先預設他只能上傳一張照片，這樣畫面中一定會有兩個，第一個是未做任何合成的作品，第二是將logo 和晶片合成的作品。除此之外還要有拿在手上的樣子，金融卡上會有的資訊，如卡號、到期日等等，盡可能的將這金融卡做的完整一點，最後再做一個簡單的實境合成。
最後的最後，是設計理念。
放慢腳步某年秋天朋友邀我去陽明山，雖然知道秋季芒草十分熱門，但我沒有任何期待，因為心思都在工作上。到了現場，黃金色的草原、一望無盡的遠景、寶藍色的天空，這極致景緻映入我的眼中，我沒有拿起手機拍照，而是將這景色牢牢記在腦海中。那個時候，不管是我朋友還是我，我們倆都因為現實的壓力而喘不過氣，雖然只是看到這個許多人都看過的景色，但那一天，我們兩個都被治癒了，有更多能量再次往前。追逐夢想是段長遠的路，世界很大，人生很長，稍微放慢腳步觀察四周會獲得更多，然後補足能量再次出發。
會參加這比賽是在Matters 上看到某篇文章說她參加了這個比賽。是誰我就不說了，因為當時沒紀錄也懶得再去找...。總之看到這個比賽，那天也不知道怎樣就心血來潮的想說「來參加吧！」就開始做了。
恩...當下並沒有想太多，之後想想其實知道為什麼參加這個比賽。因為一直想更新繪圖紀錄，參加這個比賽一方面可以，恩...〝參加比賽〞，另一方面還可以更新繪圖紀錄，那就來參加吧！當然我平常還是有在畫畫，不管是工作還是個人專案，但不是像之前的繪圖紀錄，是好好的畫自己想畫的，然後再把這些過程記錄下來，還是不太一樣。
總之繪圖在要做的事和想做的事中，算是排在比較後面..。
選擇啊！
達人
