這一個月的等待實在是頗為折磨，當初在例大祭的隔天，也就是9/15找代購買這張UNDEAD CORPORATION的專輯，直到10/22的早上才終於收到，可以說我等到花兒都謝了。
原版的天涯（左）以及重製版的天涯（右）
OK，最後就是《紅染の鬼が哭く》了。這張專輯也能稱得上是繽紛多彩，四月那時候跟《鬼伽草子》一起拿到手時沒特別看過，匆匆轉完檔以後放在一旁了，直到這幾天為了寫這篇文而把它重新打開來端詳，才發現這個專輯的美術設計還蠻好看的。
總之，它現在在我手上了。
這張《鬼伽草子．極》（之後就簡稱《極》）是張重製向的專輯，原版的《鬼伽草子》我也在今年的四月收了（雖然是二手的），雖然那時我有打篇日記提到這個，但我想可以再提一下，畢竟都要講重製版了，怎麼能不順便提一下原版。
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原版（左）與重製版（右）
專輯名稱《鬼伽草子》很明顯是捏它《御伽草子》這一日本經典文學，我想這種捏它的目的大概是要強調這張專輯的和風調性，這張專輯走得是和風金屬的風格（當然重製版也是）。而這種風格在UNDEAD CORPORATION當中可以說是很少見，因為這個社團大多的專輯都是旋律死亡金屬風格（由於個人學識淺薄，對曲風分辨很不擅長，因此這邊採用網路上普遍對這個社團的分類），鼓點很快、電吉他跟bass很勁、主唱嘶吼腔唱得很拼命。
而《鬼伽草子》的和風金屬就不太一樣了，不但曲子的速度放緩，加入尺八等傳統和樂器為曲子增添和風味，甚至歌曲交由女vocal來唱並在大部分曲子中去掉嘶吼腔，而我很喜歡這種曲風。
起初接觸到這個社團，我以為他們專做這種和風金屬，於是之後不斷順藤摸瓜，聽了不少UNDEAD CORPORATION的專輯，但好像只有《鬼伽草子》、《極》、以及《紅染の鬼が哭く》這三張專輯是採用這種和風金屬的曲風，而這個社團的專輯我也就收這三張，其餘的專輯則是上述提到的旋律死亡金屬，不過這種旋死聽著聽著也就漸漸能接受了，甚至在這種風格中找到了一首很讚的芙蘭曲。
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講了這麼多，是時候來談這張專輯了，也就是想到啥寫啥的心得時間了。
跟原版相比，這張專輯的外觀可說是華麗了不少，色彩也繽紛許多，萃香也換了個位置，嗯......整體上這張專輯可以說得上是明亮吧，跟原版的黑白色調相比稱得上多彩且明亮。小冊子上的花不知道是哪種花，起初我想到的是山茶花，不知道為啥會想到這個，查了一下後感覺對不上，總之還挺不錯看的，雖然會讓我聯想到長輩圖。
我是真的沒想到這個社團還會在2024年推出這張重製版的專輯，畢竟從THBWiki來看，這幾年他們發布的東方專輯數量挺少的，從14年開始專輯封面都是採用JOJO或北斗神拳的捏她，風格也回歸到旋死，而19年後甚至沒什麼在發佈新專輯了。原本以為他們要淡出東方二創圈子了，沒想到今年就推出一張重製版，還是重製我很喜歡的那張專輯，實在是感動。
而無論是原版還是重製版，兩張專輯的重頭戲顯然就是封面上的那隻鬼，萃香的曲子〈天涯〉。
順帶一提，左邊那張圖有夠酷的，不知道原圖是哪來的
我甚至能說這首曲子是我目前心目中第一名的碎月曲，現在還沒找到能超越這首曲子的碎月二創曲。當然這是我的主觀感受。對我來說，這首曲子之所以這麼吸引人，我想必須得歸功於vocal桂琳身上。說真的，她這種低沉又帶點磁性的聲音真的好棒，聲音有著難以言明的渲染力，與和風金屬搭配相得益彰，勾勒出一種令人沉醉的和風氛圍。我愛死這種感覺了。
另外，兩種版本的編曲中，夾雜在間奏裡的鋼琴有種奇妙的吸引力，這些轉瞬即逝的琴音一旦被捕抓到後，就再難以忘記，甚至在之後重聽曲子時都會期待這些琴音的出現。尺八與太鼓的聲音也為曲子妝點了更多和風色彩，只不過我明明聽得出來有許多其他的樂器聲，但礙於學識有限，實在沒能辨別出來曲子中其他的和樂器。
至於這首〈渦〉聽起來特別有勁，開頭跟結尾的bass真的很讚，很炸，桂琳唱起轉轉的曲子也是完美，加強了這首原曲本身的魔性。只不過唯一的缺點是這首曲子太短了，兩個版本聽起來都是意猶未盡。
不過重製版桂琳的聲音聽起來總感覺跟原版不太一樣，但我也不確定是不是真的找人重新唱一遍，還是把當年的錄音拿出來再調整而已。
說起來，這位vocal真的挺神秘的，用THBWiki搜她的名字，也只看到她唱了寥寥幾首東方曲，而大多是在UNDEAD CORPORATION或其姊妹社團獻唱幾首，只不過其他幾首唱的都沒很吸引我，我還是比較喜歡她這三張專輯中唱的表現。
めらみぽっぷ一開始似乎就是唱金屬的，所以總是能在各種做metal曲的社團中看到她。
在原版的專輯中，基本都是一個歌姬唱兩首，重製版也是如此，桂琳兩首，めらみぽっぷ也是兩首，ランコ同樣是唱兩首。
〈永月夜〉算是很耐聽的曲子，聽久了會越來越喜歡，或許這就是竹取飛翔的魔力吧。在聽這首二創曲之前對輝夜曲子不怎麼熟，之後聽著聽著就挺喜歡這種旋律了。同時推薦RichaadEB的〈Lunatic Princess〉，這種metal編曲聽著真的過癮。
至於〈両目ひらけば桔梗咲く〉則是這三張專輯中唯一有著嘶吼腔的曲子，當然主要還是めらみぽっぷ在唱，嘶吼腔比較像是，痾，算是一種鋪陳吧。專輯內也有把嘶吼腔去掉的版本，但怎麼說呢，我比較喜歡有嘶吼腔的版本。
至於ランコ唱的這兩首，我覺得頗有種上面〈永月夜〉的感覺，第一次聽沒什麼特別，但之後聽個幾遍卻又會被曲子的幾個段落吸引到，進而開始多聽幾次，最後愛上這幾首歌。這兩首中窩比較喜歡〈奇稲田姫〉的編曲。
除了這幾首有人唱的曲子外，兩張專輯中也有純樂器演奏的曲子，像是〈かへりはこわい〉聽起來就特別過癮，還有其他像是上述曲子的無人聲版（但實際上專輯內標註的是卡拉ＯＫ版，所以一個人在房間的時候可以高歌一曲），以及部分歌曲的尺八演奏版，加來加去導致一張專輯內有18首曲子，可以說是量大管飽，很推薦去聽完整張專輯。
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這是《鬼伽草子》的專輯設計，跟重製版《極》相比可以說是簡約與樸素。整張專輯都以黑白色調進行搭配，還挺好看的，簡單的黑白配永遠不過時。
比較特別的是小冊子的部分，大部分曲子都是單純的黑底配白字，但在〈渦〉那頁，黑色底頁上面有著像是輪迴眼的同心圓圖案，明顯對應曲子的名稱以及轉轉一直轉來轉去的感覺了，畢竟漩渦就是一直旋轉個不停；至於在〈天涯〉那頁則有一輪明月出現在那一頁的右下角，如果是碎掉的樣子應該更能呼應原曲ㄅ。
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OK，最後就是《紅染の鬼が哭く》了。這張專輯也能稱得上是繽紛多彩，四月那時候跟《鬼伽草子》一起拿到手時沒特別看過，匆匆轉完檔以後放在一旁了，直到這幾天為了寫這篇文而把它重新打開來端詳，才發現這個專輯的美術設計還蠻好看的。
最令人驚豔的應該就是這個小冊子了。把它從塑膠殼抽出來翻開後，就像是上面倒數第二張圖那樣，左西瓜右勇儀，披著......痾，我不確定這衣服是不是和服，但衣服上的圖案與這兩整頁上的圖案與楓葉很搭，有種說不上來的美感。題外話，這兩頁的兩隻鬼乍看之下頗有門神的感覺。
再接著翻開就是這幾首歌的歌詞了。有vocal的曲子只有六首，其餘夾雜著一些時長短的原創曲、vocal曲的尺八版本。當中比較特別的是〈天涯〉，同樣也是碎月曲改編，不過這次是尺八演奏，且時長只有短短的42秒，可依舊好聽。
回憶今年的年中，那時候在YT聽到了一首〈明日之盛，昨日之俗〉的二創曲〈葬〉，初聽這首曲子帶來的震撼不亞於凋葉棕的〈蛙姬〉，於是我立刻就去mercari找二手，之後就跟著《鬼伽草子》一起買下來當收藏了。
而〈夜ごとの闇の奧底で〉則是めらみぽっぷ在這張專輯唯一上的一首曲子，在收到專輯的那篇日記我就提到，這首的副歌給我一種彷彿是嘹亮與豁然開朗的感覺，但看著THBWiki上別人翻譯的歌詞，跟我聽出來的感覺可說是大相逕庭，雖然翻譯的很文雅，我的水準難以參透，卻依舊能依稀感覺出歌詞蘊含的某種不安。但好在，我找到了有人在巴哈翻譯的版本，白話文就好懂了不少。
最後的最後，特別推薦，非常推薦，極度推薦桂琳唱的這首〈神かくし〉。
這三張專輯中，個人最喜歡的曲子是兩個版本的〈天涯〉與這曲〈神かくし〉。一開始看到後者的曲名時我以為是紫的二創曲，但實際聽了以後才曉得竟然是神戀幻想鄉的曲子，然後這首歌變成了我最愛的神戀幻想鄉二創曲。
透過和風金屬的呈現，這首歌帶給我一種悠揚、激昂與華美的意象，桂琳的歌聲彷若天籟，好似在唱著一種故事，一種隱藏在深山野嶺的故事。盡管曲子是如此的美麗，聲情並茂，但歌詞所描繪的卻又如此的可怕。就如同曲名〈神かくし〉一樣，歌詞所訴說的故事即是神隱，所謂神隱，簡單來說就是被妖怪抓走，失蹤不見了，神隱這兩個字中的神可以是任何神祇怪異。想對神隱有進一步了解的話，不妨看一看《神隱－來自異界的誘惑》這本書，窩也有寫個關於這本書的讀書心得，不嫌棄的話也可以看一看。
說回正題，在THBWiki看到這首曲子的中文歌詞時，不由得發自內心的讚嘆，主要是讚嘆翻譯者的中文造詣，用相當美的文言字句闡述著驚悚的神隱故事。我也有找到別人翻的白話文版本，讀起來流暢淺白，也頗有那種迷離、好似被神隱一般的錯覺。
在詞曲唱三者的完美表現下，這首曲子勾勒出了一個頗為駭人的故事，一言以蔽之，就是一個貌美女妖將如意郎君神隱，並吃掉的故事。而故事中間不時穿插著，似乎是被神隱的那位如意郎君的描寫，那種面對著眼前絕世佳人不禁沉淪其中的姿態，以及貌美女妖一步一步勾引並蠶食著如意郎君的刻畫。
歌詞中也有個令我在意的點，鼓聲。在上文所提及的書中，切實地寫道人們尋找著被神隱者時，往往會敲鑼打鼓，意圖透過巨大的聲量來吸引被神隱者的注意，進而找到本人，而鼓聲也能解釋成是在像妖怪威脅，有著從其奪還被神隱者的意味存在。一想到自己之前讀的書竟然在這地方有所解釋，這讓不怎麼愛讀書的我有點感動。
同樣也是很推薦去聽這整張專輯。
之後如果有新買的UNDEAD CORPORATION專輯應該也會丟在這裡。
