原來前一篇介紹Vsinger的文章已經是一年多前了啊…
總之從這篇開始會回歸更新，頻率不一定是每周但是至少每個月會有幾篇
標題看起來要素過多，實際上還無法準確描述龍ヶ崎リン這位Vtuber
2020年3月出道，目前隸屬於「ななしいんく」，龍ヶ崎リン以HIP-HOP、black music、city pop為中心進行歌唱直播與音樂活動，同時還有遊戲直播、寫實料理、ASMR、電臺等等各式各樣的的直播活動
(角色設定和服裝設計明明就是帥氣+有點色氣，尤其是那個下乳，但是稍微認識她以後完全色不起來啊…)
正因為她的活動方式如此多樣，觀眾經常是透過不同方式認識到リン後再去接觸她的音樂，根據本人的說法是：以直播為主要活動讓人了解自己的性格、特色，在此之上又聽到稍有不同的音樂
本篇也將與以往直接介紹翻唱或音樂的方式不同，先看看リン的活動方式及特色後再介紹音樂的部分
主打女性低音，與唱歌時帥氣的リン不同，展現溫柔可愛的那一面
恐怖遊戲：
明明怕得要死又要玩，還是發自內心的恐懼，附帶爆破耳膜的尖叫以及被嚇到後的各種崩潰
深夜電臺：
就是電臺，有各式各樣的主題，沒有一定日文基礎的人大概會聽不懂在幹嘛
料理(寫實鏡頭)：
看リン開鏡頭做料理、閒聊、嘴觀眾還有搞下流梗
雖然不至於把廚房給炸了或燒了，過程總是讓人懷疑手藝不過成品看起來都還不錯，味道也是(本人說法)
前幾天做了肉棒
下流梗、屎尿齊發的Shorts：
各種毫無矜持的內容都濃縮到Shorts裡，包含痔瘡圖解、漏屎報告之類的(我到底在介紹三小)
還有像是直播裡隨口說自己的人類年齡就29歲好了，沒多久被官方放上網頁當成設定，於是又順便嘴了一波營運
其他還有各式各樣的遊戲企劃、歌回、雜談等等的，可以到龍ヶ崎リン的播放清單查看，接下來進入音樂活動的介紹前要先做點背景知識的介紹
前面提到龍ヶ崎リン以HIP-HOP、black music、city pop為中心進行歌唱直播與音樂活動，這裡的HIP-HOP和black music要先做點說明：
日本的HIP-HOP、RAP、black music等名詞所代表的內容與美國或西方文化圈的HIP-HOP、RAP、black music並不完全相同，在《派對咖孔明》大為流行時也有不少人批評日本的HIP-HOP不對味
臺灣或中文嘻哈音樂受到美國流行文化的影響很深，就算不常接觸相關音樂的大眾聽到「嘻哈音樂」的時候也會以美國的流行文化作為印象，但是日文的「ヒップホップ(HIP-HOP)」代表的是從1980年代開始發展的整個「日本嘻哈音樂」文化
日本嘻哈音樂受到老派嘻哈音樂的影響，將那個時代朗朗上口的節奏、舞蹈文化和整體有趣、隨和的本質融入到音樂中，再加上日文獨特的節奏感後，一路發展至今成為獨特的Japanese Hip Hop
日本嘻哈音樂發展的過程也和歐美一樣經歷電子流行(Electropop)、浩室音樂(House)的崛起，日本嘻哈音樂與澀谷系音樂的交融也讓它更加不同於歐美的HIP-HOP
經歷40年的發展，嘻哈音樂就像電子樂、Disco、Funk、Soul、Jazz、Rock、Metal等等各式各樣的音樂都在日本以獨特的脈絡發展並形塑每個時代的J-POP
以2020年代來說，有眾多音樂人廣泛使用合成器與電子樂、HIP-HOP元素創作歌曲並且大受市場歡迎
以上背景介紹完畢，這只是非常簡略也不精確的介紹，有興趣了解日本音樂、日本嘻哈發展歷史的人可以上網查，有非常多的詳盡資料介紹每一位有重大貢獻的音樂人
接下來終於可以開始介紹リン的音樂了，推薦戴上耳機聆聽才能體會製作完成度都非常高的每一首歌
首先是リン最大的特色：低音饒舌，與過去曾經介紹過的饒舌VSinger春猿火、KMNZ都不太一樣，低音少了一點強勢感或激情，取而代之的是慵懶、柔軟與成熟感
其中最能呈現龍ヶ崎リン魅力的首推のびしろ的翻唱
另外也有幾首歌更著重展現帥氣的那一面
(Overdose這首歌與她的低音聲線搭配真是一絕)
還有許多首歌曲大量使用whisper voice搭配低音聲線，最適合下班後或是深夜時聆聽，如果再配上酒精飲料更是讓人馬上進入chill狀態
City pop的歌曲也很適合リン中性的聲音，其中Ayase的歌曲較為華麗、なとり的歌曲利用貝斯、鋼琴與リン的低音展現復古氛圍
更偏向電子樂的幾首歌曲則是使用Autotune配合饒舌、多重和聲來達到更好的效果
最後是鋼琴編曲的歌曲配上リン可高可低的聲音、whisper voice、饒舌歌手特有的韻律感讓人完全折服在她聲音的魅力之下
龍ヶ崎リン成為VTuber的契機與很多人一樣都是受到大前輩MonsterZ MATE的啟發，出道後不只與MonsterZ MATE，也和眾多VTuber有過合作
VIRTUAL CYPHER這首歌就很好展現不同饒舌歌手的flow以及韻文呈現方式
以下幾首同樣是リン與其他饒舌歌手的合作，可以聽聽看每一位歌手的個性有何不同
其他合作歌曲則是延續兩大個人特色：低音、饒舌
介紹完翻唱後終於到了我個人最喜歡的原創曲部分，對於認真做音樂的VTuber來說，原創曲最能聽出歌手和作曲家在這首歌下了多少功夫以及個人特色、曲風走向等等
在過去的訪談中リン曾提到，接觸到MonsterZ MATE前她對VTuber的印象也和大眾差不多：不就是用動畫的聲音唱些可愛歌、角色歌或翻唱VOCALOID歌曲嗎
當然リン還是選擇以自己的方式以及只有VTuber才有辦法的方式走她的音樂路，以各式各樣的活動吸引觀眾來欣賞她的音樂，當然這條路仍然充滿各種困難
就算VTuber已經殺成一片紅海、作為次文化也大幅擴張，整個VTuber文化還是有很多無法浸透的地方，例如許多人還是將VTuber當成動畫角色而不是藝人或創作者看待
此外，很會唱歌的VTuber很多，要如何展現與眾不同的特色在眾多「會唱歌的人」之中脫穎而出更加困難
龍ヶ崎リン的原創曲數量不多，但是每一首都非常有誠意且忠實呈現她的特色：結合嘻哈音樂、city pop與電子樂的女性低音，這也是她與J-POP市場上海量歌曲能有區隔的原因，不是單純「聲音好聽」這麼簡單
第一首「Twilight Stream」讓人聯想到夜晚的都會與街道、不被喧囂包圍能感受到清爽澄清的空氣、帶有浮游感的chill sound
下一首「追熟」與作曲的アザミ有非常多的討論，最後以リン喜歡的black music和city pop風格搭配對聽眾愛護之心的歌詞來抓住聽眾的心
這首歌還有一個值得注意的點是她學習使用アザミ的唱歌和換氣方式來唱這首歌，因此與其他歌曲相比多了那麼一點アザミ的歌的味道
第三首「ギヴミー」找來水槽為整首歌操刀，目前為止最高傑作的一首歌，一反過去city pop風格改採更加攻擊性、侵略性的曲風，利用複雜的貝斯編曲、黑暗又煽情的聲音交織出對日常憂鬱的嘲諷和情感
短短三分鐘不到的歌曲以非常緊湊的方式塞入有夠多的元素，再加上水槽親自指導的聲音，完美融合水槽的歌曲和龍ヶ崎リン的歌聲
第四首「Moonshine」則是由新生代VOCALOID P「ポリスピカデリー」提供，使用鼓和拍手的節奏線加上讓人懷念的旋律線呈現Y2K(2000年代)的復古洗鍊聲音
リン以chill又近似舞曲的歌聲希望以更加清爽的方式讓人遺忘日常的負面情緒，描繪出印象中屬於「明天」的景色
會選在這時間介紹龍ヶ崎リン當然是因為有大型活動啦
2023年12月3日(日)18:00點開演的「Killing me」vol.1不只有開頭免費觀看的部分，更找來一大票VTuber共同演出(コーサカ（MonsterZ MATE）、MaiR、Marpril、宗谷いちか、柚原いづみ、風見くく、季咲あんこ、飛良ひかり、瀬島るい、茜音カンナ、涼海ネモ、橙里セイ、杏戸ゆげ、大浦るかこ)
久違的宣傳，經歷多次改版後目前已開設幾個專區提供不同的小圈圈有自己的地方討論，不管什麼人都歡迎加入閒聊，把這裡當成一個入門平臺使用也可以
之後或許會特別出一篇跟DC經營管理有關的文章吧
