2023年也走到了後半，尖端和臺灣角川的小說比賽也相繼截稿，不過今年我因為懶和癱而寫不完新作，所以這邊的結果發佈和我沒關係（
觀察了近年的幾屆小說比賽，之前也有說過比賽帶來的宣傳效益不比當年，而今次要說說的是另一件事。
不論是尖端還是臺灣角川，對不少人來說他們都是業界出輕小說的象徵。只不過單就我自己的觀察……現在舉辦的這些比賽，其實並不算是「輕小說比賽」。
如果要說得精準一點，就是「雖然一個也包含輕小說在內，但整體來說是各種小說混在一起的比賽」。
尖端的原創星球和臺角的角角者，都不時有透露出他們想要連結的是「影視化」。
我相信作為輕小說專門的作／讀者，大多數希望小說作品的發展也不是這個方向。（ACG真人化不崩就謝天謝地應該是共識）
我也不是說影視化有什麼不好，但明顯就是兩個不同的容群。喜歡輕小說偏向二次元的話，大家希望的想必是動漫和遊戲化的ACG走向。
作為專攻輕小說領域，當然不能說太喜歡現在的平臺和比賽方向。但同時我也認同，現在的方向是比較現實的做法。
畢竟，如果要搞ACG輕小說方向的路，由過去至現在也看得出怎樣也會被日本輾爆。
代理日輕好賣還是臺輕好賣我相信不用討論，單是看兩者出書的數量就顯而易見。
說真的，現階段無論臺輕怎樣努力，出來的成果也必定是日輕的下位互換。
這邊說的下位互換不是內容之類作者控制得了的範圍，而是單純「客群能夠感受的滿足度」。
這又是一個老生常談的產業鏈問題。但今次不是用發揚光大的角度，而是面向既有客群的角度。
如果一個作品動畫化了，原先就有看那個作品的讀者，理所當然是會感到高興的。會有一種「我眼光果然不錯」，就像自己受到認同一樣感到快樂。面對因動畫入坑的新觀眾／看VT直播時聊到，還有種「我原先就有看了」的優越感。
這些快樂是現在的臺輕無法帶給客群的。也許有人說能進軍日本，利用日本的資源，但決定這個的依然不是作者，也不是說把故事寫得非常好看就有辦法。
先接觸臺輕的人，會有很大機會流向市佔率極高的日輕。反過來，接觸日輕的人難以流向臺輕。
就算假設單論文字插畫的「質」可以一拼，但整體來說臺輕帶給讀者快樂的「上限值」還是較低。
讀者大多都選擇日輕是件無可厚非的事，尤其MADE IN JAPAN本身就是個有幾十年的信仰。
而臺灣出版社不在輕小說這領域硬拼，改走「小說影視化」這路線，就商業來說絕對是正確的做法。
只不過這個做法本身臺灣有鏡文學在做……到最後的結果是產業得以發展，大家都能分一杯羹，又或是大家搶飯碗搶到兩敗俱傷……對影視化這塊不熟悉的我就不太清楚了。
