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【心得暨回顧】孤獨搖滾：平凡如我也能滾動著前進

antony000555 | 2023-01-05 15:00:03 | 巴幣 10442 | 人氣 2332

前言

　　開始寫這篇文是在完結後的第六天了，這幾天一直沉浸在最終話的氛圍中，每天都在循環專輯曲，似乎還沒感受到完結的空虛感呢，好像第13集馬上就要出了一般。

　　說到《孤獨搖滾！》（ぼっち?ざ?ろっく！），我是在22秋季度開始前約半個月逐部查看有無感興趣的作品才發現的，PV感覺蠻有看頭，但並沒有特別期待。直到看了第一集我當天就重刷了w 愈往後面的集數我的中毒程度變得愈來愈深，不斷重刷並看了各式各樣的分析和討論。

　　在決定該為本文下什麼標題的時候，我思考了很久：《孤獨搖滾！》究竟想說的是什麼樣的故事？在我看來它並不強調主角如何「擺脫」孤獨，也並非單純讚頌友情或音樂能夠帶來的成長，而是講述一個個平凡的人們在逐漸找到自我後，決定踏出腳步的旅程。就是如此平凡，才能這樣地深入人心，我們或多或少都有一些性格上的缺陷，但這世上的某個角落或許就存在那麼一個契機能夠引領自己向前。

　　這篇文將會簡單分析人物、劇情和歌詞，並且進行逐話的回顧，也會放上一些製作人員發布的花絮和其他我看到不錯的分析或二創。另外我還寫了一篇OP畫面的全面分析，逐幀解析OP中所用的巧思。因為還沒看過漫畫，這篇文僅會包含動畫演到的部分，並且會有動畫內容的完全劇透。

文長&劇透注意，來點bgm吧～

孤獨搖滾：平凡如我也能滾動著前進

僕らはきっとこの先も接下來我們肯定也會

心絡まって　ローリング　ローリング糾纏著心滾動滾動

凍てつく地面を転がるように走り出した 在結凍的地面上如滾動般奔馳

－－転がる巖、君に朝が降る

　　小孤獨在OP中出現的第一個畫面就正在rolling rolling了，「旋轉、滾動」代表的是他跌跌撞撞緩步向前的姿態，就如同石頭一般。用滾的比起用走的需要更長的距離（可以想像成一個圓和它的直徑），而且全身都必須接觸到凍寒的地面，但這一個個腳步所形塑的，是已經蛻變了許多的小孤獨。第一話和最終話的標題合起來與ED4「転がる巖、君に朝が降る」僅差在將「巖石」抽換為「小孤獨」，說明了小孤獨就是那翻滾著的石頭，沒錯，Bocchi the Rock！

　　回到一切開始之地，那時的小孤獨不僅視線躲躲藏藏，只能在芒果紙箱中演奏，還是個為了不要打工交出結婚基金的人，經過第五集的決心能夠站在舞臺上演奏、第六集的領悟而睜開了一隻眼睛、第八集希望回應期待的放手一搏救場（此時已經能夠張開雙眼演奏了），到最終回滑棒補救後凝聚的信任與釋然，以及「今天也要打工啊」這樣習以為常的態度，在在都證實了他的成長。那些曾經以為不可能實現的場景，工作也好、玩樂團也好、擁有朋友也好、獲得現實人們的關注也好，都在這一路上一個一個成為小孤獨日常的一部分了。

さみしくないんだよ不再感受到寂寞

ちょっと優しく見えた東京在那看來有些溫柔的東京

誰もがひとりぼっち東京那任誰都孤身一人的東京

－－ひとりぼっち東京

　　專輯曲《孤獨東京》歌詞從對東京因不熟悉而產生的敵對感開始，不過當主人公慢慢意識到這是「任誰都是獨自一人的東京」，就感覺東京好像溫柔了起來。這首歌很能表達異鄉遊子的心境，為了追求些什麼來到的大城市一切都是陌生的，不過逐漸融入環境後找到了目標，也遇到了有共同語言的人們，最後發現或許每個人都是自己一個人為了什麼而來，因而聚在一起。對於住在縣外的小孤獨來說，來到東京的下北澤讀書雖然是為了逃到沒人認識自己的地方，卻仍然有類似的情懷。在此，他與結束樂隊的人們產生連結，看到了彼此共同卻又有各自不同理由的夢想，每一個孤獨的個體相聚，如此一來就算孤獨也不會感到寂寞。

いつまで待っても　僕は　僕なんだよ無論等到何時我仍是我

変わらないのも　僕の　僕のせい沒能做出改變也是我的我的錯

それでも何か　ちょっと　ちょっとでいい即便如此一點點一點點也好

僕の光になって　行き先を照らしてくれよ成為照亮我前路的那道光吧

...

だんだん僕も君みたいに　強くなってさ我也想漸漸變得與你一樣堅強

今よりも少しだけ　素直に笑えますように比起現在能夠笑得更加坦率一點

－－小さな海

　　《小小的海》就如同小孤獨的自白：小小的海是自己，那個眼淚容易流乾的自己，那個總是徜徉在腦海裡打轉的自己，那個想改變卻又無能為力的自己，他能做的僅僅是等待一束光照到這海洋的深層。而很幸運地，小孤獨等到了，虹夏、喜多和涼進入了他的世界，與他在那名為幻想的秘密基地中遨遊。可是即使是如此珍視的你們，我卻「連在你面前都無法好好地笑」（君の前でさえも上手に笑えない，《転がる巖、君に朝が降る》），不過至少，可以漸漸變得堅強的吧。

　　緩慢卻又腳踏實地，小孤獨在眾人的見證下持續進步著，其他人也隨著他一同成長了。虹夏找到了他夢想的歸屬，涼找到了能夠展現個性的所在，喜多則找到努力的目標並持續精進自己的演奏技巧。

たとえば人と違う夢描くこと比如說有著與他人不同的夢想

君と喧嘩したこと還有與你爭吵的種種往事

全ては最高のプレゼント一切都會是最棒的禮物

大人になった僕へのプレゼント送給成為了大人的我的禮物

ねぇそう信じてんだ　なにが悪い吶我是這麼相信的哪裡錯了

－－なにが悪い

　　雖然《有什麼不好》是虹夏的歌，但我相信套用在結束樂隊的四個角色身上都是適用的。在結束樂隊的這段時光，走的是與他人不同的道路，或許路途顛簸，但披荊斬棘後的海闊天空，正是樂隊四人共享的果實。經歷過一切種種，過往那些隻身一人所處的陰暗角落，都已被熹微晨光所照進了，它雖然仍不耀眼，卻溫柔又樸實。即使仍在滾動著前進的路上，不過對於正值青春的結束樂隊四人來說，又有何不可？或許這青春與眾不同，但未來有天回想起這個獨一無二的時刻之時，肯定能夠笑看的吧。

逐話回顧與分享

#01 転がるぼっち

　　看這集的時候只有一個感想：這根本就我QAQ。用各種方法希望得到別人注意卻還是不主動，最後當然什麼都沒有；在網路上能高談闊論，現實中卻連話都講不好。另外，第一集就玩完結梗真是太狂啦！

第一集開頭的幾個轉場就吸引住我的眼球了，本集使用的多個廣角鏡頭也讓人印象深刻

前面小孤獨才說到「知道光是被動是沒用的」，虹夏就闖入了他的領域，搖滾故事就此展開

#02 また明日

　　喜歡獨處vs不擅與人相處而孤獨、對工作各種想像帶來的恐懼、不知道該怎麼拒絕別人、別人眼中的一小步對自己來說是無比的成長......都描寫的相當真實，這集也在視覺表現上增加了許多笑料。

找不到話題的我，只好也做了一個話題骰子www

各位看看法庭上的人們都在幹嘛

圖源：AniList

Tsun, tsun tsun tsun tsun tsun, dere~~~

要是懂得拒絕就不是社恐了啊

#03 馳せサンズ

　　這集製作團隊又以各種獨特的表現風格吸引觀眾的眼球，如象徵自我認同一瞬間消失的氣球爆破、腦內想像的同儕耳語和卡拉OK式的黑歷史情懷等。這集把喜多這個角色引介進來，四人樂隊的故事正式展開。

身分認同氣球和紙片戲偶同學，製作團隊的實物運用從這集起獲得了關注

#04 ジャンピングガール(ズ)

芳文跳

翻箱倒櫃（非物理）

承認欲求怪獸－－以漫畫風格表現小孤獨的內心世界

神機錯亂小孤獨，後續節目有說當下的聲音是聲優本人發出來的（順帶一提這個節目還有持續進行中）

形形色色的個性匯聚而成的，是獨一無二的音樂，而有一群人們將因此被深深打動

虹夏追著涼跑

#05 飛べない魚

＊第五集播出隔天MAL評分8.47、官方推特追蹤達10萬人

　　這一集是我熬夜跟巴哈00:30播出的開始，果然不負期待。自動販賣機那段的畫面讓虹夏一舉成名w，我也看上癮一直循環播放。

　　本集討論了「何謂成長」這個問題，我們觀眾看下來確實可以發現小孤獨有很明顯的改變了。但如果以「成長」作為樂團目標，那這些個人在與演奏技術無關之處的變化可以稱作是成長嗎？本集並沒有給出答案。不過除了成長這樣抽象的概念，小孤獨找到了更具體的目標：與其他三人一同搞好樂團，我相信這已是他的成長。

　　至於「ギターと孤獨と蒼い惑星」的歌詞，或許是小孤獨想送給樂團的禮物，是他誠心希望整個樂團能被外界發現，是自己願意向團員表現真實自己的宣言，也是與這個樂團相遇以來自我救贖的過程。此外我還看到了兩則蠻有意思的歌詞分析（1、2），在某些角度的解讀不太一樣，但都可以看出小孤獨在其中的心態轉折。

面對成長，小孤獨從表演前一晚到表演當下的心態轉折

nice dam，能想到用洩洪畫面來表現嘔吐真的太絕了

左圖是動畫中的合照，右圖是官方於播畢後釋出的

前五集的製作筆記 by Sakuga Blog（英文）

#06 八景

　　與廣井的相遇，是小孤獨搖滾旅程的開始。這集小孤獨能在明亮的地方睜開一隻眼睛演奏了（大突破啊），也理解到他一直害怕的人們其實都不是敵人，而是想看他表演的、善意的人們。

　　從此我深深陷入孤獨搖滾迴圈之中，直到現在都還未脫離...

為了逃離現場而說出了準備賣吉他吃燒肉的故事ww

街頭演出的機會讓小孤獨意識到表演者與觀眾的定位，或許並沒有這麼可怕

即使一天的結束仍然孤獨，但臉上的笑意正是收穫的證明

#07 君の家まで

＊第七集播出後12小時MAL評分8.64 (+0.02)、排名第68；播出後6天評分8.68、排名第54

　　這集只改編一話的原作，真的超佩服CW團隊的發揮（跪），到底嗑了多少才能把喜劇效果發揮成這樣ww

小孤獨人偶、其他定格動畫道具、這是動畫製作場景我沒看錯吧

對運動會的不好印象描寫得太真實了，恐懼到連stop motion跟4:3畫面都出現了

當朋友造訪是難得的事，過度準備是再正常不過了，不過出租朋友嗎... 還有涼這波操作我服了

Bocchi is literally me. No other character can come close to relating...（下略）

#08 ぼっち?ざ?ろっく

＊第八集播出後20小時MAL評分8.73（較開播當下+0.05）、排名第42（上升12名）；開播38小時評分8.75、排名38名。四天後官方推特追蹤達30萬。

　　神回，神神神，沒有其他形容詞了！這個英雄救場、這個星夜下的夢想吐露、這個標題回收...

　　因為颱風來襲，到場聽live的人很少，樂隊四人又聽到臺下人們的閒言閒語，第一首歌因為緊張和分心而完全炸開（翻車表現得超真實的，拍子跟不上、走音、搶拍樣樣來，而且使用了第五集出現的歌因此感受特別明顯）。但第二首「あのバンド」小孤獨的決心拉回了團員們的狀態，完美演出。

　　不願與眾人擠上同一班車，卻又一度懷疑這是不是正確的決定，直到最後堅定傾聽內心的聲音，搭上只有自己的專車，這是「あのバンド」中涼作為樂隊人的心路歷程，這篇分析以獨到的觀點解釋了歌詞中的心境轉折。

　　慶功宴時就進入了各種笑點（「來了，走吧」諧音還有點奇怪名稱的餐點）以及認真模式交錯的狀態，小孤獨再次進入「未來可能線」對自己的將來感到擔憂，此時除了畫風大轉，對話變得沉重外，甚至把上集的人偶拿回來了。此時前輩們給了悲觀中的小孤獨一點建議，若總以「成功」為目標反而會自亂陣腳，好好享受現在才是最重要的。

名為人生的殘酷遊戲

有時候，不往未來想或許是件好事

　　最後小孤獨和虹夏在夜燈下的對話真的很經典。虹夏看穿了小孤獨就是吉他英雄的身分，也告訴他自己的過去以及真正的夢想。對於小孤獨認為自己一點都不像英雄而不願公開的時候，虹夏說他就是英雄，一定能成就大家的夢想。接著神點題「孤獨搖滾」，白幕一句小孤獨的「好的！」進入虹夏演唱的ED「なにが悪い」，那正是虹夏曾經為夢想歸處而迷惘的自白，但如今他已找到依靠。

星夜下的那名為漫天繁星之夢，此時釋出這樣的漫畫番外篇實在太狠了

　　小孤獨還是很小孤獨、搞笑橋段沒有少、創意片段也源源不絕（想到未來自己人生那段qwq）、live也製作得很有意境、最後的對話與完美點題超級感人，看到當下我直接眼眶泛淚，還有兩首新歌…實在是太強啦～

兩首歌演出的對比

本集live分析

動畫製作人員的訪談（英文翻譯）

#09 江ノ島エスカー

＊第九集播出後21小時MAL評分8.79（+0.01）、排名第33（上升3）

　　進入劇情高潮之後的過渡一樣笑點滿檔，孤獨搖滾真的帶給我努力的動力uwu

　　前後呼應（同集間的「tropical love」、跨集的「海邊帶來青春情節」）、製作組嗑藥（廣義相對論影片以及一堆化學物質）、畫風突變（五歲塗鴉、章魚仙貝、波奇爆炸）以及各式各樣很寫實的劇情都發揮得很好，本集還是宅家派的勝利。而且ED有畫面了，絕對沒有中指哦（是食指沒錯吧）。另外這集也回收了ED2歌名「カラカラ」其實就是涼的頭搖晃時發出的聲響w

七龍珠致敬，還有這個？

假期總是過得很充實呢，才怪... 雖然小孤獨也廢廢的，但至少他看的是科普影片呢

快看，這個人從18:14想著要傳訊息想到19:02還不知道怎麼傳，根本就是我

他身上這件「不再上學」還真的存在...（很顯然我發推特的時候被廣告帳號留言了）

二里...(咳) 你不要這麼犀利好不好 (咳)...，這個畫面跟前面的人偶都是同一人做的

對應第二集，海邊是青春情節勝地，那麼小孤獨這集的反應或許也就在預料之中了

tropicallove forever

抓住夏天尾巴的一絲幸福，謝謝孤獨搖滾這段期間帶來的歡笑（偷玩完結梗w

#10 アフターダーク

＊第十集播出後6天MAL評分8.83、排名第25。

　　文化祭準備回，笑料同樣滿滿，而廣井所在的SICK HACK的live也幫助小孤獨建立信心面對接下來的文化祭演出。

廣井live的迷幻背景

陌生的天花板

讓我們用點實物！

喂，別亂排圖片啦。這大概是涼作為內向者的同感吧

有種藝術叫做小孤獨的臉

有類似經歷的人或許才是開導的良藥呢，廣井對小孤獨的成長著實給了不少助力

Ani Song最高+1。與Slow Loop的第十集連動就這樣串上了，目前我也在補這部

The Bad, Broke Bassist

：你怎麼把我的小孤獨搶走了！？／：對不起我錯了。（設計對白）

廣井live解析

#11 十二進法の夕景

＊播出後25小時MAL評分8.84(+0.01)、排名第25，6天後推特追隨達30萬。

　　這集的視覺創意太強了，製作團隊真的有用不完的想法，而且為下一集留的伏筆讓人等不下去呀。小孤獨逐漸粗糙變成3D建模（影片，還有T pose）、魔法少女喜多喜多的蛋包飯咒語（涼的那個大快朵頤的臉...）、小孤獨幻想的出道未來都是很深刻的記憶點，最後四人一同喊出「請務必收看」看得我都快哭了。

要水？自己來

說好的不用3D呢？

動畫製作現場第二彈（實物），關鍵字「達爾文」還因此上了推特趨勢

網路社群沒有穩定更新就會沒落的困擾

有大孤獨誰不看呢，不過小孤獨賺到的錢也不會是涼你的啊

從此結束band正式團結了起來（但並非這樣），看到臺下一路上陪著波奇走來的人們都到現場瞬間淚目

最後閃過的四個畫面（來源），原本分散各處沒有交集的人們都在文化祭現場了，樂團夥伴、家人、粉絲、人生導師等等。多個同角度的對比讓人心頭顫了一下－－小孤獨真的成長了。

同樣是仰望夜空，但已不再孤身一人（左#01、右#11）

#12 君に朝が降る

＊開播前MAL調分（大概是把故意刷1分的去掉）至8.91、排行第23，播出後6小時評分8.96、排行第14；播出後兩天評分9.02、排行第12；目前評分8.99，排行第13。AniList目前評分8.8（加權前8.9），排行第14。播出後2天推特追隨達40萬。

　　不論是先行圖還是預告片都一直賣關子，最後果然不負眾望交出亮眼的收尾。一路走來，小孤獨經歷了許多的不可思議，結識了樂隊夥伴，開啟了嶄新的生活。演出結束後，絢爛終究得回歸日常，平凡卻又可貴的每日生活，唯一不同的是，小孤獨與其他樂隊成員都正逐漸成長。

　　Live的第一首歌「忘れてやらない」於我而言描寫的是對於「擁有與他人不同的青春」的釋懷，未來回首，往事皆能笑看，對青春時期的矛盾有很到位的敘述，如「自卑與優越感並存」、「不像成人那樣看開世事而自甘墮落，也不如孩童那般純真而富創造力」。不過這篇分析帶入虹夏的視角，為歌詞的意義提供了更深層面的詮釋，那些不會忘記的往事或許也包含失去至親、夢想迷茫的童年，不過即使不會遺忘，虹夏也找到了努力的方向踏出了第一步，並接受了是這一切形塑他的人生。

　　很多人說live的第二首歌「星座になれたら」是小孤獨與喜多間的情歌，不過綜合1、2這兩篇分析還有我個人的見解，我認為它更像是在描寫喜多對於自身在樂團中定位的恐懼與期望。即使表面上人見人愛，喜多卻也害怕自己不如樂團他人都能大放異彩（這點在他當初逃離樂團就體現了），所以希望有人能夠與自己有所連結。此時，小孤獨的弦斷了，但星座間的線卻繫上了，四人的默契讓演出能夠繼續下去，而也是此刻，喜多意識到自己有辦法成為小孤獨的後盾，他終於找到自己在樂團中專屬的位置了，因此才有後來在保健室的那段談話。

坂道上的阿波羅

最後一話中的呼應1、2、3

星座になれたら的編曲者後來真的來了一段演出的實境模擬

喜多竟然唱了這個字，而且還是從第四集就預謀好的