達人專欄前言
《驀然回首》（ルックバック）是漫畫家藤本樹，於2021年7月份在少年Jump+網站公開的漫畫短篇作品，故事描述小學生藤野在學年新聞發表四格漫畫，卻遇到畫功比她更好的京本，截然不同的兩人因漫畫創作產生交集，演繹出關於「創作」的各種情感。
這部作品在公開首日就引起極大的迴響，造就上百萬瀏覽量的點閱率。能達到如此驚人的現象，除了歸功於作者藤本樹極為優異的漫畫敘事功力，還有角色們對於「創作」的種種情感，喚起讀者內心深處的共鳴。
自己是時隔半年以上，購買了東立出版社翻譯的中文版漫畫實體書，也是第一次接觸藤本樹的漫畫作品。
閱讀了這本漫畫後，書中蘊含的強烈情感宛如澎湃浪潮，在我眼裡，這本書映射出關於「創作」這件事的種種面向，最後所交織出的是對於創作的愛，是很美麗的短篇故事。
這篇心得有個人的主觀詮釋，也不是專業評論，只是想脫離社會事件的層面，單純訴說這漫畫本身給我的感受。
整體心得
看完漫畫的第一印象，就是作者運用畫面構築故事的功力相當強大。這本漫畫的畫風並不特別美型，偏向寫實風格，筆觸細膩且紮實，作者本身的繪畫功力就很厲害。
首先是人物角色的表情很生動，搭配額外的肢體語言，深刻傳達角色情緒，不管是藤野在雨中跳動的歡欣雀躍，京本蜷縮身子，竭力對藤野傾訴喜愛之情，還是京本去世後，藤野跪地痛哭的懊悔悲傷，都讓讀者感受到角色的情感。
另外景物的描繪十分豐富細緻，以房間物件及窗外景色呈現四季流轉，還有以書本及練習本的堆疊累積，象徵藤野及京本日復一日的練習，光是用靜態畫面就能傳達出龐大的訊息，很精湛的漫畫表現手法。
以生動人物及豐富景物，將角色情感與劇情訊息蘊含於靜態畫面中，再用流暢優異的分鏡將這些畫面串連在一起，營造宛如電影敘事的獨特風格。
如果將每一格的畫面比喻成一條條河流，這些靜靜流淌的河流就在分鏡下匯聚成大海，蘊含的情感就宛如一波波浪潮，隨著劇情發展衝擊讀者內心。
除了漫畫的敘事手法很優秀，劇情主旨也相當清楚明確，故事聚焦於藤野跟京本這兩名主角，藉由他們創作者/讀者的身分，詮釋有關創作的各種面向，。
藤野跟京本因創作而相遇，體驗過各種創作的酸甜苦辣，最後意外的生離死別拆散兩人，藤野陷入絕望之時，卻也因創作得到救贖，繼續走下去。
我自己認為這部漫畫的核心就是「創作」，雖然這部漫畫是以「漫畫」創作為主，其共通的創作情感卻能投射到各種形式的創作上，讓創作者及一般讀者都能產生共鳴，加上各種意象及場景的對比呼應，短短一百多頁就道盡創作的各種情感，並在最後的「Look Back」做出美麗的歸結。
以下心得就書寫自己所感受到的故事內容。
創作的最初
一開始，藤野還是四年級的小學生，她在學年新聞刊載的四格漫畫大受同儕好評，但此時藤野對於漫畫創作並沒有特別的追求，也沒有一定要成為漫畫家的打算，擺在她眼前的道路，還有成為運動員的選項。
另一方面，在家閉門不出的京本，只是為了打發漫長的無聊時光而開始畫畫，並沒有進入美術大學的志向。
我想許多人開始創作，或許也像她們兩人一樣並沒有特別的目標，最初只是想打發時間或是隨性創作，就像在創作路上懵懂的孩子。
然而，隨著年歲增長，接觸的人事物漸漸變多，對於創作的想法也會隨之改變，有些人會放棄創作邁向新的目標，但也有人會確立對於創作的目標，更加認真投入創作。
藤野跟京本就因為創作而相遇，因為彼此確立自己創作道路上的目標，對於創作有了不同的態度。
創作的評價
對於創作者而言，只要公開創作，就會受到外在眼光審視評價。
故事中的藤野的四格漫畫公開於新聞上，受到同學及師長的好評，藤野因此產生對創作的驕傲自信。
但當京本的四格漫畫同樣公開在新聞上，兩方的創作就會受到外在眼光的比較評價。作者藤野和京本藉由差異性極高的四格漫畫，讓讀者能馬上清楚了解兩邊創作的優缺點，是很高明的表現手法。
藤野的漫畫畫技拙劣粗糙，卻極富故事性及趣味性，也有一定的分鏡架構能力；京本的漫畫背景描繪水準極高，卻沒有故事及人物，了無生氣。
但外在讀者的眼光，不一定能精確評價兩人創作的優劣，當同學們都一致稱讚京本的畫技，甚至評價藤野的漫畫普通。
「4年級居然有人畫得比我更好，我絕不允許！」
藤野一直以來的自信心瞬間被他人的評價所擊碎，她驚訝於京本畫功的優勢，卻沒意識到自己創作的優點，加上其他人的外在評價，她就認定自己的漫畫比京本還差勁。
已經成年的創作者，都不一定能準確評價自己的作品，也多少會在意外界評價，正值小學生年紀的藤野，當然更沒有評價自我創作的能力，也無法擺脫他人評價的眼光，而對自己的創作產生錯誤的認知。
然而，藤野一直是為競爭對手的京本，卻對她的作品給予極高的評價，稱讚她是漫畫天才，毫無保留地表達喜愛之情。
京本作為粉絲，單純地喜歡藤野的作品，並將這份喜愛傳達給藤野。
因為此時評價藤野作品的人是小學生，這些孩子對作品的評價，還沒有大人的掩飾跟顧慮，而是最直接單純的想法。
所以男同學普通的評價才讓藤野如此受到打擊，並將這份評價作為對自己作品的真正評價，即使無比努力且花費無數時間，她的作品依然很「普通」，讓她一度想放棄創作。
然而，小學生的京本作為粉絲給予藤野作品的至高評價，有著孩子的純粹直率，直接傳達進藤野心中，才翻轉藤野對自己創作的差勁評價，感受到身為創作者的至高喜悅，並繼續投入創作。
創作的累積
藤野本就是自尊心高又不服輸的性格，即使認為自己輸給京本，她反而更加努力投入漫畫創作，購買素描本及參考書，上網找尋進步方法，就是想要在畫技上勝過京本。
這邊漫畫上的表現也堪稱一絕，首先以白天與夜晚的教室及房間，呈現藤野日夜不懈的努力；以圖書館、客廳及戶外的場景，再搭配日漸累積的參考書，呈現藤野不論在任何地點都認真練畫；最後四格則是藉由放間擺設及窗外風景，將藤野練畫的時間拉長到季節的時間。
藤野就這樣日日夜夜，四季流轉，都持續努力練畫，在這過程中，讀者只能看見藤野孤獨的背影，呈現創作的磨練並非一蹴可幾，也沒有人可以直接幫忙，即使過程苦悶且孤單，創作者只能獨自不斷努力，提升創作技巧。
然而藤野勤奮練畫，卻依然比不上京本，讓她一度放棄創作，但當她來到京本的家，看到延伸到走廊盡頭的素描本，遠比自己練習的素描本還要多。
作者僅用一頁的畫面，就讓讀者清楚明白京本在創作上的練習量如此龐大，證明這兩人在畫技上並非所謂的天才，就和大多數創作者一樣，仍要靠不斷練習，才能達到理想的境界。
歷經作畫練習的累積，各有長處的兩人於國中開始合作，採用融合兩人姓氏藤野京的筆名，這時的畫面就從練習的累積，轉換為創作時間的累積。
此時在畫面上，讀者仍只能看見藤野創作的背影，但她的身後有著京本描繪背景，京本一直在她身邊，不論白天與夜晚，晴天及雨天，隨著每天兩人繪製的原稿越來越多，最終兩人離開房間，將成品投稿到集英社。
短短幾頁的畫面流動，時間就長達一年，證明創作並非馬上就能完成，漫畫需要一筆一劃描繪，小說需要一字一句書寫，戲劇需要每分每秒的排練演出，每個創作都需要創作者投入大量時間與心力，才能成就一部好作品。
得到漫畫大賞的兩人，開始在周刊刊載短篇，此時兩人不管到各地取材，還是在房間裡創作，畫面中的藤野創作時仍是展現背影，而京本一直在她身後，另一邊的畫面中，兩人合作的短篇數量也越來越多。
之後終於得到連載機會的兩人，卻因為京本就讀美術大學，兩人分道揚鑣，藤野仍以藤野京的筆名繼續創作漫畫，在偌大的工作室中，只有藤野獨自作畫的背影，她的身後已經沒有京本的身影，而她累積的漫畫單行本越來越多，累積到的11集，成功動畫化的集數。
從小學到成人，從練習作畫到成為職業漫畫家，縱使歲月流逝，她身旁的景物不斷流轉變換，或許藤野在外界眼中是所謂的天才，但漫畫卻如實呈現她在創作中所投入的大量時間。
我們這些在漫畫外的讀者們，也都一直看著藤野創作的背影，看著她花費大量時間心力所累積的創作成就。
挫折與痛苦-創作之路的斷絕
然而，在藤野的創作之路上，卻並非一帆風順，而是存在挫折與痛苦，而且大部分都與京本有關，讓藤野數次想要放棄創作。
最初小學時期，藤野認為自己比不上別人的創作，而和她比較的對象就是京本，京本高超的背景畫技贏得眾人讚賞，藤野第一次品嘗到挫敗的屈辱，縱使她發憤圖強磨練畫技，卻依然比不上京本的精緻。
加上投入練習的過程中，藤野變得孤獨，成績變差，同儕和家人對於創作的不諒解及質疑，也讓藤野懷疑自己創作下去是否正確。
京本的存在，讓藤野付出大量時間卻換來挫折感，藤野便說：「不想畫了」，轉而和朋友家人玩樂相處，放棄自己的創作。
這裡便展現關於創作的挫折苦痛，每個創作者公開創作時，難免會與其他創作者產生比較心理，當別人的創作作品比自己好，成就比自己還要高，創作者就會對自己的創作能力產生質疑，進而感到痛苦。
另外，好的作品並非一蹴可幾，一般創作者總是孤獨的，必須投入大量時間努力練習或創作，但最後得到的成果卻不一定美好。
可能遭受他人批評嘲笑，也可能達不到自己的理想，縱使努力投入卻不一定能成功，如此苦澀的現實，這份屬於創作的苦痛，也讓許多創作者想要放棄。
藤野第二次想要放棄創作，則是因為京本的死亡。
當初藤野跟京本兩人立下約定，如果開始連載就要大幅提升畫技，京本便為了這個約定前往美術大學就讀，導致京本被人殺死。
京本因為自己的創作踏出房間，因為自己的約定成為美術大學學生，讓藤野將京本的死亡怪罪到自己身上，流淚說出：「為什麼我要畫啊，就算畫了也沒有任何幫助……」
藤野直接喪失創作的意義，憤而將自已過去四格漫畫撕碎，否定了過去創作的一切，想要斷絕自己的創作之路。
因為最初就是京本說喜歡她的創作，才讓藤野成為漫畫家，而京本的死亡，讓這一切彷彿變得毫無意義。
愛與救贖-創作之路的延續
京本的存在及死亡，讓藤野數次痛苦到想要放棄創作，但也是因為京本的存在，讓藤野得以在創作路上繼續前行。
京本對藤野的創作懷抱無比強烈的愛，最初當藤野的四格漫畫滑入她房間時，就算沒有署名，她也能認出對方就是藤野，足不出戶的她願意鼓起勇氣，對從沒見過面的藤野傾訴對她創作的喜愛之情，。
那份熱烈喜愛的情感，是無比的率直而純粹，她對藤野的創作如數家珍，收集簿裡收藏著藤野的漫畫，注視藤野作品的眼神總是閃爍著光輝。
有生以來第一次感受到如此熱烈喜愛的藤野，也第一次感受到身為創作者最純粹的喜悅，即使在京本面前沒表現出來，她仍開心的在雨中舞動，雨水彷彿沖刷掉她以前放棄創作的心，藤野迫不急待拖著淋濕的身軀重新作畫。
兩人因創作而相識，藤野再度重拾畫筆，跟京本合作繪製漫畫，兩人因創作產生的羈絆更加深刻。
小時候因為京本的愛，找到創作意義，走上創作之路的藤野，成年後卻因為京本的死亡，失去創作的意義，但作者以平行時空的轉換概念，給予這作品一個無比溫柔的詮釋。
藤野否定自己的創作，她所撕碎的漫畫紙片滑入另一個京本的房間，斷絕她和小學的自己相識的機會。
但最終京本仍會進入美術大學，和藤野重逢，訴說對她作品的喜愛，兩人終究會因為創作而相遇，藤野也會因為京本的愛而重拾創作。京本在另一個時空看著藤野「初吻」的漫畫，「輪迴轉世仍要再次親吻你」，呼應了藤野跟京本另一個時空的再次相遇，再度一起踏上創作之路。
唯一不同是，京本就算沒有藤野的創作，也會走出房間進入美術大學，所以京本的死亡不是藤野的錯。
故事中也以行走的畫面，代表繼續在創作之路前進的意象，最初在京本身上得到創作動力的藤野，興奮在雨中奔跑，所繪製的漫畫是持續奔跑的畫面。
升上國中後，藤野行走於田間小路，回到家就和京本一起繼續作畫。另一個時空中的京本，也是行走於小路上，回到家開始畫漫畫，兩方的畫面呈現有著前後呼應的效果，創作的道路在不同時空仍會繼續延伸。
即使時空變換，京本跟藤野仍會以不同的方式締結創作的緣分，最初藤野繪製的漫畫，將京本帶出房間；而另一個時空的京本所繪製的四格漫畫，則是滑入現實時空的藤野面前，將她帶出囚禁自己內心的房間，拯救了她的心。
最終，ルックバック(Look Back)
京本最後所繪製的四格漫畫「看見背後」(Look Back)，畫中的藤野即使背負傷痛，仍堅毅前行，我想不只是京本最後對藤野最真摯的告白，也是整個故事溫柔的總結。
藤野踏入京本房間時，沒有任何一句臺詞，但畫面承載的情感如此強烈，京本即使在死後，仍以自己的方式，訴說她對藤野創作的純粹喜愛，就如同過去小學時那樣，她的那份愛始終不變。
她書桌窗前貼上數張四格漫畫，書架上擺滿藤野出版的好幾冊漫畫書，都在告訴藤野依然喜歡她的漫畫。
鯊魚踢的主角，就像在另一個時空的藤野踢走壞人，在京本眼中藤野就像是英雄，也是她的偶像。「一踢再踢，試著活下去」，彷彿希望藤野繼續堅強地活下去。
藤野當初在背後簽名的衣服，最後揭露藤野的名字為「步」，彷彿希望藤野邁出步伐，繼續在創作道路前行。
最後的一段臺詞，是對藤野創作意義的詢問：即使不喜歡畫畫，不有趣又很麻煩，還要花費一大堆時間，那麼藤野妳為什麼要畫呢？
我想這是許多創作這會詢問自己內心的問題，創作的意義每個人的答案各不相同，而屬於藤野的答案，我想就在京本的笑容中吧，我彷彿看見京本對藤野訴說的話語，她依然是當年那個對藤野傾訴喜愛的孩子。
「看看過去，深愛著妳的創作的那個我吧，因為你的創作，我露出笑容、感動落淚、驚喜、歡笑，我們一同累積的時光絕對不是錯誤。」
「不論是在妳身邊，還是與妳離別，我一直在妳身後，看著妳的創作，深愛妳的故事，請妳不要感到憤怒悲傷，請妳繼續向前邁步。」
原文書名的ルックバック(Look Back)，比起中文版的「驀然回首」這個書名，我覺得更加符合劇情內涵。
ルックバック(Look Back)是藤野的驀然回首，她回顧京本留下的事物，回想與京本有關的記憶，發現京本懷抱對自己創作的愛，即使背負傷痛與遺憾，卻再次因為這份愛邁出步伐。
故事設計京本是藤野在創作上的競爭對手、合作者及讀者，映射出藤野對於創作的各種感情，但京本最為單純的身分，仍是藤野的讀者。
ルックバック(Look Back)是京本一直在藤野身後，看著她創作的故事，追逐她的背影，想與她並肩而行，即使死亡，她對藤野創作的喜愛仍如此純粹強烈，而她的愛引領藤野向前邁進。
ルックバック(Look Back)，也是漫畫外的讀者看著藤野創作的背影，看著藤野的背影，彷彿也看見自己的背影。
藤野所歷經創作的喜悅、痛楚及苦惱，失去重要之人的傷痛，繼續活著走下去的堅強，某方面或多或少呼應讀者自身的經歷，藤野的背影成為讀者的自我投射。
結語
這部短篇漫畫的故事架構其實相當簡單，用一句話就能概括：主角藤野一開始因為京本投入創作，因為京本而放棄創作，最後還是因為京本繼續創作。
故事中的重要角色只有藤野跟京本，藉由這兩人互相交織的情感，呈現出創作的各種面向：創作的起源、創作的競爭、創作的累積、創作的評價、創作的痛苦、創作的救贖與愛。
而這本書呈現創作的種種苦惱、責問及哀傷，如此真實而殘酷，彷彿是尖銳的棘刺，深深刺入血肉中，疼痛得讓人想要放手。
但最後的結尾卻極其溫柔，以平行時空的另一個現實，在故事中洗去藤野的罪惡，並告訴讀者京本仍愛著藤野的作品。藤野最後為了這份愛，即使背負傷痛，仍會繼續前行。
創作就是條荊棘之路，即使會被荊棘傷得鮮血淋漓，承受痛楚，仍有無數人緊握住那些荊棘，甚至投入其中，只因為想要相信，荊棘中會綻放美麗的花朵，那些美麗的作品會帶來喜悅與感動，為此獻上純粹的喜愛。
在這部漫畫第一頁跟最後一頁的畫面角落，小小的英文單字與書名結合，將整個故事溫柔包覆住：Don't Look Back in Anger。
回首過去，請不要只記得悲傷與憤怒，請記住那份笑容，那份愛。
千言萬語，最終只想說一句話。
謝謝藤本樹老師，創作出如此殘酷哀傷，卻又美麗溫柔的故事，身為讀者，我很喜歡。
以上圖片出自日文版試讀頁面
