案例:

黃成希

b.閃現(xiàn)

閃現(xiàn)是融合了幾何簡化與距離/面積變化的技巧。通常由幾種套路組成:

實(shí)體:正常人物作畫

殘影:沒有輪廓線，邊緣有速度線或鋸齒狀，稍微有點(diǎn)拉伸，細(xì)節(jié)簡化過後的樣子

拖影:通常是一個長方形的色塊或任何拉成長條不成人形的色塊，攝影機(jī)快門很慢的話東西糊成一個色塊的道理。

消失:顧名思義，那一禎突然沒有東西

這四種狀態(tài)交互閃爍可以製造出閃現(xiàn)的效果，比方說

實(shí)體>殘影>消失>拖影>消失>殘影>實(shí)體

拖影可以視為一種幾何拉伸，後面接實(shí)體則是一種回彈，而消失則是負(fù)責(zé)製造閃爍的感覺。

要注意的是連續(xù)兩張殘影或拖影，等距離的移動容易造成速度感變慢，畢竟我們前面提到，速度感來自於距離或面積的瞬間變化，但也可以反過來利用這個技巧，安排兩張差距不算大的拖影降低速度，消失一次後再出現(xiàn)實(shí)體，又或是前面經(jīng)歷過快速的閃動後，在實(shí)體出現(xiàn)的前一張拖影停留三禎甚至四禎的

時間，作為一種蓄力，凸顯出實(shí)體出現(xiàn)的瞬間有多突然(可能需要搭配殘影做出回彈的感覺)

案例:

阿部望霹靂一閃

c.殘影(お化け)造成的快慢:

殘影作畫就是拿掉物體的輪廓的實(shí)線並且只留下色塊，邊緣帶有鋸齒狀的一種造型，這是模擬人眼或快門速度慢的攝影機(jī)無法捕捉到高速運(yùn)度的物體細(xì)節(jié)，只看到糊成一團(tuán)的運(yùn)動軌跡的一種作畫技巧。通常用在描述物體加速瞬間或是高速晃動、旋轉(zhuǎn)的時候。

案例:

中村豐

動畫即使畫到一拍一，物體的最高速度也就是1/24秒，為了描述這種比1/24更高速的連打，使用複數(shù)的殘影去暗示那些攝影機(jī)跟不上的拳頭就是個好方法

殘影可以作為物體飛出畫面或是高速消失前的一種過渡

但要注意的是，並不是使用了殘影就能營造速度感，實(shí)際上，速度感只會因?yàn)榫嚯x/面積的瞬間大幅度改變而產(chǎn)生，這是大前提，殘影只是在這個基礎(chǔ)之上強(qiáng)化物體在加速或達(dá)到最高速度下的那張原畫的輕量感。如果使用了過長的殘影，原本前後張之間距離差距很大，這個距離卻被殘影給填補(bǔ)，反而是會降低速度，又或者，動作過程的張數(shù)太多，物體的運(yùn)動速度本身不快，即使使用殘影也不會加速。但是可以

提升前後pose在視覺上的連續(xù)性。如果你反過來認(rèn)為前後張差距過大，感覺動作卡卡的，可以試圖加入殘影來增加動作的黏稠度。

案例:

中村豐

一拳超人

4.大慢+小快對比與速度感:

我們不斷強(qiáng)調(diào)，速度感或力道感都是建立在對比之下，其實(shí)不只是前後的速度對比，畫面上同一時間的快慢對比也是製造速度感的常用手法。

案例:

中村豐

除了人物的衣服或頭髮外，速度線或是任何快速閃動的特效(閃電、氣流)也是很好的對比工具:

案例:

宿命迴響

可以看到，背景及光球移動的速度其實(shí)很慢，但快速流動的氣流與閃電還有破片造成了速度感

5.卡頓與震動

我們可能會有個刻板印象，認(rèn)為營造力道感速度一定要快，因此常用一拍一作畫，但事實(shí)上在擊中的瞬間慢動作或卡頓，並配合畫面震動反而比高速的畫面更有力道。

案例:

一拳超人

guzzu

這個技巧其實(shí)在遊戲中更為常見:

大亂鬥

1.黑白閃:

由中村豐發(fā)揚(yáng)光大的黑白閃幾乎是現(xiàn)代打戲作畫最常見的元素。它的本質(zhì)也是顏色面積以及幾何形狀的對比造成的視覺衝擊。

寫實(shí)黑白閃:

最好理解但對素描技巧要求最高的閃法?；旧暇褪菑?qiáng)光打在物體上或是物體內(nèi)部透出強(qiáng)光，過度曝光的狀態(tài)。中村豐的黑白閃較偏向?qū)憣?shí)(其實(shí)他也常用幾何符號但是寫實(shí)比較多一點(diǎn))。

案例:

中村豐

幾何黑白閃:

比起強(qiáng)光照在物體上呈現(xiàn)出的寫實(shí)光影，這種類型的黑白閃更強(qiáng)調(diào)顏色面積的前後對比以及幾何造型所造成的方向性對比。

案例:

三輪和弘

前並武志

2.透過風(fēng)表達(dá)方向、速度與空間

a.透過風(fēng)特效強(qiáng)調(diào)打擊位置:

鬼滅

博人傳65

b.透過風(fēng)吹打在周圍物體上凸顯力道的傳播方向

博人傳65

中村豐(黑巖射手)

c.氣流暗示移動軌跡與空間感

今井有文(海盜戰(zhàn)記)

今井有文(進(jìn)擊的巨人第二季)

guzzu

3.煙塵、碎片

a.透過煙塵與景物或人物對比營造規(guī)模感

進(jìn)擊的巨人第二季

一拳超人

b.噴起塵土營造速度感與混亂

阿部望(FATE HF)

c.透過煙塵作為戰(zhàn)鬥的背景(可以減少畫破片的工作量+凸顯出角色或其他特效)

4.閃電的視覺引導(dǎo)與相對位置暗示

a.透果閃電表達(dá)力的傳導(dǎo)方向

中村豐

b.透過閃電暗示空間規(guī)模

中村豐

c.發(fā)源:沓名閃電

沓名健一的沓名閃電

中村豐的沓名閃電

5.透過方塊簡化立體

這是由中村豐發(fā)揚(yáng)光大的技巧，因此被稱為中村方塊

a.容易作畫且能清楚的表現(xiàn)立體及碰撞的物理效果

b.方塊的角度與大小可以表現(xiàn)空間感與方向感

c.用幾何形狀來建模空間

6.背動類別與實(shí)踐思路

a.背動的基本思路:從構(gòu)圖a到構(gòu)圖b，差別在於構(gòu)圖的精準(zhǔn)度、密度、運(yùn)動曲線流暢度

案例:

五十嵐 海(密度、準(zhǔn)度較低)

鈴木典光(密度、準(zhǔn)度較高)

b.定位點(diǎn)與立體空間:

案例:

roadsign

c.遠(yuǎn)近景的放大程度不同可以分開思考

案例:

龜田祥倫

d.讓色塊或線條流動就好(畫面上以地面或牆壁為主時)

案例:

FATE AP

大平晉也

e.用光源簡化空間

案例:

五十嵐 海

伍柏諭

f.用3d轉(zhuǎn)描:

案例:

關(guān) 弘光(好像是3D啦，待查證)

其他: 御所園翔太(國王排名19)、川上雄介

7.爆炸

a.立體(寫實(shí))爆炸:

案例:

鈴木典光

井上俊之

b.色塊(抽象)爆炸:

案例:

渡邊啟一郎

溫泉中也

其他(介於中間或兩者都會用)

三輪和宏

8.粒子特效與密度分布

案例:

井上俊之

溫泉中也

weilin zhang

9.鏡頭光暈

a.金田系:

案例:

グレンズソウ

前並武志

b.寫實(shí):

森本晃司

大島塔也

qDDXfDks-tQ7ngBK5yeW6h5GmjB9L9Yj3z2C4CA2JJRnu0

戀上換裝娃娃

DPXjby3TvhSx2qf7G-ocS9JxuWkF6JTt7pnwCl1HRdJY

今井有文

(水跟火沒什麼詳細(xì)研究，跟爆炸一樣不屬於萬用特效，先跳過)

這是我自創(chuàng)的分類，任何原畫師在同一時期或同一段作畫裡，通常會表現(xiàn)出兩個象限之間的狀態(tài)，偏向哪一邊則該字母會放前面。有很多原畫師是全能型的，這邊就以我觀察到的他較有特色或較為偏好的風(fēng)格來分類(充滿個人主觀w)。分類原畫師可以釐清自己的喜好並且方便找參考。對於同一位原畫你也可以有自己的分類，不是一定的，僅供參考。我自己也是常常換來換去w

定義:

A.寫實(shí):

細(xì)膩的重心移動、作用力與反作用力、合乎常理的速度感與動作設(shè)計(不會

過分強(qiáng)調(diào)高速運(yùn)動或是有明顯刻意的頓點(diǎn))、立體感與打光精準(zhǔn)的造型

timing上強(qiáng)調(diào)頓點(diǎn)、充滿蓄力與爆發(fā)的力道感、透視強(qiáng)烈的構(gòu)圖、誇張的動

作

原本是叫做"金田"啦，但我的定義跟金田系其實(shí)有差所以換成力量

強(qiáng)調(diào)有速度感、空間規(guī)模感、流動性的運(yùn)鏡、大量使用煙塵、雷電或粒子特

效、timing上較少頓點(diǎn)，流暢為主

原本叫做WEB，但不想跟既有的定義混淆所以用流動這個詞來形容

抽象化的造型與構(gòu)圖(以大色塊簡化物體、幾何化物體、扭動的線條、扭曲

的空間)

A.寫實(shí):井上俊之、本田雄、沖浦啟之、磯光雄、西尾鐵也、竹內(nèi)哲也、荒木涼、小林

惠祐、德丸昌大、鈴木典光、川上雄介、山崎晴美、伊藤香奈、江畑諒真、河野惠美、

藤井慎吾、吉成鋼、野中正幸

案例:

沖浦啟之

B.力量:國弘昌之、阿部望、菅野芳弘

案例:

國弘昌之

C.流動:山下清悟、渡邊啟一郎、坂詰崇仁、榎戸駿、Road Sign、CT_BM

案例:渡邊啟一郎

D.崩壞:大平晉也、湯淺政明

案例:大平晉也

AC(寫實(shí)為基底但強(qiáng)調(diào)快速、複雜的動作、特效、運(yùn)鏡):

小林直樹、関弘光、山下宏幸、黃成希、吉成曜、堀剛史、半田修平

案例:

吉成曜

AB(寫實(shí)但強(qiáng)調(diào)力道感):

今村亮、鹿間貴裕、杉田柊、高鳩宏之

案例:

今村亮:

鹿間 貴裕

AD(寫實(shí)但造型上會去做一點(diǎn)風(fēng)格化，例如用色塊去簡化):

土上いつき、溫泉中也、

案例:

溫泉中也

BD(強(qiáng)調(diào)力道感並且使用了風(fēng)格化的造型):

前並武志、龜田祥倫、加藤滉介、五十嵐 海

案例:

前並武志:

龜田祥倫

BA(雖然也能畫寫實(shí)表現(xiàn)，但比起寫實(shí)更強(qiáng)調(diào)力道，會因此去誇張化):

山本健、すしお

案例:

山本健

BC(強(qiáng)調(diào)力道感卻又帶有流動性強(qiáng)、速度感、空間感、動作編排較複雜等特點(diǎn)):

グレンズソウ(宮崎 創(chuàng))

案例:

白紙MV

CA(強(qiáng)調(diào)高速、運(yùn)鏡、花俏複雜的動作或特效，但物理上依然是寫實(shí)的):

中村豐(英雄學(xué)院前)、松本憲生、坂野一郎+金子秀一(馬戲)、三輪和宏、Bahi JD、

Weilin Zhang、Vercreek

案例:

松本憲生

CB(強(qiáng)調(diào)高速、運(yùn)鏡、複雜的動作或特效的同時，又強(qiáng)化了蓄力與爆發(fā)):

riooo、guzzu、中村豐(英雄學(xué)院後，最近有點(diǎn)太誇張了w)

案例:

guzzu

CD(強(qiáng)調(diào)畫面的流動性，同時也喜歡將造型做風(fēng)格化):

沓名健一、伍柏諭、田中宏紀(jì)(這個很難分，太廣了)

案例:

沓名健一

DA(看似風(fēng)格化但其實(shí)動態(tài)原理很寫實(shí)):

吉成鋼、森本晃司

案例:

這個類別我定義為雖然動態(tài)寫實(shí)但是卻在質(zhì)感或造型上進(jìn)行了獨(dú)特風(fēng)格化的人，

排除風(fēng)格化的部分，吉成鋼其實(shí)是極致的寫實(shí)。森本則是將特效(例如灑下來的光

線)用既寫實(shí)又有風(fēng)格的筆法捕捉下來因此分到這裡。

DB(抽象且強(qiáng)調(diào)力道感):

今石洋之、佐藤利幸

案例:今石洋之

DC(抽象且流動性高):

森 久司

延伸知識:

四、分鏡與動作設(shè)計相關(guān):

1.動作設(shè)計的音樂性與變化思路:

推薦參考對象:

UFOTABLE作品、中村豐、黃成希、小林直樹、山下宏幸、坂詰崇仁+榎戸駿

中村豐、黃成希、小林直樹、山下宏幸在武打動作設(shè)計上特別的豐富

中村豐一直是最潮最前衛(wèi)的特效設(shè)計代表

UFO作品的打戲分鏡也是業(yè)界最潮沒有之一，其中阿部望的特效與中村豐應(yīng)該是同樣有代表性、國弘昌之的力道感+木村豪的3D鏡頭，這個鐵三角陣容的產(chǎn)出很有參考價值

坂詰崇仁+榎戸駿就是近年來最潮的FGO CM的締造者，WEB系風(fēng)格的動態(tài)+山下清悟感的色指定與打光，是A-1的動作王牌

2.從角色狀態(tài)出發(fā)的打戲設(shè)計思路:

推薦參考對象:

黃成希

黃成希設(shè)計打戲前會評估雙方的性格、立場、身體狀態(tài)、行動目的、身分背景，然後才是延伸到招式，對於從零開始設(shè)計打鬥分鏡而言是很有用的思路?？梢匀フ宜难葜v，有提到與Weilin溝通的過程。

3.快慢對比、視覺引導(dǎo)、動態(tài)視力的極限:

推薦參考對象:

長田寬人vs阿部望

前者個人覺得雖然細(xì)節(jié)量爆棚但是已經(jīng)超出人眼動態(tài)視力的極限，反觀一樣被認(rèn)為是特效狂魔的阿部望就很懂得以快慢對比及明暗對比來聚焦重點(diǎn)。

4.增加動作的豐富性(表演的密度)而非提高禎數(shù):

推薦參考對象:

竹內(nèi)哲也、井上俊之、本田雄、西尾鐵也、中村豐、松本憲生

竹內(nèi)與中村豐、松本憲生屬於打戲+寫實(shí)的全能型，井上、本田、西尾也是全能只是以寫實(shí)為重心。動態(tài)畫不出來的時候與其拘泥於拍數(shù)或中割張數(shù)，更應(yīng)該檢討動作設(shè)計本身是不是太過於單調(diào)，變化的階段太少。這時就很適合參考這些人。

五、偏畫面構(gòu)成:

1.以大片色塊簡化特效:

推薦參考對象:

溫泉中也、土上いつき、山下清悟、沓名健一

這些人很懂得把特效畫成一大塊色塊，卻還是能說服你那是個爆炸或是那是水之類的，靠的就是顏色跟動態(tài)。參考他們可以學(xué)會省力又有效的造型設(shè)計。

2.光影的整體性:

推薦參考對象:

山下清悟

目前跟新海誠並列最潮的色彩設(shè)計與打光?；旧嫌袀€訣竅就是光影比例維持在平均8:2左右(7:3或9:1也常見)，將人物放在一個統(tǒng)一的、較大的光源下(包含顏色統(tǒng)一某個色調(diào))，只在邊緣打一點(diǎn)光。如果是在影子裡就是可以打一點(diǎn)地面的反光(像這種第二光源就可以跟主光源色溫相反)，從影子裡走出來就畫一條斜線，一半光一半影。這點(diǎn)類似田中將賀的設(shè)計。

另外就是色指定飽和度低一點(diǎn)。除非是強(qiáng)光照射的環(huán)境否則，光影的明度對比也不需要太強(qiáng)。

3.輪廓線與內(nèi)部細(xì)節(jié)的主次關(guān)係:

推薦參考對象:

今村亮(他的無職轉(zhuǎn)生作監(jiān)修正及推特插圖，不是原畫)

4.空間規(guī)模感

FATE/AP的伍柏諭分鏡及溫泉中也作畫回(空間的規(guī)模感)

個人深受影響的作畫:

1.白紙MV

2.Fate AP

3.BORUTO 65

4.ONE PUNCH MAN

5.MOB PHYCHO

其他還有:

今井有文、前並武志、溫泉中也、龜田祥倫etc......

第一步:目標(biāo)設(shè)立:想達(dá)到的審美標(biāo)準(zhǔn)+具體的元素及表現(xiàn)手法具體手段:先想自己要畫什麼，想不到就去大量的看自己喜歡的作畫，看到最爽的那段給她暫停，就決定是你了。然後開始讚美他，盡可能具體的、深入細(xì)節(jié)去讚美，比方說方塊好帥，方塊的排列方式好帥，前後大小對比的排列方式好帥，是因?yàn)樽筮吶w右邊兩顆這樣不對稱所以很帥嗎?像這樣發(fā)現(xiàn)不確定自己喜歡的是不是這點(diǎn)時可以記錄下來，練習(xí)的時候就可以做實(shí)驗(yàn)(比方說改成兩邊排列對稱還帥不帥?)，切記不要說啊就好棒棒，全都好棒棒這種小並感的評論w

第二步:執(zhí)行:畫面上資訊的去蕪存菁(記號化)+時間軸細(xì)分化+同時段優(yōu)先層級具體手段:現(xiàn)在你可能大概有了個想法要畫什麼了，很好，先談?wù)劶?xì)分化。你畫個分鏡，比方說五張圖，寫下你在這卡想達(dá)成的目標(biāo)效果(比方說我想要讓地板炸開往上衝出一堆方塊，要很要力道感，地板炸開之前想要先從裂縫噴出煙，提前暗示裂縫的形狀，炸開之後畫面上要噴很多煙，但是怎麼噴還沒想法所以要找參考，比方說吉原達(dá)矢之類的)。接著稍微估算一下大概是幾秒，把時間軸開出來，把這幾張分鏡排上去，中間開始去細(xì)分說還想安排什麼內(nèi)容，一直去細(xì)分+調(diào)整時間長度，這卡中的每一個階段的演出有沒有達(dá)到你預(yù)設(shè)的目標(biāo)，比方說爆炸前，爆炸瞬間，爆炸後的餘韻。你可以幫每一個階段找一個很明確的參考，爆炸前地面上要噴煙可能是CT_BM的takt卡，爆炸瞬間可能是中村豐的黑白閃，爆炸後可能是吉原的煙+佐藤利幸在路人的構(gòu)圖跟運(yùn)鏡等等。還有一個小秘密就是只模仿一個東西容易被當(dāng)抄襲，而且一定是他的劣化版，既然如此模仿很多個東西弄一塊組合肉也不錯。至於優(yōu)先層級這件事情就是說，你確實(shí)會把一段作畫在時間上分成很多階段，但是優(yōu)秀的作畫可能同一時刻會有好幾種不同的元素一起在動，互相影響，這個你就不能把他在時間上前後劃分，就要用到優(yōu)先層級的概念。決定"在這個時間段，畫面上的哪件事物是最主要的，哪些是配合他在動。到了什麼時候主次關(guān)係才改變?"比方說一個人在跳舞，鏡頭從遠(yuǎn)景俯瞰慢慢旋轉(zhuǎn)拉近到特寫，可能拉到特寫以前，背動比較重要，人物在畫面上的位置及移動的軌跡是否精準(zhǔn)優(yōu)先度大於它本身的動作設(shè)計，但是拉到特寫的階段優(yōu)先度就相反了，你就算人物位置沒那麼準(zhǔn)可能觀眾還是以動作優(yōu)先。

我們可以說，優(yōu)先層級是同一時刻中，縱向的細(xì)分化(橫向是時間軸)細(xì)分化與優(yōu)先層級目的都是讓看起來很複雜很難以預(yù)測的作畫內(nèi)容變得很簡單+從開頭到結(jié)尾每一步驟很清楚可見。除非你是超人否則請把畫圖這件事拆解到你阿罵都會的程度。

而記號化這件事情就是說，畫出來的東西一定是把現(xiàn)實(shí)給簡化成線條或色塊，類似於一種符號，差別在於它跟現(xiàn)實(shí)相比有多相像(田中宏紀(jì)的手)，反之就是有多抽象(多拉a夢的手)，細(xì)節(jié)量是多(京阿尼的頭髮)還是少(trigger的頭髮)。為了達(dá)到你第一步所設(shè)定的目標(biāo)，你要用哪一種方式去畫?明明想強(qiáng)調(diào)頭髮飄的跟火焰一樣，卻畫了一堆細(xì)節(jié)，就算好看那可能也不是你要的。想強(qiáng)調(diào)人物從影子裡走出來時前後的光影對比，那麼影子裡面就用全影做畫，不需要二層影。這就是記號化與去蕪存菁。

優(yōu)良示範(fàn):山下清悟、今村亮、中村豐(最近有點(diǎn)瘋了)、阿部望

不良示範(fàn):長田寬人

記號化的延伸知識點(diǎn):

1.審美的原理(過去經(jīng)驗(yàn)的聯(lián)想與比較)

2.情報控制

第三步:檢驗(yàn):對照理想中的參考物，找出異同+收集目標(biāo)受眾的反饋具體手段:你畫完了，先看一次滿不滿意，滿意你就拿去問一個你認(rèn)為有sense的人贊不贊?有沒有達(dá)到你要的效果或像你找的參考?阿如果你自己不滿意，就一個一個階段檢討，跟參考物做對照，到底是少了什麼。不過你畫的東西如果跟參考物其

實(shí)差距蠻大那對照的意義就不大(比方說你構(gòu)圖完全不一樣，但使用了同樣的煙霧的畫法，可能你煙其實(shí)畫得很好，問題出在構(gòu)圖，那你就不能一直糾結(jié)在一定是我煙畫不好，甚至搞不好是因?yàn)闆]清稿沒上色或沒聲音)

動畫就是讓人意識到生活中不容易發(fā)現(xiàn)的美。由於動畫畫面的資訊量少於現(xiàn)實(shí)，範(fàn)圍也被限制在四方型的框框內(nèi)，時間也是被切割並且濃縮過的，所以說可以去凸顯特定的資訊。舉例來說，背動這個東西我們平常走路時他就一直出現(xiàn)在眼前，你也不會覺得多特別，那是因?yàn)橹車馁Y訊太多了你沒注意到。假設(shè)你用跑的或是做車子前進(jìn)，加快速度，景象流動的速度變快+你不太能分心其他資訊時"背動"就變得明顯，假設(shè)是用空拍機(jī)在高速前進(jìn)的情況下拍攝的影片，由於畫面四周是有個螢?zāi)豢颍悴挥脫?dān)心餘光會害你分心，加上空拍機(jī)前進(jìn)時很穩(wěn)定不會晃動，背動的感覺又更明顯，我們再把這個影片拿去轉(zhuǎn)苗成線條，去除多餘資訊，又更明顯，再去抽禎成2拍，就變得更有作畫感，因?yàn)槟悴坏貌蝗プ⒁獾剿鸉PS沒有實(shí)拍那麼高那麼流暢，反而加深了你的印象。這就是動畫如何靠著拿掉多餘的資訊以及強(qiáng)調(diào)特定資訊來讓你察覺那些你每天都在看卻沒有發(fā)現(xiàn)的美。

然而為什麼這叫做"美"?我覺得美有幾個本質(zhì):

a.對當(dāng)事人來說容易看懂在幹嘛:這就是為什麼我們要將情報去蕪存菁

b.對當(dāng)事人來說能產(chǎn)生共鳴:人看到一個事物會下意識地將那個東西聯(lián)想到過去的某些視覺或其他感官經(jīng)驗(yàn)，那些經(jīng)驗(yàn)帶給她什麼樣的感覺就會影響他覺得眼前的東西美不美。換言之人的美感判斷其實(shí)是來自於與另一個東西做聯(lián)想與比較，這個就叫做"共鳴"。舉例來說比基尼並不色情，但讓人聯(lián)想到美女所以色情，款式與顏色又讓人聯(lián)想到穿的人是個什麼樣的人等等。

簡單來說，人覺得一個東西好看不好看(審美)，絕對不是看眼前的東西本身。人從小到大的經(jīng)驗(yàn)會讓他在內(nèi)心產(chǎn)生一個理想型，他會將看到的東西拿去跟理想型比較，越相似越美，反之就是陌生(無感)，或是反感。但如果新接觸的事物沒有引起他的反感，只是陌生，而後搭配更多的生活經(jīng)驗(yàn)，他可能會修改他的理想型，進(jìn)而喜歡上這項(xiàng)事物。

講那麼多，實(shí)際怎麼應(yīng)用在作畫上?簡單來說:

a.去蕪存菁，強(qiáng)調(diào)你想強(qiáng)調(diào)的東西，具體而言就是用最簡單但是精準(zhǔn)的線條跟色塊去畫他，其他東西看你是打模糊或是弄成同一種顏色或是任何可以凸顯主題的背景色?？纯唇翊辶粮较虑逦虻膱D你就懂了。否則現(xiàn)實(shí)生活中哪來的輪廓線???頭髮哪有可能是片狀的???影子哪有可能像動畫一樣二分法???人物的皮膚哪有可能那麼光滑沒有斑點(diǎn)跟毛孔???這些都是多數(shù)人的理想型被強(qiáng)調(diào)出來的結(jié)果。

b.靜態(tài)的圖是如此，動態(tài)也是如此。動畫中的演技也是把多餘的動作拿掉後專注在必要的動作上，或是刻意去加入小動作來營造"現(xiàn)實(shí)的氛圍"，這就叫做"有說服力"，但實(shí)際上跟現(xiàn)實(shí)相比還是少了很多東西。而那種高速的打戲，其實(shí)也就是把一個很簡單的運(yùn)鏡加速、強(qiáng)化快慢對比以及透視感的產(chǎn)物。

了解一張圖或一段作畫具有那些類型的情報，他們的審美標(biāo)準(zhǔn)、精準(zhǔn)度、量，這樣才知道他好或不好在哪裡。

(1)情報類型:

a.單圖情報:

空間與壓縮量:

透視的概念，近大遠(yuǎn)小，移動同樣距離時近處看起來差很遠(yuǎn)，遠(yuǎn)處幾乎沒有改變。這點(diǎn)背動上很重要，其實(shí)兩個物體間的距離也可以視為看不見的"物體"，因此依舊是近大遠(yuǎn)小的概念。

角度與可視面積:

先要在腦中對於要畫的東西有個3D建模，並且思考在目前的角度下那些看得到，那些被遮住，看得到的部分各部位在畫面上所佔(zhàn)的面積比例如何。無法腦中建模也沒關(guān)係，麻煩點(diǎn)畫個三面圖跟攝影機(jī)出來就好。

光源與陰影臨界值:

先思考光源數(shù)量、位置(角度)、大小，接著就是在這個光源下物體的受光面及陰影各自的面積比例、如果有高光或是第二層陰影，就要去思考"從哪個範(fàn)圍到哪個範(fàn)圍是這個亮度，距離光源太遠(yuǎn)/近，超過此範(fàn)圍就會變成另一個亮度(顏色)"。這很像是你把一張有漸層的圖丟到PS做臨界值的效果。

輪廓造型與位置分布:

前面三點(diǎn)講的是偏物理上的正確性，輪廓造型講的是視覺美感。你畫的圖的輪廓是否容易辨識，是否會跟其他物體或背景混淆?輪廓本身是尖銳的、圓滑的、細(xì)節(jié)複雜而寫實(shí)的或是簡約幾何的?在構(gòu)圖上的位置跟大小如何?

顏色面積與密度分布:

這也是偏向美感，包含你選用的顏色以及在畫面上的面積分

布。密度分布則是講比方說花瓣、火花、石塊這種東西可能也可以把他們用顏色來

分類並以密度來思考分布。這個麻煩請教更厲害的~動畫界來說山下清悟在這一塊

就很優(yōu)秀。

b.動態(tài)情報:

距離(前後張差距)與時間(拍數(shù)):

距離除以時間等於速度。短時間移動大量距離會很快、反之很慢。不只是距離，前後兩張原畫之間的差異程度都可以算是一種"距離"，所以我們也可以說前後張的變化量與經(jīng)歷的時間長短決定了快慢感。

運(yùn)動軌跡:

物體運(yùn)動的軌跡通常是曲線或直線，只是由於空間是立體的，所以要考慮角度問題，但基本上就是曲線跟直線不用想太多。當(dāng)然物體上附加的零件越多(人物的衣服跟頭髮)並且同時運(yùn)動且有時間差的物體(人物跳舞時全身搖擺及肢體動作)，需要考慮的軌跡就越多。

演技的流程安排:

偏向分鏡與動作編排。舉例:轉(zhuǎn)頭只有兩張原畫，中割到一拍一都單調(diào)。但是中間加入一張眨眼，轉(zhuǎn)過去後加入一個回彈的動作與頭髮的晃動，這樣即使同樣甚至更少的張數(shù)，都能達(dá)到更豐富的視覺效果。在此之上去調(diào)整節(jié)奏動作的節(jié)奏性:上面提到轉(zhuǎn)頭的演技，但即使同樣的演技，不同原畫師也會有不同的節(jié)奏安排，而節(jié)奏又可能反過來影響到原畫的內(nèi)容(比方說你決定用一拍四去畫一個動作，那麼有些演技可能會被省略或取代成別的演技)

(2)情報精準(zhǔn)度

有了情報的類型，我們要來定義怎樣叫精準(zhǔn)的情報?

a.寫實(shí):

除非是要求風(fēng)格化的作品(萌系動畫)，否則寫實(shí)的東西幾乎沒有人會反對，當(dāng)你以上所有項(xiàng)目都做得很寫實(shí)，不會差到哪去。

b.強(qiáng)調(diào)或捨棄特定類型情報:

強(qiáng)調(diào)色彩捨棄輪廓線(寫實(shí)油畫)、強(qiáng)調(diào)線條捨棄光影(無影作畫)、強(qiáng)調(diào)輪廓的幾何性捨棄了細(xì)節(jié)(卡通風(fēng)格)、強(qiáng)調(diào)光影淡化輪廓(水墨風(fēng)格)......諸如此類，風(fēng)格化可以說是在各項(xiàng)情報類型中做比例的調(diào)配與取捨。

c.與另一樣事物做聯(lián)想

這就是審美上最重要的觀念了。包含寫實(shí)在內(nèi)的所有風(fēng)格化表現(xiàn)，人在判斷一張圖到底好不好，終究是要與個人的過往經(jīng)歷中的事物或是與本能做聯(lián)想與比對。舉例來說一個人喜歡黃色與長袖，討厭藍(lán)色與短袖，那麼在畫得很抽象的情況下，黃色的短袖或藍(lán)色的長袖相信他是不會喜歡的，但是畫功超寫實(shí)的黃色短袖，即使他不喜歡這個主題，但依然會喜歡"寫實(shí)的畫功"，這是因?yàn)閷憣?shí)是我們大多數(shù)人都能夠與自身經(jīng)驗(yàn)共鳴的東西，而由於我們太熟悉寫實(shí)，因此也是最難的，一旦有破綻就會連結(jié)到我們不喜歡或不熟悉的那一塊(恐怖谷就是這種審美誤差，明明有不寫實(shí)之處但你卻無法將其全部特定出來，才會恐怖)

(3)情報量

假設(shè)有個人認(rèn)為圓形是最美的形狀，只用一條線畫出完美的圓，跟用大量的小點(diǎn)點(diǎn)去排出一個歪歪扭扭的圓形，哪一個效果較好?自然是前者。在特定的審美下，精準(zhǔn)的情報即使少也能有好的效果，不精準(zhǔn)的情報塞多了會亂。但是情報即使精準(zhǔn)，還是要有描述該物體的最低限度的量，否則觀眾要自己腦補(bǔ)，這就有說服力的問題了，比方說完美的圓擦掉十分之一，還是個圓，擦掉一半那就是情報量太少。而關(guān)

於情報量太多這件事情可以看看長田寬人的作畫(我是不是不應(yīng)該在黑長田了w)

3.關(guān)於細(xì)分化

這個概念狹義上用在作畫的流程上，不管是單張靜態(tài)，去細(xì)分成好幾階段清稿，或是動態(tài)上去把動作從分鏡程度一直細(xì)分到原畫與動畫的等級廣義上可以指學(xué)習(xí)的方法，比方說我想畫得跟中村豐一樣>怎樣叫做跟中村豐一樣?那些特色?>方塊、背動、閃電>這三個你都要細(xì)分阿?怎樣的方塊?怎樣的背動?怎樣的閃電?具體來說是哪一段作畫?>很好，我一時想不出來，就都很帥啊(這樣就不行，這邊就要去找資料直到特定出想學(xué)習(xí)的具體目標(biāo))

學(xué)習(xí)心法:

1.隨時整理跟分類你收集到的影片阿圖片阿什麼的參考資料，方便查找

2.每天固定一段時間模寫特定作畫增加視覺經(jīng)驗(yàn)，這邊要講模寫的重點(diǎn)與方法:

a.找共同性質(zhì)，自創(chuàng)名稱來命名某個動作細(xì)節(jié)，把他當(dāng)成一個特殊的東西來記憶

b.透過模寫做筆記，重點(diǎn)在於快速簡單清楚容易理解與記憶，不是把看到的細(xì)節(jié)一五一十畫下來，除非目的是學(xué)習(xí)細(xì)節(jié)。模寫是“有特定目的性的重點(diǎn)筆記”

3.在日常生活中時時刻刻意識到自己或周遭的人剛剛做了什麼動作，看到的影片(比方說新聞上的車禍報導(dǎo))裡到底發(fā)生什麼事情才會變成這個狀態(tài)

4.每周做一次自主的動畫創(chuàng)作，執(zhí)行一次從設(shè)立目標(biāo)到完成作畫的過程。人都擔(dān)心自己畫不出來，又很怕麻煩，所以你只能固定一個時間做練習(xí)，不要少於或超過，再怎麼痛苦就是這一小段時間，讓自己習(xí)慣去畫圖(即使畫不好)比一次就要畫到完美否則不下筆好太多了。鼓勵自己即使是打開軟體畫個球都好。千里之行，始於畫小圈圈w

5.不斷地問自己我真正想畫的是什麼?為此缺乏的是什麼?目標(biāo)越明確越好。比起你不會但是其實(shí)也沒那麼想畫的東西，還是專注在你想要但不會的事情上。畫圖不是比賽，不用說人家會你不會就感到很自卑，每個人的步調(diào)跟發(fā)展方向不同。你會你自己想學(xué)的東西就好，要不然就是把他人當(dāng)作老師不要當(dāng)對手。

6.畫不好可以檢討具體原因但不要責(zé)怪自己，因?yàn)槟憧吹降臇|西都是人家多年經(jīng)驗(yàn)或是知識+幾個禮拜肝出來的，你不可能說短時間內(nèi)達(dá)到一樣的效果。兩分鐘的作畫mad是人家好幾年的成果，你能學(xué)會其中任何一卡都很了不起。永遠(yuǎn)告訴自己還有進(jìn)步的空間是很正常的。

7.給自己娛樂當(dāng)作獎勵，還有作畫以外的生活經(jīng)驗(yàn)。你不是為了畫圖而畫圖，終極目標(biāo)還是想要畫出自己理想中的形象並且得到成就感，進(jìn)而感到快樂。這不是義務(wù)。

8.不管是大師、同儕、後輩還是普通觀眾，跟人家討論並吸收新知，不要自以為是怎樣，人一定要被打臉才會成長，歐，但是還是希望鞭小力一點(diǎn)w

寫這篇是因?yàn)閯偤糜袡C(jī)會要跟學(xué)弟妹分享，想說寫都寫了，放在巴哈存著。內(nèi)容基本上有點(diǎn)偏個人的筆記，還沒有想到怎麼樣寫得更淺顯易懂，有些地方太術(shù)語有些太廢話w

參考資料也不見得是最適合的，未來有機(jī)會也許還會修修改改吧?

說實(shí)話自己大概只做到了一半，這有點(diǎn)像是給自己的指引XD

                                                                                                                                      20220328_Q KAWA