臺灣人的歌，再唱一段思想起
一九七零年，臺灣有一群學子開始用自己的聲音唱自己的歌。也開始一段一人吉他的民歌大時代。距離現在已經有四十餘年，恰巧也是一群當時的少年少女青春回憶。《四十年》是一部敘述臺灣民歌起使與未來願景的紀錄電影，當年靠著一曲民歌走紅的歌手們，現在人在哪？又過的如何？是否還繼續唱歌。憶起當年，這些歌陪過多少臺灣人，不是日文演歌，也非西洋流行樂和韓國洗腦舞曲，而是唱著《美麗島》的臺灣歌；與原民環山餘韻。



臺灣曾經有自己的歌，與現在歌手唱著歌不同，當年臺灣人的歌，除了唱著小情小愛，也唱著臺灣這塊土地跟自己的政治立場。在民國六十年代前，臺灣喜愛的是西洋音樂，以各式各樣改編的西洋樂為主流。這也與當時臺美關係密切，頻繁交流相關。而在美國第三十七屆總統尼克森訪問中華人民共和國後，在臺灣引起一陣譁然，也開始觸發青少年少女表達自己的想法，臺灣人不在媚向西洋流行樂，發起了，創作自己的歌曲，用自己的語言歌唱的想法，開啟民歌年代。

《四十年》是一部以近期發起的臺灣民歌四十年的大型演唱會為基底，並訪談幾位對民歌有所引響力的歌手和主持人等，所匯集而成的紀錄電影。這部電影坦白說是一個時代下人們的共同記憶，也是對於政治柔性批判。民歌起於中國電視公司音樂節目《金曲獎》，當時是政府為了鼓勵優良歌曲創作而設立的節目，除了《金曲獎》外，天鼎傳播公司製播的歌曲創作比賽節目《大學城》，這兩個節目於前後時刻掀起，臺灣大學生和高中生的民歌創作風潮。



但當年還是有許多以國外歌曲改編的形式為主流，而在一九七五年，楊弦於臺北中山堂演唱以現代詩為基底的歌曲《鄉愁四韻》，讓人驚艷，被視為是臺灣現代式原創民歌的發展風氣之始。而在廣播臺工作的電臺主持人陶曉清，也是臺灣民歌發展的重要推手。她在節目上，讓一些臺灣素人歌手發表自己的音樂創作作品，讓許多歌曲有被人聽到的機會，也是後來在民歌追憶時，被眾人稱作民歌之母的美譽。

電影中有許多介紹民歌手退隱幕後的生活與執著，在那年代除人民唱起自己的歌外，也有些禁曲到近幾年才開始重見天日。臺灣民歌很長一段時間，創作詞曲都得面對政府的歌曲審查，將創作者原先的曲調詞彙，曲解改寫，甚至禁止放送和公開演唱。尤其當時一些臺語歌曲或敘述生活苦悶的宣洩創作，都被視為不正向而被禁止，但很弔詭又諷刺的是這些歌曲往往都普遍是當時人人知道，朗朗上口的流行歌曲。



民歌的緣起社會政治與風氣，當時的民歌手唱著自己的心聲，部份在政府禁止的邊緣中徘徊。但隨著開放黨禁和解嚴，臺灣迎向民主自由化的同時，民歌卻沒落，可以說成也政治，沒也政治。民歌除了受到陶養的大中華氣息外，同時也如校園民歌中單純青澀的文青風情。但對於民歌，也有許多臺灣人民認為是一種獨於外省文化，在本土化、日式、歐美、原民風格慢慢被正視與接受後，民歌也以不再代表臺灣人自己的歌曲與心聲。

民歌《四十年》記錄片，是種一個時代一群人的共同追憶與青春。憶起當時臺灣風起雲湧與瞬息萬變的大時代。臺灣人決定要寫自己的歌，唱出自己的聲音，掀起民歌熱潮。而如今民歌變了嗎？是的，它變了。人民的歌不再只操北京話語，現代人民的歌不止用吉他彈起小清新中文曲，它也可以唱著臺客風情的臺灣話，甚至激昂的高山歌曲，和一首客家謠和日韓歐美電子舞曲。不是只有追憶過往，下一波臺灣人民的歌，才正如小小浪花，等那波濤洶湧，濺起浪花。