灰與幻想的格林姆迦爾（以下稱本作）鋪陳節奏雖然緩慢，但劇情所傳達的情感相當動人，搭配上音樂、影像，為本作添增了不少趣味，是一部溫馨的奇幻日常作品。
實在沒有想到，製作組居然願意用八集的篇幅長度，來呈現一本輕小說的劇情。
先撇開各種宣傳、效果、經費、原作集數等等大人的因素不談，既然製作組這麼有誠意，那麼，本作我會發兩篇心得，一篇是這篇，另一篇等十二集完結。
本作的鋪陳緩慢，整體而言沒有什麼亮點，很平淡，這個應該不用多提，我想談的是，音樂之於動畫這個部分。
沒錯，我就是在說那個片尾曲（實在是太──去聽聽看就知道了，絕對不會後悔）。
像是LoveLive、偶像大師等偶像系動畫，裡頭存在大量的歌曲，不為其他，就是為了增加作品的娛樂性。
另一方面，畢竟動畫也需要作宣傳，音樂就是其中一個好手段。日本動畫產業的經營，透過與音樂產業之間的結合，這部份已經行之有年了。「音樂的力量」，就是這麼一回事。
有些東西，在小說裡是看不到的，這方面可以靠音樂補足。
不論是BGM，還是OP、ED，都是文字沒辦法表達的。
儘管小說有想像空間，但以更大的格局，給予更多想像空間的，動畫比小說更好。
因為日本動畫是世界有名的，只要有辦法在其中一部作品裡發行單曲，該樂團（歌手）就可能會大紅大紫。
擔當本作音樂的樂團，之前也沒什麼聽過，但相信有看過本作的朋友們，聽過ED之後，對這個樂團的印象加深了不少吧！
「動畫只要有趣就行了，有趣的動畫就會被製作出來。」
而有趣的定義，不只是劇情流暢、角色好笑、世界觀精緻，而在於全部綜合起來，是否會引起目標觀眾的共鳴。
說到這裡，講實話，本作還是有缺點的，像是作畫有點崩，到後面越來越明顯。
再來，這個敘事節奏在如今的速食時代中，與其他同類型作品比較，不大有利，就算可以當成賣點，也難以吸引人。
然而，這些缺點，只要故事有趣，就會被觀眾刻意忽略；只要有趣，觀眾就會深陷於精彩的劇情中。
這個時候，如果能加上一些調味料，例如音樂，將會使得他們無法自拔，投入更多。
活著，真的沒有這麼簡單。一部看似平淡的動畫作品，也是如此。
哈爾隊長，你的臉是不是腫了？
還有夢兒，我知道妳的腿很長，但也不是這樣走路的吧？
雖然還滿想要繼續挑毛病下去的（像是某暗黑騎士的頭盔），不過，基於本作前八集以及最後收尾的狀況良好，就點到為止吧。
今天想跟大家談的，是我早期寫作的心得有談過的內容。
（以下免不了劇透了，請尚未觀賞過本作的人酌情觀看。）
然而，因為角色的死亡到後面越來越多，對讀者而言震撼力就越小，因此，作者必須考慮到「要收掉的那名角色」的塑造。
圓形角色的死亡會比扁型角色的來的好；對角色的同理心要越深，之後影響才會大；該角色最好要與讀者在乎的角色關係密切。
其實首殺就算完全沒有任何角色塑造、沒有同理心、沒有經營角色的人際關係也無所謂，因為死亡對任何人來說，都很震撼。
只要在劇情中透露「這是個會死人的世界」，就夠了，光是這樣就足以嚇到人了。
馬納多身為這隻隊伍的前隊長，既是補師又能坦傷害（還是個帥哥），自然與每一位角色的關係都不錯，前三集還可以看得到他與魔法師的曖昧情節。
不只如此，他與哈爾隊長的的關係也很好，經常兩人在夜深人靜時促膝長談（？
這樣的悲傷情緒，直到第八集，主角們才漸漸釋懷，可見作者功力之深厚。
梅莉這個角色，有機會在其他作品遇到相似的角色的話，我可能會獨立開一篇心得專門討論她。
先讓讀者（觀眾）討厭她（因為高冷的個性，加上不合群），之後，讓主角群與她以前的伙伴們相見，知道原來梅莉會有這樣的個性，是因為以前發生了伙伴死亡的事件。
角色外在行為、個性，與她之前的經歷是有關的，而且，之前的經歷若是個令人同情的黑歷史，那麼，在讓讀者知道這樣的事情以後，這個角色在讀者的心目中，地位自然會提高不少。
阿倫森效應的先貶後褒──這個心理學技法，在故事裡也適用。
然而只有這樣還不夠，這樣只是讓梅莉的個性軟化，變得很可憐而已。
第十集的開頭，讓她回憶起以前與同伴們的相處時光，之後，隊伍推進至地下神殿，她將變成殭屍的隊友一一淨化。
雖然我們不知道（作者也沒有說清楚），梅莉的這些好伙伴，跟她的關係到底如何，但這隻放在梅莉頭上，漸漸消失掉爪牙的手，就算沒有文字輔助解釋，卻說明了一切。
身為大眾作品的本作最後，理所當然以Happy End作為收尾。
然而，第八集的後半段、中途的角色互動，以及作者收角色的處理方式，確實深得人心。
創作內容
《灰與幻想的格林姆迦爾》動畫完結心得
────【廢文與日誌】──── (89)
