小說只有文字沒有畫面,所以「對白」在小說中便格外重要,對白寫得活,讀者在閱讀時便會覺得角色活靈活現、如在眼前,形成強烈的畫面感。
寫對白最基本的查檢法就是「寫完在心中念一遍」,看看有沒有拗口、贅字、文意不順。即便你不在意文句的美化,但「念一遍」這動作是絕不能省略的。
同時,我整理了寫對白時,一定要避免的七個易犯壞習慣,只要再注意這些小地方,大致上就不會讓你的對話顯得太過奇怪了。
寫對白易犯的7大壞習慣:
一、 【重複內容】
如果你之前的主角剛遭遇了長達5千字的事件,後來有其他角色問他,「剛剛發生了什麼事了?」你該不會傻傻的重複說一次5千字的內容吧!很多時候作者會這樣做是擔心讀者的記憶力不好,又覺得這件事很重要,所以在精簡回應時,又花了幾百字重複之前的內容。
實際上,你只需要一句:「李洛克將剛剛發生的事大略說了。」就可以帶過了,讀者真的記性都很強,真的記不住的話,他不會往前翻嗎?
金庸大師動輒百萬字的作品,但他在處理這類情況時,從來都是一兩句就帶過,絕不重複贅述。由此可見,作品字數多,不代表可以虛胖。
二、 【談論常識】
「令狐沖,我知道你們華山派總共有十五人,你師父叫岳不群,你師母叫寧中則,你心上人叫岳靈珊,也就是他們的女兒。」
如果你這樣寫,是寫給令狐沖看還是寫給讀者看?讀者在對話中、訊息中拼湊出事情全貌的能力比你想像的強多了(俗稱腦補),別擔心讀者,別為了讀者談論對方知道的事,讓對話自然點才比較讓人讀得下去。
三、 【動作過多】
對話中的動作不能不用、不能全用,適時出現對話者的動作,可以幫助讀者理解場景,但是過與不及都不是好事,我先舉例用太多:
「剛那人是誰?」媽媽握著拳頭站在家門口。
「誰?」爸爸一邊脫鞋一邊鬆開領帶。
「剛那人?」媽媽又走進了一步站在爸爸背後。
「什麼人?」爸爸把鞋放好關上鞋櫃。
「快說是誰?」媽媽右移一步擋住爸爸去路。
「什麼誰?」爸爸略皺了眉頭轉身要繞另外一邊走。
「我問你剛那人是誰?」媽媽再次左踏一步又移動身子擋住。
「我才想問你說誰?」爸爸舉起手把媽媽擋開。
「什麼說誰!」媽媽右手高舉給了爸爸一巴掌。
「誰知你說誰!」爸爸也用力的把媽媽推倒。
這樣的對話敘述,動作比對話還多,看起來是很仔細,但仔細跟瑣碎只有一線之隔。其實你只要標示出一些關鍵的動作就夠了,不用每一句都寫。
但如果故事情況光靠對話內容很不容易被看懂的話,動作也不能都不用。
四、 【背景空白】
「剛那人是誰?」
「誰?」
「剛那人?」
「什麼人?」
「快說是誰?」
「什麼誰?」
「我問你剛那人是誰?」
「我才想問你說誰?」
「什麼說誰!」
「誰知你說誰!」
一直誰來誰去,如果你看快點,根本就不知道是誰在說話了,大量且單純的對話最怕沒有標示說話者,這種畫面就像是一片空白與模糊,這時候我們會適時加點動作,順便分清誰在說話。
五、 【形容氾濫】
我們有時會想要用一些副詞加強對話時的情緒,但是加太多就跟加很多動作一樣,會導致對話變得落落長、不自然。
「剛那人是誰?」媽媽怒氣勃勃地握著拳頭站在家門口。
「誰?」爸爸漫不經心地一邊脫鞋。
「剛那人?」媽媽臉色陰沉,又走進了一步。
「什麼人?」爸爸慢條斯理地把鞋放好。
「快說是誰?」媽媽大叫,擋住爸爸去路。
「什麼誰?」爸爸一臉不耐煩,要繞另外一邊走。
「我問你剛那人是誰?」媽媽鍥而不捨地移動身子擋住。
「我才想問你說誰?」爸爸心中有氣,不悅地把媽媽推開。
「什麼說誰!」媽媽狠狠地給了爸爸一巴掌。
「誰知你說誰!」爸爸也用力地把媽媽推倒。
這……這到底是什麼情形?這麼詳細的描述,讓會讀者感覺很煩躁,除非你的小說調性就是煩躁,否則我建議你別幹這種蠢事,我們該做的是,用對白及演出表現情緒,而非副詞或形容詞。
六、 【段落過長】
有時候我們會讓角色轉述劇情,這時候角色就會落落長的說一大串話,請記得分段,不要讓角色一口氣說完,沒有分段會讓讀者讀得很累。
如果同一人敘述一長串內容未完,需要換段時,我們可以直接換段,句末不加下引號(」),但是下一段開頭要加上引號(「)表示這還是在說話中,直到敘述者全文說完,才加上下引號(」)。
例如:
「從前有個王子,他深愛著一位公主,直至她因為無法治癒的疾病離開人世……下略(換段,沒有下引號)
「自此,王子便走不出悲傷……下略(換段,沒有下引號)
「某天,在城堡一處無人的高塔……下略(換段,沒有下引號)
「於是王子決定去找尋他遺失的幸福,離開了城堡。」(結束,有下引號)
一大段的引述,便只需要整段說完再加上「下引號」即可,不要一長串一直塞在引號中不分段,這樣會讓讀者看得很累。也不用每次換段都包著一個上下引號,這容易讓讀者以為換人說話了,造成混淆。
如果你要角色講得內容真的很長超長,像是戲中戲、過去的事,那也許你可以直接寫,完全不加引號。或者將這部分寫成一篇獨立的章節,類似:「洛克的過去」、「洛克的話」。這樣會自然流暢很多。
畢竟如果長達五千字的內容全部都卡一個上引號,這也是很不自然的作法。
七、 【話者類同】
你光靠對白的文字能夠看出這是哪個角色的對白嗎?試著把對白的說話者遮掉,單靠文字(語調、用詞)就要讓讀者感覺說話者的不同,別讓不同角色說出的話都一個樣。
粗魯的角色(特徵:幹、您爸等粗俚字。)
「幹,你他媽不要給您爸裝肖ㄟ!」
愛用成語的角色(特徵:成語。)
「你別擔心,塞翁失馬,焉知非福。也許會失之東隅,收之桑榆呢!」
口吃的角色(特徵:重複字。)
「不、不、不然我們一、一、一起吧……」
你可以為角色安排口頭禪、語助詞、會結巴、愛用成語、愛錯用詞、愛用名言、愛生氣大叫、愛諷刺挖苦、愛疑神疑鬼、愛裝可憐、愛講短句或長句。
讓讀者一看到這些「特徵」就知道這是誰在說話,不但有助於對白的生動,也助於清楚分辨話者是誰,不會走眼看錯。
當然,為你的主要角色加上一些說話特色,也能讓劇情更有意思,角色更有記憶點。
這一章節對白常見的七大壞習慣,總結來說就是:
? 不要重複讀者已知的內容。
? 別對角色說他們已知的事。
? 對話的敘述不要有太多動作形容,也不要過度留白。
? 一長串的話語請分段或獨立成文。
? 讓說話者的語氣、詞彙有個人特色。
希望對你寫對白有些幫助。最後提醒你一句:
好對白不是寫出來的,是修出來的!
一起加油吧!