試著根據臨摹danimaru老師的臉部表情後,自己實際運用的練習
眼睛的部分,只要抓到模糊處理的方法,還算好解決
大部分問題出在上色與人體,人體上由於各種錯誤多次修改,最後還是搞不定兩隻手的位置,解決方法就是把手掰到好解釋的地方,非常之原始,待改正。
上色上,一直很好奇平常推特上看到的厚塗流程是怎麼/為何是從雜亂塗鴉開始逐漸細化的,因此自己試著嘗試了一次,結果自認不甚理想,不過頗有收穫。
諸如圖層堆疊的方法,部件如臉部、前髮、後髮、身體的圖層分離,以三個圖層逐步先壓暗在加亮的過程,線條對輪廓的影響,腹部的加亮位置等,有不少地方就算看過許多案例,不親自嘗試就不會了解問題和困難在哪,光是知道嘗試是有意義的就可以說是很有收穫了。
不過關鍵的頭髮感覺還是沒底。每次都只用沾水筆和色彩混合打天下未免也太瞎了,應該有什麼更直觀的方法才對。何況沾水筆的邊緣很難修,沒有喬好完美的弧線看起來缺陷就很明顯。
前髮與後髮的策略也有些許不同,為何別人能做到並重輪廓與柔軟的質感呢?非常疑惑,就跟對於為何大師的線條品質和自己畫出來的就是差了十萬八千里一樣,羨慕的同時,也會想問:到底為什麼會這樣?
如果要選能在往什麼方面加強的話,絕對是人體結構和透視的掌握,以及頭髮的層次變化吧。
除此之外這次也發現線稿至關重要,為何那些流程裡都先把線稿搞定八成的原因也懂了:雖然說厚塗看似很容易修,實際上因為塗層堆疊的關係,修起來也是會要老命的。
如果再二次草稿階段就能達到接近線稿的水準,根本用不著累得要死修半天,嗚呼哀哉。
結論:搞定人體