二十年前,一款讓玩家可以頂著當紅男星「金城武」的臉,在日本戰國時代砍殺怪物的遊戲,成為了當時討論的焦點。三年之後,卡普空早又「別具新意」地將尚·雷諾加入其中,和前者來了一次跨越時間與國籍的共演。
這大概是我對「電子遊戲界中也存在明星效應」這件事情,第一次產生認知。
▲《鬼武者3》(2004)
到了今天,請些真人演員來對遊戲進行宣傳,或者讓他們成為遊戲的主角,早就不是什麼新鮮事了,這樣做的好處非常明顯,就是能為遊戲帶來「破圈」式的話題熱度。
5月初,世嘉公佈了《審判之眼:死神的遺言》(以下簡稱《審判之眼》)的續作,《審判之逝:湮滅的記憶》,讓男主角「八神隆之」,以及他的扮演者木村拓哉,再一次回到廣大玩家視野當中。
▲《審判之逝:湮滅的記憶》
如果光從遊戲內容來看,《審判之眼》只不過是一部對其《人中之龍》系統和世界觀,修改細微設定,用以開拓新用戶群體的實驗性作品,雖然有著成熟且完整的故事構架,其中類似於「尾行」「無人機」之類的不少玩法設計,卻顯得有些後勁不足。
但就是這樣一部具有實驗性的作品,卻比正統的《人中之龍》系列,優先獲得了開發續作的機會——尤其是在老東家世嘉被迫變賣家產,系列總導演名越稔洋從董事降職的當下。
▲儘管本作可能涉及了大量《人中之龍7》的素材重覆使用
作為日本曾經「最受歡迎男子偶像團體」SMAP的一員,木村拓哉的人氣可以說是演藝圈中的「頂級」,影視劇只要有了他的出演,收視率就提前得到了保證。我不確定木村拓哉的臉模具體值多少錢,但從坊間傳聞,他每集電視劇片酬約450萬日元,以及整個遊戲中,總時長超過1000分鐘的臺詞這兩點來看,世嘉應該是花了很多錢。
就現在看來,《審判之眼》的錢花的不算冤枉,正是因為木村拓哉的存在,讓本作獲得了大量的關注,而從這次續作的宣傳架勢來看,頗有將取代正傳系列,成為當家頭牌的架勢,這可能是近幾年除了《電馭叛客2077》以外,遊戲界最成功的「明星營銷」案例了。
▲基努·李維的加盟,曾為《電馭叛客2077》賺足了話題
在近些年來,各大遊戲廠商都開始絞盡腦汁,想用現有的資源變出點新花樣的時候,「讓明星去做點有趣的事」顯然成為了一個不錯的選擇,不管是主動還是被動,樂子都是有的。
但在連聲優都有著「偶像包袱」的當下,完全「靠臉吃飯」的影視劇演員,自然也有著數不清的「禁忌」,而木村拓哉更是一代國民偶像出身,其飾演的角色大都俊朗帥氣,就算玩家怎麼用他搞事,也比其他的《人中之龍》參演者們待遇好上太多了,想想桐生一馬到底打趴過多少大牌明星,你應該就懂了。
▲「因為在街頭鬧事,而被拘捕的木村拓哉」
和受眾更廣的影視劇不同,具有「交互」特性的電子遊戲,在保證遊戲性和樂趣的同時,還要控制好遊戲的最終成本,本來就不是一件簡單的事情,而現在製作組還肩負上了保護好演員形象的職責。
不過,也並不是所有演員都像木村拓哉一樣時刻注意保持形象。相反,有個別演員,似乎完全不在意自己的個人形象,甚至讓人懷疑他是不是在暗地裡被遊戲廠商挾持。而說起日本遊戲界最會表演的人氣演員,有一個人是一定不得不提的,那就是日本演藝圈頭號索粉的山田孝之。
▲山田孝之
同樣是高中出道,山田孝之卻走的是傳統的演員道路,因為長相俊秀,演員生涯的早期,扮演了不少「美少年」角色,其中改編自東野圭吾小說的《白夜行》,以及轟動日本的「純愛劇」《在世界的中心呼喚愛》,直到現在也頻繁地被人們提起。
但要說國內觀眾熟悉觀眾最熟悉的,大概還是他在《漂撇男子漢(クローズ ZERO)》中,扮演的「芹澤多摩雄」一角。在劇中,他作為「距離稱霸鈴蘭頂點最近的男人」,與主角瀧谷源治間的對手戲,看得不少純真少年「誤入歧途」,引起了社會範圍的討論和關注。
▲山田孝之飾演的芹澤多摩雄,算是相當還原了
順帶一提,瀧谷源治的扮演者,2016年,私下與山田孝之關係很好的小栗旬,在《人中之龍6》中扮演了東城會染谷一家的頭領染谷巧,促成其出演遊戲的原因,除了本人是系列粉絲外,更是因為其在演藝圈的另一位好友,出演了《人中之龍5》的大東俊介的推薦。
▲現在看來,《人中之龍6》的真人演員陣容也算得上豪華
而另一方面,粉絲們也為山田孝之沒在《人中之龍》中露臉,感到有些惋惜,畢竟這時,他已經在遊戲圈中混得家喻戶曉了。
2011年,一部名為《勇者義彥和魔王之城》的深夜電視劇,在東京電視臺播出,山田孝之在其中飾演了勇者義彥一角,這是他第一次在大眾視野中,和電子遊戲產生交集。 《勇者義彥和魔王之城》主打「低消費冒險」,是一部典型的低成本無厘頭喜劇,片中充斥著各種對遊戲情節(尤其是SE的《勇者鬥惡龍》系列)的調侃和搞笑式「解讀」,不少片段在經過截圖剪輯後,一度成為中文網際網路上最流行的表情包「迷因」。
▲就算你沒看過電視劇,也一定看過這個叫做「涂滿了毒藥的毒刃」的搞笑表情
不僅勇者本人的穿著取材自《勇者鬥惡龍 5 天空的新娘》,就連一路上遇到的怪物形象,也都是直接取材。不過,由於貫徹著片子剛開始定下的「低成本」目標,這些怪物清一色由瓦楞紙「粘合」而成,讓本就無厘頭的場面更加沙雕,如果不是因為那些是不是亂入的當紅演員和恰到好處的情節設計,它大概率會被當做一部學生拍攝的「COSPLAY短劇」。
片中,山田孝之扮演的勇者在認真的外在下,也充斥著弱智言行。
▲除了「勇者鬥惡龍」系列之外,片中還能看見不少日式遊戲的影子
儘管本劇對《勇者鬥惡龍》極盡調侃,卻成功用超低的預算贏得了觀眾的歡迎,在電視劇第一季放送期間,《勇者鬥惡龍》之父堀井雄二還專門跑到劇組,稱讚了劇中用紙做的怪物形象還原,而這些怪物的形象,實際上也是在SE的協助下,製作完成的。
不知道是不是這部片子,讓索尼看到了山田孝之在「表演」上的才能,PS4在日本發售的一年後,山田孝之以「演員到齊了」為關鍵詞,為索尼拍攝了兩支電視廣告。在廣告中,作為演員的山田孝之手提剛剛買到的PS4,面露微笑拒絕掉了電影的工作,並為了空出玩遊戲的時間,身穿古羅馬式盔甲向經紀人下跪。
雖然出現了「土下座」,這一日本最「高級」的請求方式,但這兩則廣告的創意都只能算是普通,如果一定要做一個等級鑑定,大概也就是在普通水準之間,和《勇者義彥和魔王之城》中山田孝之的表現相比,實在有些大材小用。
而廣告製作方似乎也意識到了這一點。很快,他們又找到山田孝之,拍攝了一部宣傳《蝙蝠俠:阿卡漢騎士》的廣告,這才有些找對門路。當他站在椅子上一甩披風,喊出那句全世界通用的經典臺詞「我是蝙蝠俠」的時候,還真有點酷炫。
▲這之後,還有山田孝之對著風扇裝作飛行的場景
實際上,早從上世紀PlayStation 1時代開始,索尼就以搞笑和「迷惑」的廣告,給觀眾們留下過深刻的印象,但打破人們生活中的常識,結合誇張的表演傳遞最直接的信息,也正是這些廣告成功的地方,只是不知道山田孝之在簽合同前,有沒有仔細考慮過這些問題。
▲到現在你還能看到日本網友們製作的「PS迷CM合集」,其中不少甚至用「詭異」來形容更加合適
這之後,山田孝之便成了PS4遊戲廣告的常駐嘉賓,幾乎以每年穩定一部的頻率,出現在電視上,並且形像也更加崩壞。
2016年,《勇者鬥惡龍 英雄集結2》發售在即,SE聯合索尼,又找到「前任勇者」山田孝之,想讓他在廣告中,展現一下自己沉澱已久的「DQ愛」。最後的成品廣告分為兩則,一邊是上班族的山田孝之加薪升職,伴隨著各種遊戲效果音,另一則是講述了一次使用「咒語」的公司會議。
據山田孝之自己的說法,他本就是一名忠實的《勇者鬥惡龍》玩家,同時還喜歡玩玩《決勝時刻》什麼的。
這則廣告除了把「表演」精神拉滿,也直接戳中了所有「DQ」玩家的情懷,在片中,山田孝之用《勇者鬥惡龍》中的專門術語,開了一次沒人聽得懂的會議,如果你不是一名系列玩家,大概也不知道他在說些什麼。
▲對著會議上睡著的人大喊「扎美哈(遊戲中的效果為解除我方睡眠狀態)」
在這之後,山田孝之直接升級為PlayStation的形象代言人,開始在PS4廣告中又唱又跳,甚至拔起勇者之劍面對巨大的怪物,幾部影片都是特效橫飛,展現了PS品牌的主打的「沉浸遊玩體驗」。
不過,真正讓粉絲們開始擔心,山田孝之是不是有什麼把柄落在索尼手上的廣告,卻是2018年,《魔物獵人:世界》的兩則宣傳廣告,就是這兩則廣告,造就了山田孝之在遊戲廣告界的「不滅神話」。
在廣告情節中,本來正在片場休息的山田孝之在聽到「魔獵」一詞後,突然一人玩起了「魔獵遊戲」,先後化身世界中的滅盡龍、搔鳥、浮空龍和角龍,將劇組攪得一團亂,最後在眾人的圍捕下落網,整個過程對幾隻怪物生態表現的還原,恐怕能讓卡普空都自愧不如。
▲尤其是這隻搔鳥,不管是神態還是動作都非常還原
這邊「魔獵世界模仿秀」的熱度還沒完全消散,那邊索尼也沒忘記給自己做點事。 2018年前後,正好也趕上「虛擬主播(Vtuber)」爆紅,索尼突發奇想,乾脆把山田孝之也做成了「Vtuber」,在一則名叫《山田孝之4G、起動》的MV中,一個自稱「山田孝之」的虛擬人頭在網路空間裡,隨著節奏做起了PS4大作聯播,暴走加變身終於讓他突破了人體的極限。
山田孝之欠索尼的錢當然不是真的,他大概也沒被索尼綁架,但這一系列的廣告,確實在不少玩家心中,樹立起了「山田孝之=搞笑廣告」的「刻板印象」,但也因為這樣,這個正步入中年的影視界男星,擁有了一批原本屬性並不吻合的「玩家粉絲」。
2019年,《死亡擱淺》發售前的宣傳期間,索尼日本安排了一系列對談節目,分別找來了遊戲出演者邁茲·米克森、遊戲實況組合2Bro,以及山田孝之,與小島秀夫進行了關於創作和遊戲內容的對談,在訪談中,山田孝之也順勢表露出了想在小島遊戲中露臉的意願,讓粉絲們期待了一下。
▲小島秀夫與山田孝之(右)
可惜的是,也許是因為疫情的原因,在這之後,山田孝之便沒有拍攝過其他遊戲廣告,唯一與電子遊戲的交集,只剩下PS5版《原神》的試玩和實況活動,也和大部分藝人遊戲實況沒有太大區別,其廣告中特有的那套「咆哮」和「顏藝」看不到一點影子了。
▲也可能他的大部分時間,都拿去拍這個了
今年3月,系列新作《魔物獵人:崛起》登陸NS平臺,卡普空再次需要一個當紅明星來為作品進行宣傳,但這次確沒有山田孝之什麼事情。
電視畫面中,一名短髮的女性手持獵人大劍,給學生們教授了「崛起」的遊戲知識,課還沒上到一半,就親自展現起了本作核心的「翔蟲」系統
倒不是說本田翼不好,相反,九二年出生,長相可愛的本田翼,大概是當前日本傳統演藝圈「玩家味」最濃的女星了。除了是忠實的遊戲玩家與實況直播主之外,她更是有著一天連續玩18個小時,以及在綜藝節目上打敗現《魔法氣泡》職業玩家(在對方放水的情況下)的可怕經歷。
可是,比起山田孝之那收放自如的「搞笑演繹」,無論是誰都難免感到有些惋惜。
▲本田翼為《魔物獵人:崛起》拍攝的電視廣告「魔獵老師」
現在回想起來,有些廣告創意,也許只有特定的人群才能完美地將其表現,就像為山田孝之量身定製的《魔物獵人:世界》
廣告一樣。在索尼日漸將業務重心脫離日本的當下,也不知道玩家還有沒有機會看見這個曾經的「芹澤多摩雄」,再進行一次上獻給玩家的「遊戲表演秀」了。