Comic Party(こみっくパーティー),臺灣譯作漫畫派對,也譯作漫畫同人會。原本是是由Leaf所製作,並由Aquaplus所發行的十八禁戀愛冒險及戀愛模擬遊戲,之後推出刪去十八禁內容的Comic Party DCE(こみっくパーティーDCE)。而後還製作動畫及漫畫。
今天要介紹的是動畫版的Comic Party與第二季的Comic Party Revolution,由於動畫版與遊戲版的設定有些許不同,如主角和樹在遊戲裡是一名大學生,在動畫版則是高三生,因此本篇所說的全是以動畫版為主。
故事簡介:
Comic Party:
高中生千堂和樹在好(損)友九品佛大志的慫恿下,與他一起參觀了同人誌會場Comic Party的展覽,因此對同人誌產生了興趣,甚至接受大志的邀請與他組成社團(其實大部分都是和樹自己出力在畫)一起參加Comic Party。在繪製同人誌的過程中,和樹認識了許許多多的人,也在同人誌中找到自己對繪畫的熱情。
大志(圖左)與男女主角和樹、瑞希(圖右)
Comic Party Revolution:
Comic Party動畫版的第二季,故事裡和樹等人都是大學生,這一點比較接近原作設定,但因為第一季的設定要將它定義為續作也說得通。第二季的畫風跟劇情與第一季截然不同,畫風更加貼近主流的萌系畫風,劇情上相較於第一季強調同人誌的創作,第二季傾向於輕鬆搞笑的單元劇。
觀後心得:
Comic Party:
最早會接觸這部動畫是因為廣告圖片上的女主角瑞希很可愛的關係,不過後來才知道我看到的那張圖片是第二季的,因此第一眼看到第一季的畫風時有點冏。
但是隨著劇情的發展,我反而看得津津有味,尤其是這部動畫提到很多關於創作的想法,讓我心有戚戚焉。
整部動畫圍繞著創作同人誌這個主題進行著,從同人誌的製作到販售、同人誌會場的生態等等,主角從初踏入同人界的懵懂到真正了解同人誌創作的這段過程也是劇情的重點。
本作對於ACG圈的生態也講了很多,故事中也出現許多ACG愛好者,像是(遊戲中的)女主角之一的Coser芳賀玲子或是每次都會見同人誌會場出現的胖瘦宅男都算是不同的ACG愛好者,而女主角瑞希則是代表對ACG有刻板印象的正常人。
Coser芳賀玲子,是遊戲版可攻略女角之一,在動畫裡也有一定的戲份(下圖為第二季造型)
每次都會在同人誌會場出現的胖瘦宅男
當初是因為瑞希來看這部動畫的,當然要提一下她囉!身為第一女主角,瑞希屢次在劇中發表討厭御宅族的言論,應該會讓部分觀眾討厭;再加上反對和樹畫同人誌(當和樹說要畫同人誌時,高瀨瑞希是第一個跳出來反對的),因此前期一直跟劇情沾不上。可是在故事中,她還是持續關心著和樹、喜歡和樹的畫,最後也終於認同他畫漫畫。印象在深刻的是第13集,瑞希和幾個大學生聯誼,聽到他們取笑ACG的時候,因為聯想到和樹而出言反駁,最後還跑回去幫和樹畫同人誌、一起參展,多有心啊!雖然不喜歡對方的興趣,但卻還是願意去認同、支持,有這種女朋友真好啊!(話雖如此,但瑞希第二季卻入坑了,還玩起cosplay)
回到正題,上文提到這部動畫吸引我的是它關於創作這方面的描寫,動畫中出現許多不同的同人誌作家,像是充滿商業元素,同人誌總是能銷售一空的大庭詠美、能畫出很動人的故事但卻因為缺乏商業元素使得漫畫一直賣不好的長谷部彩又或者是因為喜歡動畫、喜歡和同好交流進而創作同人誌的豬名川由宇,她們的創作風格跟想法都不盡相同,至於何者才是正確,故事中並沒給予明確的答案,只能說他們所做的,全都是一種創作。
豬名川由宇,是和樹最早認識的同人誌畫家
長谷部彩與她的漫畫
大庭詠美
而主角和樹的創作歷程也是一個很有趣的歷程,最初當他對同人誌一知半解時,僅僅是憑著自己的意思用原創的方式來畫漫畫,雖然畫得不好,但卻意外地有人喜歡,連討厭漫畫的瑞希看了之後,也覺得有意思。可是之後,和樹試圖在漫畫中加入大量受歡迎的元素,但卻適得其反,讓他一度感到沮喪。讓人反思好的創作到底是該迎合讀者,還是該忠於創作者的本意呢?
和樹的第一本漫畫
故事後期,和樹也明白最重要的不是成果如何,而是自己在其中的過程是否感到開心,更透過立川郁美的鼓勵,了解作者與讀者間互相支持的關係,重拾了自己喜歡畫漫畫的心。
立川郁美,和樹的第一位支持者,一直都在默默關注和樹的漫畫
雖然我沒有在畫漫畫,不過勉強算個寫手,關於創作的心情,確實能讓我有所感觸,創作最重要的就是創作者能開心,同時也要讓支持自己的讀者滿意。這是創作之所以辛苦,也之所以快樂的原因。
Comic Party Revolution:
第二期的畫風上與前作的差異相當大,變得更精緻;而劇情上跟第一季圍繞在畫同人誌上展開的劇情也不盡相同,反而是以故事中的各人物為主角所發展出的單元劇。此外,許多第一季沒有出場的原作(遊戲版)角色如偶像聲優櫻井旭或是立川郁美的哥哥,還加入了Comic Party DCE板的新角色御影昴都在第二季出場。
一、二季畫風的差異(以瑞希為例)
對於看完第一季接著看第二季的我來說,看到第二季的畫風與第一季的差異是有點驚訝的。但是剛看到一群新角色的時候卻又令我愣了一下,這些人到底是誰?為什麼在第一季從沒出現?後來才知道那都是遊戲版中的角色。不過這並不影響對整部動畫的了解。因為第二季劇情上基本上與第一季沒有什麼關聯,故事較貼近遊戲中的設定,許多劇情上的梗都是基於遊戲中來的。像是第二集中就拿遊戲中的海灘事件作為一個梗,延伸出大庭詠美因為暑修而無法到海邊的怨念。
偶像聲優櫻井旭,在第一季僅出場一兩次,第二季才有她的劇情
御影昴,Comic Party DCE板的新角色,
在第二季首次登場。特色是說話時會使用「啪Q」作為語助詞。
立川郁美的哥哥
比較常用的就是瑞希的cosplay梗,在一共13集的第二季中出現三四次,簡直成為她在第二季的特色。
瑞希的cosplay角色《Card Master 小桃》
從外型上來看,不難看出是在致敬《庫洛魔法使》
其他也有一些原創的部分,如詠美跟旭的友情或是昴的黑暗同人誌之類的,這邊特別提一下就是第二季的最終回,最終回的演出十分特別,以和樹因對於漫畫的迷惘產生的“黑瑞希”和瑞希的對決作為和樹對畫同人誌的選擇。真瑞希與黑瑞希分別象徵著漫畫與油畫。最後和樹選擇了漫畫,而在結局裡,黑瑞希卻也認同了和樹的漫畫。
黑瑞希,特徵是紫色的髮帶
聲優也不是原本的茶山莉子,而是曾在第二集代打的佐久間紅美
瑞希與黑瑞希
綜觀兩季的動畫,其實關於創作的中心思想就是能忠於自我且樂在其中的畫漫畫才是最重要的。第二季劇情上有別於第一季,變成了輕鬆的日常動畫,雖然少了那種激勵人心的感覺,但卻很歡樂。整體而言,我雖然比較喜歡第一季,不過第二季我也很推薦。
總結:
一開始會看這部動畫是因為瑞希很可愛的關係,但是隨著一集一集的看下去,卻越來越喜歡它的劇情,也許是因為同樣以創作為興趣,所以比較有共鳴吧!
說起我的感覺的話,Comic Party算是一部“浪漫”的動畫,我說的浪漫當然不是男女之間談情說愛的那種浪漫,而是關於創作方面的。故事中其實沒有特別去聚焦於漫畫賣得好不好,要不要成為職業漫畫家之類的,反而強調享受畫漫畫的樂趣,銷量什麼都是其次,這種將現實拋之一旁的浪漫是我喜歡的一點。從事創作的人很多,但能真正發光發熱的人卻相對的少。那是不是沒有成就的人就是失敗的呢?當然不是,比起創作是否有名或暢銷,能不能享受其中的樂趣才是最重要的。創作本身應該是一件快樂的事,如果無法從創作中得到樂趣,那又是為了什麼而創作呢?這是我在看完這部動畫後最大的感想。
最後再說說動畫本身吧,瑞希好萌!我是說,雖然是有點舊的動畫,但很有可看性,也很值得回味。第一季劇情好,第二季畫風較優、劇情較歡樂,兩邊都有優點,都是值得一看的作品。不過也很可惜的是無論是第一季或第二季的畫風都不如遊戲版精美,劇情的差異似乎也不小。如果哪天能夠再重出一部畫風跟劇情都更貼近原作的動畫就好了……
遊戲與兩季動畫畫風的差異(同樣以瑞希為例)
總之,我很喜歡這部動畫,也很推薦它,特別是從事創作的朋友,希望大家能夠喜歡。
謝謝各位的閱讀!